舞台『Yerma イェルマ』－「生産性」という呪縛、私を人間にしてくれる最適化された地獄｜舞台考察

先日、シアタートラムにて舞台『Yerma イェルマ』を観劇してきました。人間の生産性という価値基準や家族像について考えさせられる作品でした。観劇をうけての舞台考察・感想です。
※作品のネタバレを含みます。

概要

役割のない私を人間にしてくれるもの

心身の不調（適応障害）により仕事を辞め、夫フアンと義姉とともに一軒家に暮らすイェルマ。
舞台上にイェルマが部屋着で現れ、部屋の電気をパチパチとつける。早く目が覚めてしまったのだろうか、床で再び眠る。義姉に起こされたところ、夫フアンがスーツ姿で現れる。イェルマは、仕事へ向かうフアンの世話を焼く。朝食は食べないか、ちょっと痩せたんじゃないかと心配する。フアンは「大丈夫、君は居てくれるだけでいいんだから。」となだめる。

イェルマは猛烈な不安の中にいる。
自分は仕事をしていない、その上夫の世話も十分にしていない。自分は誰の何の役にも立っていない。生産性のない自分という人間には、存在価値がないのではないか。「何の役に立っている自分（生産性）」でなければ、人間として存在する理由がないのではないかと。

そんな彼女が求めるのは、自身と夫フアンとの間の子どもである。
彼女は、子どもさえできれば全てが解決すると信じている。

絶対的に自分を必要としてくれる子どもは、自分という存在を肯定し、人間としての存在価値そのものになってくれる、とイェルマは考えているのだ。

そのため、彼女は自分の排卵日に合わせて夫と性交渉を試みるも、フアンは乗り気ではなく、子どもは一向にできない。
一方イェルマの会社員時代の友だちは、仕事をしながら妊娠・出産に成功する。友だちの悪気ない無邪気な姿はより一層イェルマの心を苦しめる。

この物語では、イェルマを取り巻く登場人物たちによって、さまざまな女性像と価値観が象徴的に表されていた。劇中でも示唆されるように、彼女らは単なる登場人物というよりも、イェルマの脳内にある焦燥感や葛藤が投影された「内面化された価値観（妄想）」の象徴であろう。

仕事・安定した夫婦生活（結婚）・子どものどれひとつ満たされていないイェルマは、これらの価値観の揺らぎの中で激しい孤立と苦痛に苛まれていく。

最適化された役割という地獄へ

苦しみの渦中にあるイェルマを取り巻くのは、対照的な2人の男性である。

夫フアンは大学時代の友人で、イェルマが病気になったことをきっかけに、彼女に結婚を持ちかけた。しかし、実は彼は同性愛者である。イェルマはそれを知らずに結婚している。彼はイェルマの行きつけのスーパーの店員の男性と交際しており、イェルマのことは、人間として愛している素振りは見せるものの、おそらく性的対象としてはみていない。

もう1人は、イェルマの友だちでノマドワーカーのビクトル。イェルマ夫婦の一軒家の2階を仕事場として間貸りしている。ビクトルはイェルマを性的対象としてみており、フアンとの子どもができないイェルマを揺さぶる。また彼は、フアンとは対照的にイェルマのことを人間としてはあまり大切に思っていない様である。(「お前はどんなに鞭打っても俺から離れない」＝"かわいい奴隷"としての役割)

最終的にイェルマは、新事業をはじめるというビクトルに着いて行き、そのスタッフとして仕事を再開、彼との間に子どもも授かる。（事実婚）ずっと欲しかった仕事と子どもという、人間としての役割を得て見違えるほど生き生きとしているイェルマ。しかし、ビクトルの事業はあまりうまく行っておらず、子育てや家事にも非協力的である。

そこに、フアンが現れとある提案をする。
フアンはイェルマとの離婚をしない。生物学上イェルマとビクトルの子どもを、戸籍上はイェルマとフアンの子供として育て、フアンは養育費も払う。子どもはビクトルとイェルマのもとで育てるという提案である。

