『こゝろ』（1914年）を読んで――好きな人が同じだったとき、人はどうするべきなのか

夏目漱石の『こころ』を読みました。
夏目漱石の作品は、いつ読んでも難しいです。

文章そのものが難しいというより、「この人は、いったい何を考えているのだろう」と、登場人物の心の中を考えながら読む必要があるからでしょうか。

今回も「先生」という人物の心を追いかけながら読みましたが、読み終わって一番考えさせられたのは、意外にもとても身近なことでした。

もし、自分の好きな人を親しい友人も好きだったら、あなたならどうするでしょうか。

ネタバレがありますので、ご注意ください。

今回読んだ作品はこちらです

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ちなみに、今回この本はAudibleで聴きました。私はKindleもよく使うので、ここからは実際に使ってみたAudibleとKindleの違いについても書いてみます。

実際に使ってみたAudibleとKindleの違い

Audibleで聴くか、Kindleで読むか迷うこともあると思います。
それぞれの良い点、悪い点を実際に使った感想をもとに比較してみました。

好きな人が同じだったら、どうする？

『こころ』では、先生とKという二人の男性が、同じ女性を好きになります。Kは先生に、自分がお嬢さんを好きだということを打ち明けます。

ところが先生も、お嬢さんが好きでした。ここが、非常に苦しいところです。

Kから相談された先生は、Kに対して「実は自分も好きなんだ」と言うこともできたはずです。

しかし、先生はそうしませんでした。
むしろKより先に、お嬢さんの母親に結婚を申し込みます。

いわば「抜け駆け」です。

これを読んで、私は「もし自分が先生の立場だったら、どうするだろう」と考えてしまいました。

ドラマなどではよくある設定ですし、現実でもありそうな話です。
好きな人が同じだった。
しかも、相手から「自分はあの人が好きなんだ」と相談された。
これは、相談された側にとっては、かなり苦しい状況です。

相談された側は、実はものすごく有利

相手から恋愛相談をされた場合、相談された人は相手の気持ちを知っています。一方で、相手はこちらの気持ちを知りません。

もし自分もその人を好きだったら、これはかなり大きなアドバンテージです。相手は「好きだ」と打ち明けたことで少し気持ちが楽になっているかもしれません。

そして、こちらには「応援してもらえる」と思っているかもしれません。

でも、相談された側からすると、「いや、俺も好きなんだけど……」となってしまう。これはたまらないでしょう。

まじめな人なら、相手を応援するしかないのかもしれません。でも、そうすると自分の恋は終わってしまいます。

逆に先生のように、相手より先に動けば、自分が好きな人を手に入れられる可能性があります。

つまり、恋愛においては「先に気持ちを知った者が有利」という、なんとも皮肉な状況が生まれてしまうのです。

「お嬢さんをください」が成立してしまう時代

もう一つ、現代の感覚で読むと驚くのが、結婚の決まり方です。
先生はお嬢さん本人に直接プロポーズするのではなく、母親に「お嬢さんをください」と申し出ます。

そして、母親が了承すれば話が進んでいく。
現代から考えると、「本人の気持ちは？」と思ってしまいます。

「ください」「もらってください」という表現も、今なら女性を物のように扱っていると受け取られかねません。もちろん、当時の結婚がすべて本人の意思を無視して決められていたわけではないでしょう。

それでも、『こころ』を読むと、結婚が本人同士だけの問題ではなく、家や親を含めた問題だった時代だったことがよく分かります。

だからこそ、先生はKより先に母親へ話をすることで、一気に話を進めることができたのでしょう。

現代なら、Kと先生とお嬢さんの三人が話し合う余地もありそうですが、当時はそう簡単ではなかったのだと思います。

抜け駆けした先生を待っていたもの

しかし、先生は恋に勝ったからといって、幸せになったわけではありません。

Kが自殺してしまったからです。

そして先生は、その後ずっとKの死に責任を感じ続けます。
自分がKに正直に話していれば。
自分が抜け駆けしなければ。
そんな思いを抱えながら生きていくことになります。

