サンディエゴ美術館feat.国立西洋美術館

１週間以上前に、京都市京セラ美術館へ
「どこ見る？どう見る？西洋絵画
ルネサンスから印象派まで
サンディエゴ美術館feat.国立西洋美術館」を
見に行きました。10月13日までです。

主に米国のサンディエゴ美術館と、
東京の国立西洋美術館からの
ルネサンスから印象派までの西洋絵画の展示会です。
写真撮影はOKでしたので、その一部を
紹介したいと思います。

Ⅰ．ルネサンス
14ー16世紀にかけてイタリアで展開した文化運動。
古代ギリシャ・ローマ文化の再興であり、
中世の神中心の世界観から人間中心の世界観へ。

ですが、先ずはキリスト教の祭壇画が展示されていました。
ジョットの「父なる神と天使」です。
ジョットの絵は、20代の時のイタリア旅行で見たことがあり、
惹かれる画家です。
こちらの絵は黄金に輝いていて神々しいです。
三角の中に、左右対称にバランスよく描かれています。

フラ・アンジェリコの「聖母子と聖人たち」です。
フラ・アンジェリコも好きな画家の一人です。
キリスト教徒でなくても、敬虔な気持ちにさせてくれます。

ルカ・シニョレッリの「聖母戴冠」です。
こちらも、ハッと目を引く素晴らしい絵で、
半円の形と絵の構図がマッチしています。
個人的にはリュートの音色が好きなので
楽器にも目が留まります。

ヴェネツィア・ルネサンスの肖像画で
ヤコボ・ティントレットの「老人の肖像」です。
皺とともに深みを感じさせる老人の表情が
印象的でした。

Ⅱ．バロック
17世紀の美術であり、躍動感や劇的効果を追求し、
感情に直接訴える表現が発達しました。
その一方、日常生活や自然界に関する作品の需要も
高まり、肖像画、風景画、風俗画なども盛隆しました。

フランシスコ・デ・スルバランの「神の仔羊」です。
可哀そうって思いましたが、画像では見えにくいですが、
仔羊の頭上の輪っかが神秘的で、この仔羊は救われた
のではないかと思います。というか思うことにしました。

静物画もあり、フアン・サンチェス・コターンの
「マルメロ、キャベツ、メロンとキュウリのある静物」です。
サンディエゴ美術館の至宝らしいです。
西洋画にしては珍しく余白もあり、食べ物にしては
乾燥した質感があり、不思議で見入ってしましました。

フランシスコ・デ・スルバランの
「洞窟で祈る聖フランチェスコ」です。
真摯な祈りが心に迫ります。

フランシスコ・デ・スルバランの「聖母子と聖ヨハネ」です。
聖母マリアは穏やかというよりは、何か達観しているような
静かな表情です。ヨハネが手にしているのは鳥ですが、
鳥はキリストの受難の象徴として描かれるようです。

バルトロメ・エステバン・ムリーリョの
「悔悛するマグダラのマリア」です。
ムリーリョも好きな画家で、無垢で柔らかな美しさが
特徴的だと思います。

同じ題材の二つの対照的な絵を紹介します。
聖書に詳しい方はご存知ですが、ゴリアテを退治した
ダヴィデの絵です。

グエルチーノの「ゴリアテの首を持つダヴィデ」です。
こちらのダヴィデには慈悲のような表情が見られます。

アントニオ・デ・ベリスの「ゴリアテの首を持つダヴィデ」です。
ダヴィデの表情に冷酷さが見られます。
先ほどの絵と照らし合わせて、人間の相対する性質の違いを
目の当たりにできました。

次は、神々しい絵や劇的な絵の後に、ホッと一息つかせて
くれるような絵です。
室内画は結構好きで、この部屋の中に入ったら
どんな感じがするだろうかと想像しながら見てしまいます。
ヤーコブス・フレルの「座る女性のいる室内」です。

Ⅲ．18世紀
バロック美術の重厚さへの反動として
軽やかで装飾的なロココ美術が生まれました。
また、都市生活の娯楽や日常に根差した美術が
もてはやされ、ポンペイなどの遺跡の発掘により
古代文明への関心も起こり、新古典主義芸術の
誕生も促しました。

ベルナルド・ベロットの「ヴェネツィア、
サン・マルコ湾から望むモーロ岸壁」です。
水辺のある風景画は好みです。
空の広さに開放感も感じます。

ピエトロ・ロンギの「不謹慎な殿方」です。
風俗画って読み解くのが面白いですね。

マリー・ガブリエル・カぺの「自画像」です。
自信に満ち溢れている美しい女性、フライヤーに
載ってましたが、自画像とは思いもよりませんでした。
ファッションとしては、ドレスと同じ色の
髪につけているリボンが素敵です。

ポンペオ・ジローラモ・バトーニの
「ポティエ・ド・ジェヴル枢機卿　エティエンヌ・ルネ」です。

クローズアップをご覧ください。レースの細かさと立体感が
素晴らしいです。どうやったらこのように描けるのか
不思議で見入ってしまいます。技術はもちろん
執念ですよね。

Ⅳ.　19世紀
この時代は、急速な社会変化や技術革新、思想の多様化を
背景に、多くの美術運動が誕生しました。
日常や労働者階級の現実を描く写実主義、それに続く
印象派、ポスト印象派。絵画の命題は、個人の内面や
感情の表現へと大転換を遂げました。

セオドア・ロビンソンの「闖入者」です。
無断で入り込んできた幼子が見つかってしまい
ハッと硬直している様子をとらえています。
その幼子を見る大人の眼差しも思います。

ホアキン・ソローリャの「ラ・グランハのマリア」です。
スペインの太陽の光を浴びた白いドレスと
女性の佇まいが美しいです。
季節は夏でしょうか、まばゆいばかりの光を感じます。
地面の影もドレスの白を浮き立たせています。

アメリカのサンディエゴ美術館の存在は知りませんでしたが、
こちらに掲載した以外にも、見ごたえある絵を
たくさん見ることができてよかったです。
久し振りに西洋絵画を堪能しました。

絵を見るには体力も必要ですから、見る前に
「京うどん　生蕎麦　岡北（おかきた）」で
美味しいうどんを食べて、
そのあとカフェでお茶もしました。
キャロットケーキは甘すぎず、それでいて
満足なお味でした。