
🎧針を落とせば、いつかの風景 Pt. 52〜サディスティック・ミカ・バンド、夢と開国の『黒船』
ここは、とある街の音楽好きが自然と集まる喫茶店「フォックストロット」。
UKロックを愛するマスター・カズヒコのもと、駆け出しの銅版画家アミ、そして中学時代からの親友で音楽雑誌ライターのユキヒロが、ときおり立ち寄っては、レコードとコーヒーを肴に静かで熱い音楽談義を繰り広げている。
サディスティック・ミカ・バンド 『黒船』 (1974年)
黒船がやってきた日
アミ「マスター、このジャケット、なんだかふたりで空を飛んでるみたいで、ちょっと夢みたいな感じですね」
カズヒコ「そうそう、それが『黒船』の世界観そのものなんだよ。これはサディスティック・ミカ・バンドの2作目で、1974年にリリースされた日本ロック史の金字塔さ」
ユキヒロ「中心メンバーは加藤和彦と、その奥さんだった福井ミカ。ギターは高中正義、ベースに小原礼、ドラムは高橋幸宏。このあと高橋はYMOに進んでいくわけだけど、ここではロックとポップスの融合の最前線にいる」
アミ「曲名に“黒船”とか“タイムマシン”とか、ちょっとSFっぽい感じもしますね」
カズヒコ「《黒船(嘉永六年六月四日)》は、ペリーの来航をテーマにしたインスト曲なんだ。邦楽的なメロディとロックの融合。タイトル通り、音楽的な“開国”を目指してたんだと思う」
ユキヒロ「録音はロンドンで、プロデューサーはクリス・トーマス。ロキシー・ミュージックなんかを手がけてた人で、サウンドもすごく洗練されてる。日本のバンドがここまでの音を作っていたという事実がすごいよね」

物語としてのロック
アミ「《タイムマシンにおねがい》って、今聴いてもすごくポップで耳に残ります。最初に聴いたのに、もう口ずさんじゃいそう」
カズヒコ「それがこのアルバムの最大のヒット曲。《タイムマシンにおねがい》は、ミカのちょっと気の抜けたような、それでいて芯のある歌声が絶妙なんだ。軽快なリズムに、不思議な詞世界。時代の先を行ってたね」
ユキヒロ「あの声は唯一無二だよ。完璧じゃない、でもその“ゆらぎ”がロックの表現になってる。《四季頌歌》なんかもいいね。日本語の美しさを、ロックの中に自然に溶け込ませてる」
アミ「邦楽ロックって、当時はまだ珍しかったんですか?」
カズヒコ「はっぴいえんどと並んで、日本語でロックをやるっていう挑戦の走りだったんだよ。それまでは英語で歌うのが主流だったからね。ミカバンドは、音も詞もアートワークも含めて、“物語としての音楽”を形にしたんだ」
ユキヒロ「あのジャケットも印象的だよね。空を飛ぶ加藤とミカの姿。あれ、合成写真なんだけど、まるで現実からふわっと抜け出したような浮遊感がある。聴く人を異空間に連れて行くような感覚が、このアルバムにはある」
アミ「本当に、絵本みたいな1枚ですね。いろんな時代や景色を旅してる感じがします」
カズヒコ「それが“黒船”ってタイトルに象徴されてるのかもね。異文化との出会い、未知との遭遇。ミカバンドはこのあと解散するけど、この一枚は“奇跡のような瞬間”として今でも語り継がれてる」
ユキヒロ「たった1枚で音楽の未来を開いて、そして去っていった。儚さも含めて、ロックの精神を感じるよね」
次回作・・・
ピンク・フロイド『原子心母』(1970年)
■登場人物
カズヒコ:52歳。喫茶店「フォックストロット」のマスター。UKロックに詳しく、レコードコレクター。
アミ:26歳。ウェイトレス兼、駆け出しの銅版画家。美大卒で個展開催が夢。音楽はマスターの影響で興味を持ち始めた。
ユキヒロ:52歳。音楽雑誌のライターでカズヒコの中学時代からの親友。店にふらりと現れてはブラックコーヒーを飲む。
※喫茶店「フォックストロット」の名前は、ジェネシスの同名アルバムに由来。