これは一見全てをまるくおさめられる提案とも言える。

フアンとビクトルはこの提案に賛成する。
しかしイェルマは、混乱と絶望に陥る。

イェルマは悟ってしまったのだ。
仕事や母親という「役割」さえ手に入れば、自分という人間そのものが承認され、存在価値を得られると信じていた。しかし結局のところ、自分が手に入れたのは「人間としての存在価値」ではなく、彼らの人生を最適化するための「便利なパーツという役割」に過ぎなかったのだと。

役割を得てもなお、自分という人間そのものが承認されることはなく、自分の存在価値の根幹を揺るがされたイェルマは、戸籍上の夫フアンを締め殺し、最後、「私の夫、私の土、私の領土」というセリフとともに舞台から姿を消す。

イェルマにとってフアンは、「君はそのままでいい」と優しく抱きしめるふりをして、自分の「人間としての存在価値」を不毛（Yerma）にし続けた元凶であり、どこまでも自分を所有し手放してくれない存在だった。だからその彼との関係を終わらせられない限り、自分は解放されないと考えた末、自らの手で夫を殺害するという悲劇的な帰結を迎えたのだろう。

「生産性」という呪縛

イェルマが身を滅ぼしたのは、自分が「人間」として生きるためには、自身が「生産的」であることを証明するための「役割」を持ち、それを他者から承認してもらう必要があったからだと考える。彼女が、仕事や母親といった役割に固執したのは、裏を返せばそれがなければ自分は生きている価値がないと考えていたからだ。しかし、役割を獲得したところで、周りが本当の意味で自分自身を承認してくれていないと悟った時、彼女の精神は破綻してしまった。

「欲望している、あなたに欲望している、あなたは私を人間にしてくれる。」

舞台でイェルマが子どもに、そして夫フアンがイェルマに言っていたこのセリフのように、自分を「人間」にしてくれる対象、自分に生きる価値を与えてくれる「役割」を探している人間は大勢いるだろう。

自分という存在の価値を、自分自身だけで認め続けることは容易ではないことなのだ。だからこそ私たちは、仕事や母親といった「目に見える役割」や「他者からの必要」を手に入れることで、手軽に自分の存在理由を得ようとしてしまう。

しかし、それは裏を返せば、自分自身の存在意義を「他者や社会からの評価」に依存していることの現れでもあるのではないか。社会から提示される「役に立っているか」「生産性があるか」という基準を自分の価値として内面化してしまった結果、ひとたびそこから外れた瞬間、その基準が「生産性のない自分には価値がない」という猛毒へと変わり、自分自身を蝕んでいくのだろう。

自分を「人間」にしてくれる条件を他人に委ねている限り、私たちはイェルマと同じように、他人の人生を最適化するためのパーツであり続けてしまうのかもしれない。

おわりに

観劇前、あらすじや概要を目にした時点でも重いテーマだと感じていましたが、実際に舞台上でイェルマが追い詰められ、苦しむ様子を目の当たりにすると、観ていて非常に苦しかったです。

個人的には特に、失業や生活の停滞による「自分の役割の喪失」という描写が非常にリアルに感じました。スーパーしか行くところがない空しさ、やるべき仕事がないからこそ思考が泥沼にはまって病んでいく過程、日中の静まり返った部屋に無駄に響く電気のスイッチ音……。周りは誰も責めていないのに、自分の中で勝手に自分の価値を下げて追い込んでいくあの感じ。

過去に、うまく生きられない自分の存在意義や生きる意味について散々悩んでいた時期のことを思い出しました。しかし、自分なりの考えを持てるようになった今でも、ふとした拍子に「生産性」という呪縛が息を吹き返すことはあります。

客観的に舞台上のイェルマを観ながらも、自身の中に潜んでいるイェルマの存在に嫌でも気づかされるような観劇体験でしたし、今まで観劇した作品の中で最も生々しく共感できる主人公でした。
また、性別や年代、現在置かれている立場によっても、捉え方や刺さり方が大きく異なりそうな舞台だとも感じました。

補記：サイモン・ストーン版との比較

スペインの劇作家ロルカによる『イェルマ』は、世界中でさまざまなアレンジや翻案が存在します。舞台を観劇するにあたり、今回私は現代のイギリスを舞台にしたサイモン・ストーン版の英語戯曲をあらかじめ読んでみました。

