AIが何でもつくれる時代に、僕はなぜスイスでアートを学んでいるのか

音楽も、絵も、映像も、AIを使えば驚くほど簡単につくれる時代になりました。

そんな時代に、わざわざ時間とお金をかけてアートを学ぶ意味はあるんだろうか。

僕自身、今でも時々そう思います。

それでも僕は32歳になった今、日本を離れ、スイスにあるAccademia Teatro Dimitri / SUPSIでPhysical Theatreを学んでいます。

なぜそこまでして、今アートを学んでいるのか。

その理由を考えていくと、僕が中学生の頃に夢中になっていたニコニコ動画や東方Project、同人文化まで遡ります。

誰かが音楽を作る。
それを聴いた別の人が絵を描く。
動画を作る。コスプレをする。
そして、そこからまた別の作品が生まれていく。

そこでは「見る人」と「作る人」の境界が、とても曖昧でした。

みんながそれぞれ勝手に、自分の好きな方法で参加していました。

僕にとって、それがアートの原点です。

ただ、僕自身はずっとアート一本で生きてきたわけではありません。

日本では音響の専門学校を卒業したあと、スーパーなどで働きながら、音楽を作ったり、絵を描いたり、映像を作ったりしてきました。

その後、集団即興のプロジェクト「The City」や、スイスでの作品制作「∞EIGHT∞」に関わったことで、身体表現や即興の面白さを知りました。

音楽や映像だけではなく、人の身体、空間、他者との関係そのものから作品をつくる。

それは僕にとって、まったく新しい世界でした。

同時に、自分に足りないものにも気づきました。

僕は音楽を作れる。
絵も描ける。
映像も作れる。

でも、自分自身でプロジェクトを立ち上げ、人を集め、他者と仕事をし、一つの作品を最後まで背負う経験が圧倒的に足りませんでした。

だから僕はヨーロッパへ来て、今改めて「創作すること」を学んでいます。

ただ、僕がヨーロッパのPhysical Theatreをそのまま日本へ持ち帰りたいわけではありません。

むしろ僕が興味を持っているのは、即興や身体表現と、自分が育ってきた日本のサブカルチャーや同人文化、そして音楽、映像、テクノロジーをつなげることです。

AIによって、誰でも簡単に何かを「つくれる」時代になりました。

だからこそ、今考えたいことがあります。

どうすれば、人がもう一度、自分から何かをつくりたくなるのか。

どうすれば、ただ見るだけだった人が、参加する人になり、やがて創る人になっていくのか。

僕はそのヒントが、即興や身体表現、そしてかつて自分が夢中になった同人文化の中にあるのではないかと思っています。

将来は日本で、アーティストだけではなく、普段自分をアーティストだと思っていない人たちも、自由に表現や創作に参加できる場所をつくりたいと思っています。

そのために今、スイスで学んでいます。

この話については、YouTubeでももう少し長く、自分の言葉で話しています。

「なぜ今アートを学ぶのか」
「AI時代に、人が自分から何かをつくることにどんな意味があるのか」
「これまでの活動と、これから何をやろうとしているのか」

作品やこれまでの経験も交えながら話しているので、もし興味を持っていただけたら、ぜひそちらも見てもらえると嬉しいです。

▶︎ YouTube

そして、ここからは少し現実的な話になります。

現在、学費や生活費、保険、交通費、制作・研究費などを支えるために、GoFundMeでクラウドファンディングを行っています。

僕自身、できる限り自分でやりくりしながら続けていますが、スイスで学びながら制作を続けていくには、どうしても大きな負担があります。

もし僕の挑戦や、

「AI時代に、人間が自分で何かをつくる意味とは何だろう」

という問いに少しでも共感していただけたら、力を貸していただけると本当に嬉しいです。

▶︎ クラウドファンディング

もちろん、寄付が難しい場合でも、この記事やクラウドファンディングをシェアしていただけるだけで、大きな支えになります。

ここまで読んでくださって、ありがとうございます。

まだ研究も、僕自身も、始まったばかりです。

この構想を考えるだけで終わらせず、いつか実際の作品や場所として形にするために、もう少しここで学び続けたいと思っています。