ここが『こころ』の恐ろしいところだと思いました。先生は、お嬢さんを手に入れることには成功しました。でも、その代償として、自分の心に大きな傷を抱えてしまった。

つまり、恋愛に「勝った」のに、人生では勝ったとは言えないのです。

先生の手紙、長すぎませんか？

そして、個人的にちょっと気になったのが、先生の手紙です。

とにかく長い。

『こころ』の第三部は、ほとんど先生の遺書と言ってもいい内容です。物語のかなりの部分を、この手紙が占めています。

読んでいて、「先生、いったいどれだけ長い手紙を書いたんだ……」と思ってしまいました。

しかも、「私」は父親が危篤ともいえる状況の中で、この手紙を読んでいます。手紙というより、もう一冊の本を渡されたような感覚です。

もちろん、それだけ先生が長年抱えていたものを誰かに伝えたかったのでしょう。妻にも話せなかったことを、「私」にはすべて話す。

そう考えると、この長さにも意味があるのだと思います。先生にとっては、これが最後の告白だったのでしょう。

同じ人を好きになったら、正直に話すべきなのか

『こころ』を読み終えて、私ならどうするだろうと考えました。

もし親しい友人と同じ人を好きになったら。
しかも、相手から「実は好きなんだ」と相談されたら。

抜け駆けするのもつらい。
相手に譲るのもつらい。

どちらを選んでも、誰かが傷つく可能性があります。

だったら、最初からお互いに気持ちを伝えてしまうのも一つの方法なのかもしれません。

「実は俺も好きなんだ」と。

そのうえで、最後は好きな人本人に選んでもらう。
いわば、少し昔のテレビ番組でいう「ねるとん方式」です。

もちろん、それでも全員が幸せになれるとは限りません。
二人とも選ばれない可能性だってあります。

それでも、少なくとも相手に隠れて話を進めるよりは、後になって大きな後悔を残さずに済むのではないかと思いました。

『こころ』は、今読んでも古くない

『こころ』が発表されたのは1914年です。100年以上前の作品です。

それなのに、読んでいて「これは昔の話だから関係ない」とは思えませんでした。
好きな人がいる。
友人もその人が好き。
相手から相談される。
自分はどうする？

これは、今の時代でも十分に起こり得る話です。

もちろん、現代では恋愛や結婚に対する考え方も大きく変わりました。だからこそ、当時と現在の違いを感じながら読むのも面白い。

そして何より、人間の「自分も幸せになりたい」という気持ちは、100年前も今もそれほど変わっていないのだと思います。

先生は、自分の幸せを選びました。その結果、Kを失い、その後は自分自身も苦しみ続けました。

『こころ』は、「人を裏切ってはいけない」という単純な教訓だけを伝える作品ではありません。自分の幸せと、相手への誠実さがぶつかったとき、人はどうすればいいのか。

その答えを簡単には教えてくれないからこそ、読み終わったあとも考え続けてしまう作品なのだと思います。

そして、100年以上前に書かれたこの物語を読みながら、「自分だったらどうするだろう」と考えてしまう。それこそが、『こころ』が今も読み継がれている理由なのかもしれません。

夏目漱石シリーズの他の作品の感想はこちら

1. 吾輩は猫である（1905年）

主人公は名前のない猫。中学教師・珍野苦沙弥の家に飼われる猫の視点から、人間社会の滑稽さや矛盾をユーモラスかつ風刺的に描きます。最後はあっけなく終わるみたいですね！

2. 坊っちゃん（1906年）

江戸っ子気質で正義感が強い主人公「坊っちゃん」が、四国松山の中学校に数学教師として赴任し、同僚教師や生徒たちの中で騒動を起こしながらも自分の信念を貫く物語です。

3. 草枕（1906年）

画家である主人公が熊本県の温泉地を旅しながら、芸術や人生について思索を深めていきます。

4. 二百十日（1906年）

二人の男が阿蘇山に登る道中で、自然の厳しさや人間の滑稽さを体験する短編小説です。

5. 野分（1907年）

東京で暮らす青年たちの友情や恋愛、理想と現実の葛藤を描きます。

6. 虞美人草（1907年）

新聞連載小説です。複雑な人間関係や恋愛、金銭問題を背景に、近代知識人の苦悩や社会の矛盾を描きます。

7. 坑夫（1908年）

若者が鉱山労働者として働く体験を通じて、社会の底辺や人間の本質を見つめるリアリズム色の強い作品です。

8. 三四郎（1908年）

九州から東京帝国大学に進学した青年・三四郎が、都会の知識人社会や恋愛、自己の未熟さと向き合います。「ストレイシープ（迷える羊）」しゃれた英語が飛び出します。漱石の前期三部作の第一作目です。

9. それから（1909年）

裕福な家庭に育った長井代助が、親友の妻・三千代への恋と社会との葛藤の末、安定した生活を捨てて愛を選びます。漱石の前期三部作の第二作目です。前期三部作は、登場人物は全く異なりますが、ストーリーは繋がっているかのようです。

10. 門（1910年）

過去の罪（親友の恋人を奪ったこと）を背負い、社会から距離を置いて暮らす宗助と御米夫妻の静かな日常と、救いを求めて禅寺を訪れる宗助の心の葛藤を描きます。漱石の前期三部作の第三作目です。

11. 彼岸過迄（1912年）

複数の人物の視点から、家族や恋愛、人生の意味を探ります。結婚の意思はないのに男ができると深石っとという知識人の苦悩を描きます。漱石の「後期三部作」の一作目です。

12. 行人（1912-1913年）

兄弟や家族の関係を通じて、人間の孤独や不安、自己探求を描きます。妻を愛しているが、その妻を信じることができないという心理描写に重点を置いた作品です。漱石の「後期三部作」の二作目です。

13. こゝろ（1914年）

「先生」と「私」の交流を軸に、明治から大正への時代の変化や個人の孤独、罪の意識を描きます。友人「Ｋ」との友情をとるか恋愛をとるかの心の葛藤に苦悩します。漱石の「後期三部作」の三作目です。

14. 道草（1915年）

漱石自身の体験を色濃く反映した自伝的作品です。家庭や親族との関係、作家としての苦悩が率直に描かれています

15. 明暗（1916年、未完）

夫婦の心理的葛藤や人間関係の複雑さを描きましたが、漱石の死により未完となった作品です