「チェンソーマン/レゼ篇」、MAPPAの技術力に降参！

今回は、話題の劇場版「チェンソーマン/ レゼ篇」について書いてみたい。

この映画も結構ヒットしてるよね。
数日前のニュースで興収54億円とかいってたし、まだまだ伸びそうな気配。
正直いうと、封切り前には不安視されてたんですよ。
というのも、テレビアニメ1期の円盤売上がかなり悪かったから。
あと、原作厨がそのアニメ1期をかなりディスってたこともあるし・・。

・・そうそう、実は今回の「レゼ篇」制作スタッフには1期の監督を務めていた中山竜さん（Andraft代表取締役）が入ってないんですよね。
MAPPAの判断か、あるいはご本人の意思かは不明だが、とにかく彼の降板を受けて、原作厨がSNSで一時期「祭り」状態だったんですよ(笑)。
それ見て、さすがに私は笑ったね。

こうして気に入らないアニメーターを叩き潰して「やったー！」とみんなでお祝いしちゃうとか、まず「コイツらの良識は一体どうなってるんだ？」と不愉快になったが、でもさ、よく考えてみりゃ、この「チェンソーマン」は「悪魔」というメタファーを通し、一貫して人間の醜悪さを生々しく描いてきた作品なんだよ。
まさに、こういう現象そのものである。
SNSでは人間が悪魔と化す、まさしく「チェンソーマン」の世界観そのものだと思った。

私自身はMAPPAのファンで、正直テレビアニメ1期も悪くなかったと感じた派である。
まぁ、この原作者の藤本タツキという人物は正真正銘＜天才＞というタイプだろうし（いわゆる芸術家肌？）、正直、彼が描く漫画はアニメ化するには難しいだろうね。
どっちかというと「引き算」で表現しちゃう人でしょ？
ゆえに表現の余白が多く、読者に行間を読ませるスタイルだと思う。

ところがアニメという媒体は、その本質が「足し算」なんですよ。
あとは「どこまで足すか」というチューニングの問題になるわけだが、ここで大事なのは、本作が通常の製作委員会システムをとらず、MAPPA単独出資のカタチにしたこと。
もっと端的にいうなら、

集英社をスポンサーに入れなかったんだ。

じゃ、これが一体何を意味してるのかというと、「今回ウチはウチのやり方で描かせていただきます」というMAPPA側の意思表示なんですね。
そもそも普通に「原作のテイストそのままに」でやるなら、はっきり言って単独出資でやる意味はさほどなくなるんですよ。
これは社としての取り組みだったと思うし、ぶっちゃけ監督の中山竜さんがどうこうとかいうレベルの話じゃないんです。
中山監督降板で歓喜してた人たちは、そこを全く理解できてない。

MAPPAは、明瞭な＜プロデューサーシステム＞の会社だからね？

ぶっちゃけると、監督よりプロデューサーの意向の方が何より強いんだわ。

瀬下恵介プロデューサー

この瀬下プロデューサーの担当は、「呪術廻戦」と「チェンソーマン」。

そういや「呪術廻戦」の時、監督の朴性厚さんが2期前に独立（E＆H設立）して「うわっ、2期どうなんの？」と心配になった時期があったでしょ？
・・ところが、これといって特に問題なく、2期は1期のテイストをほぼ継承したカタチで制作されたんですよ。
これなどは、明確にMAPPAの作品は【プロデューサー＞監督】で成立してることの根拠のひとつだったと思う。
事実、今回の「レゼ篇」の監督を務めた吉原達矢さんも、彼はこれまでに「ブラッククローバー」や「杖と剣のウィストリア」等を手掛けてきた人だが、それらの作品と今回の「レゼ篇」は作風が全く似て非なるものになってますからね？
おそらく彼もイチ職人として、＜瀬下カラー＞に寄せたんだと思うよ。

そもそも製作委員会システムをとらず、コケれば莫大な負債を背負うリスクを孕むような重大な事業なのに、そこでフリーの監督（吉原さんや中山さんのことね）に制作権限を丸投げするほどMAPPAがアホとも思えん。

さて、そろそろ本編の方に触れていきましょうか。

思えばMAPPAは「呪術廻戦」2期でトンデモない水準のバトル作画を見せており、テレビアニメであれができるなら、映画ではもっと凄いことができるのでは？と、当然のごとく私は期待したわけで、するとその期待にお釣りが返ってきましたね(笑)。
・・いや、それほどに、この作品のバトル作画の水準はエゲツなかった。