サイモン・ストーン版では、「不妊」そのものが大きなテーマとなっています。
主人公（Her）はブロガーとして仕事での成功は手に入れていますが、子どもにはなかなか恵まれません。主人公（Her）は、自らの不妊治療をブログで公表し続けますが、SNS上の不特定多数による監視やプライバシーの切り売りを嫌う夫とのすれ違い、不妊治療による莫大な負債などの末、こちらも極めて悲劇的な結末を迎えます。ロルカの原典での村社会的な相互監視の視線を「SNSでの監視と承認欲求」へ、選択権なく閉じ込められた環境を「自由に選択できるようになった現代」へと変換し、自らの意思ではどうにもできない「不妊」という現実に狂わされていく夫婦の姿を描いていました。

一方で、今回の日本版（オノマリコ翻案）で焦点が当てられたのは、「不妊」そのものというよりも、不妊に結び付けられる「人間の生産性」でした。
無職で病気を抱え、夫を支えることもできず、子どもにも恵まれない。「仕事・妻・母親」という自分の生産性を証明する役割を渇望し、それらが手に入ったものの、更なる絶望の淵に突き落とされる女性の姿。社会や他人からの承認を条件とする自己確立の脆弱性についても考えさせられる内容となっていました。
近年の日本における、メンタル不調の増加（※認識の広がり）や働き方・結婚観の多様化、性的志向のバリエーションへの認識など、かなり多くの現代的なテーマを含んだ複合的な作品へと展開されていたと感じます。

"レール"（進学→就職→結婚→出産・・・）という規範の存在が未だ根強く残る日本社会のなかで、生き方の多様化とは、いわゆる規範からの"ドロップアウト"を経験する人間の増加とも捉えられます。その中で、自身の存在価値や人間の生産性という価値基準を問う舞台へと変換が行われたのだろうかと感じました。

【今回読んだ本】

※サイモン・ストーン版が今National Theatre at Homeで配信されているらしく、とても気になっています。

付記：朝井リョウ『生殖記』にみる「生産性」

※舞台の直接の考察とは離れます　
※『生殖記』の結末に触れています

舞台を観ていてふと思い出したのは、朝井リョウさんの小説『生殖記』でした。こちらも人間の生産性や、やることがないと不安になってしまう人間の心理について描かれている作品です。生殖器が自我を持つというコミカルな設定があり、同性愛者の主人公の生殖器目線で物語が軽快に展開されます。

共同体（社会）への貢献や成長に寄与しないと（＝生産性がないと）糾弾されてしまう日本社会のなかで、こちらの主人公も社会の規範から見れば、糾弾されてしまう側に存在しているはずですが、イェルマのように「生産性」という価値基準に呑み込まれることなく、淡々と自分自身の価値観を育成していきます。「手は添えて、だけど力は込めず」、波風は立てないが、何かの役に立とうとしたり、生産的であろうとしないで生きることを選び、「生産性」という呪縛から脱却するのです。

私はこの舞台を観ながら、劇中のイェルマに対して「ぜひ朝井リョウさんの『生殖記』を読んでみてください、あなたのその辛さがきっと少し楽になりますよ」と教えてあげたくなりました。

【過去に読んだ本】

追記：イプセン『人形の家』ノラとの対照性

日本版のイェルマはイプセンの劇作品『人形の家』の主人公ノラと非常に対照的な女性像を描き出していたと思います。

ノラは自分が夫や家庭の中で「人形」のように扱われていることに気づき、与えられた役割を捨て、そこから逃れようとします。
一方で今回のイェルマは、劇中で義姉が「あなたは自らそれ（子どもを産む機械）になりに行ってるように見える」と言ったように、他者から「人形（＝誰かにとっての都合の良い最適化された役割）」として扱われることを、自分という人間を承認してもらうための唯一の手段として、自ら猛烈に求めに行っているように感じられました。

自立のために役割を捨てようとするノラと、存在証明のために自ら役割の奴隷になりに行くイェルマ。「人間としての自分」をいかに保つかで苦しむ女性の姿として、彼女たちは対照的で興味深いものがありました。

🧱シアタートラムでの観劇でした（2回目）

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