「本当にウケる音楽」を作りたいなら、「他人に聴かせる」という視点を持たなければならない。

音楽活動は、自己満足で終わらせることができる世界です。

自分が作り、リリースし、それで終了。

あなたが音楽を作ったことそのものについて、誰も文句を言う人はいません。

ただし、それで人から評価されるでしょうか。

答えは、「いいえ」です。

ただ自分さえ心地よければいい、自分が慰められれば、自分が満足すれば、後は周りが付いてくる。

音楽の世界はそこまで甘くありません。

あなたが作ったその曲は、誰のためのものですか。

「人から認められる音楽」を書きたいなら、最低でも「人が理解できる音楽」を書かなければなりません。

言葉も音楽も、「他者と共有できる言語（Language）」によって、初めてコミュニケーションが成立します。

キャッチーなメロディ、もしくはリズミカルなドラムとベース。

そうした「共通言語」という土台があるからこそ、あなたの「個性的なアイデア」が初めて輝きを放つのです。

どんなプロミュージシャンでも、自分が作りたいものばかり作っているわけではありません。

もしニルヴァーナが「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」を演奏しなかったら。

もしアヴィーチーが「レベルズ」も「ウェイク・ミー・アップ」も書かずに、「Muja」と「Tweet It」だけで満足していたら。

その音楽は誰にも届きません。

本当に人に聴かせたいなら、まずは、制作の段階から「他者に聴かせる」という視点を持つことです。

まずは、自分の曲を、全く音楽を知らない友人などに聴かせて、その反応を無言で観察してみてください。親しい間柄ほど「うーん微妙」と言うはずです。

そこからようやく「どこが刺さらないか」を冷静に分析することができるでしょう。

私には「神様の栄光を表すために、クリスチャンへのご機嫌取りをせず、世界中の人が誰でも良いと思えるような曲を作る」というビジョンがありました。

クリスチャンしか聴けない曲でもなく、無神論者しか聴けない曲でもない、「第三の曲」。

難しいウンチクもなく、どんなに音楽に疎い人でもその楽しさを他者と分かち合える音楽。

それは、難しい理屈を抜きにして、誰もが魂の深いところで繋がれる音楽です。

自分だけが満足して、他者にそれを押し付ける音楽ではなく。

本当に必要なのは、人々にとって、霊が救われ、心に恵みとなる音楽です。

それを作り、人が聴くことで、初めて評価されます。

「ただの自己満足」を超えたその先へ、あなたも行ってみませんか。