公開時期がカブったこともあり、当然だが本作と「鬼滅の刃」を比較の目で見た人も多いだろうが、う～ん、そうですねぇ、これは甲乙つけがたい拮抗した勝負であり、ただ「鬼滅」に比べると、「レゼ篇」の方が3DCG導入の比率がやや高い印象を受けたかな？
もちろん「鬼滅」にも3DCGは多く入ってるけど、でもなぜか「手描き」の印象の方が強く残るのよ。
一方、「レゼ篇」の画はデジタルの印象が強く残ったなぁ・・。

ここ数年、MAPPAが3DCGアニメーターを大量に囲い始めたという話はよく耳にした。
いやホント、いつの間にかデジタル最先端のカイシャになっちゃったよね。
特に本作の後半なんて、「どんだけカメラ動くねん！」とツッコみたくなるほど縦横無尽に画面が揺れる。

見てると「動」と「静」のメリハリがくっきりしてるというか、「静」の時は、ちゃんとしっかりした画面設計で美しい画を作る。

でも「動」に入った瞬間、カメラがグイングイン動き始めてそれまでの画面設計の均衡が全部破壊されるわけさ。

本編の構成は、前半がひたすら美しい画、後半がひたすらグッチャグッチャの画を見せられる作りになってて、これが非常にメリハリきいてる。

どうしても爆発エフェクトがド派手な「動」の方にばかり目が行きがちだが、でも今回は「静」の方もドラマとしてなかなか効いてたと思う。

特に冒頭のデンジとマキマのデート（？）のくだり、デンジはふと

「俺にココロはあると思います？」

とマキマに問いかけるシーンがあるのね。

するとマキマは

デンジの心臓の鼓動を根拠に「ある」みたいなことを述べるわけだが、一番ココロが無さそうなアンタに言われてもな・・(笑)。

で、マジな話、この時点でデンジにココロがあるかどうかという点については、結構怪しい話なんですよ。
現実に1期終盤、彼は同僚/姫野の死に泣けなかった。
これは彼の生い立ちにこそ問題があり、これまで彼は人間というより、イヌに近い感じで育ってきたわけよね（だからポチタと通じ合えたんだし）。
・・じゃ、仮に今のデンジが人間よりもイヌの方に近い存在なんだとして、「イヌにココロはあるのか？」という話にも等しい。
もちろん、イヌにも喜怒哀楽はある（あと食欲と性欲もある）。
でも、それがココロかといわれれば、う～ん、どうでしょうねぇ・・。

そして、この「レゼ篇」にてデンジと対になる存在がヒロイン/レゼであり、彼女もまた「ココロはあるのか？」という問いの対象だと思うぞ。

レゼに、ココロはあるのか？

どうでしょうねぇ・・。
仮にデンジがイヌに近い存在だとすれば、彼女の場合はアンドロイド（ソ連のスパイとして育った生い立ちだし）に近い存在だといえるでしょう。
命令を、ただ忠実に遂行するマシーン。
こういう彼女にココロの有無を問うのは、「ＡＩにココロはあるのか？」と問うに等しい話なんですよ。

イヌとＡＩ、デンジとレゼ、この両者は、お互い通ってきた道こそ違えど「ココロがない」（＝人間ではない）という一点で同種、分かり合える存在だったかも。

ただ終盤、そんなレゼに生まれて初めてココロが芽生えたっぽい・・

正直、ここが一番泣けるシーンなんですよね。

で、ここで興味深いのは、あれほどにバケモノじみて強かったレゼが、この状況においてだけは驚くほど脆弱だったことである。
まぁ、対峙したマキマが強いというのも当然あるんだが、それにしてもほぼ無抵抗でやられてしまってるのは少し腑に落ちない。

・・そうだね。

彼女はココロが芽生えたことで（人間になったことで）、弱くなってしまったんでしょう・・

・・で、1ミリもココロがないコイツ↓↓が一番強いｗ

いやホント、哀しいストーリーですわ。

ただ、私がいいなと思ったのが、この「レゼ篇」の物語は哀しいとはいえ、「鬼滅」みたくお涙頂戴のエモい感じでは演出しなかったことです。
あまり多くを語らない締め方で、それが個人的には逆に余韻となってとても良かった。
これが「チェンソーマン」の世界観だろうし、藤本タツキの世界観でもあるんだろうね。