沢田太陽の2025年間ベストアルバム 40〜31位

どうも。

では、年間ベストアルバム、続けていきたいと思います。今度は40位から31位です。

このようになりました。

はい。それでは40位からいきましょう。


40.Pirouette/Model/Actriz

40位はモデル・アクトレス。ニューヨークのブルックリンを拠点とする、エレクトロ・ポストパンク・バンドですね。かの地のLGBTコミュニティで過激なライブ・ショーで知られ、一昨年デビュー。その際にアルバムが結構絶賛され、ここでも43位に入れましたけど、それ以来のアルバムとなります。印象としては「前作から順調に成長」というところでしょうね。ポストパンクの鋭角的なギターをギリギリまで研ぎ澄まさせギャング・オブ・フォー的な雰囲気を醸し出しながら、90sのナイン・インチ・ネールズを彷彿とさせる破壊力満点のギターの電気処理を施して、ひたすら直感的に攻撃的に攻めまくる。まだ全体として粗さは残るんですけど今の段階ならまだそれでも十分いいし、そこに掴みの良いキャッチーなメロディが程良くのってきてますね。先行シングルとなった「Cinderella」がその好例で、すでに彼らにとっての大事なアンセムになってますね。フロントマンのコール・ヘイデンはマイリー・サイラスと個人的に親しいみたいで、同じ頃に出た彼女のアルバムでもオープニング曲の共作者として名を連ねてたりしてますが、そういう機会増やしていってチャンス掴んで行ってもいいと思いますね。

39.viagr aboys/Viagra Boys

39位はヴァイアグラ・ボーイズ。音楽処のスウェーデンはいろんなシーンがありますがザ・ハイヴスを頂点とした同国のガレージ・ロックで不動の若頭となっているのが彼らですね。タトゥーバリバリの見るからに不良ながらも50s的なスタイリッシュな佇まいの「ハードコアmeets ロカビリー」な編成の彼らは20sに入ってからずっと注目されてましたけど、４枚目となるこれで王手手前まで来ましたね。ザクザクしたギター・リフに牽引されるスビード感と、ボトムの強いベースのスウィング感に支えされたグルーヴは、こと「ロックンロール」としてなら今日随一のカッコよさで、アルバム・リリース前からSpotifyのバイラル・チャートに入るほど注目度が高く、アルバムのチャート結果も本国で初のトップ10入りを記録したのみならず英独仏、さらにオーストラリアや全米アルバム・チャートにまでランクインするけて来ている証拠ですね。過去最高の極みに達していることは間違いないですが、個人的にはチルな瞬間を若干減らして、もう少しグイグイとロックンロールで攻め上げるとさらに牽引力増すと思います。

38.The New Eve Is Rising/The New Eves

38位はザ・ニュー・イヴズ。このジャケ写で見る通りのガールズ・バンドで、今年、このデビュー・アルバムを出したばかりです。拠点はロンドンよりもさらに南のブライトン。結構な音楽処ですね。この装束見てもらえるもわかると思いますが、The Last Dinner Party以上に中世的なファンタジーの世界に浸ったようなタイプの異色バンドでして、音楽性も伝承的なトラッド・フォークとDIYパンクが混ざった感じですね。不協和音のチェロなんかも鳴らしたりして。ヴェルヴェット・アンダーグラウンド時代のジョン・ケールに近いと言えば近いですが、そこを彼女たちの場合は70sのガールズ・ホラー・ムーヴィーのカルト名作「ピクニック・アット・ハンギング・ロック」のイメージ足した感じですね。ときに曲そのものが祈祷みたいになって怖いですもの。　TLDPも神秘的でシアトリカルな表現しますけど、ここまで前衛的な方向性までには触れませんからね。ギリギリのところで聴きやすさを残していてそこも良いんですけど、その甲斐あって下位ながら全英トップ100にも入り次作以降へさらに期待を高めています。

37.Tether/Annahstasia

37位はアナスターシア。ここ数年、黒人でR＆Bやヒップホップの固定観念に囚われないアーティストが結構頻繁に登場している現象があるのですが、このアナスターシアもそのひとりで、LAを拠点とするフォークシンガーです。デビューそのものは遅く、28歳だった2023年にEPを出したんですけど、この上のジャケ写のTetherがデビュー・アルバムとなります。評判聞いて聴いて見たんですが、凄くインパクトありましたね。ものすごい真正面から、ジョニ・ミッチェルの初期を思わせるような剥き出しの変速チューニングのアコギのフォークやるんですけど、歌声がしゃがれてすごくドスが効いてるんですよね。なんか、ジョニの曲を森進一が歌っているかのような、強烈な存在感があります。とにかく声そのものの圧と、そこから振り絞られるエモーション。これだけで十分記憶に残ります。インタビューの映像とか見ると地声は至って普通なんですけど、歌うと別人になるという。そうした面白さが買われてか、アメリカより先にイギリスのメディアに注目され、ジュールズ・ホランドのBBCのショーで歌も披露しています。アメリカのマーケットだと受け皿が見つけにくいところはありますが、フォークの第一人者になれそうなポテンシャルは十分もっていると思います。

36.Lotus/Little Simz

36位はリトル・シムズ。彼女と言えば、44位にランクインしたデイヴ同様、批評、人気共に現在のUKヒップホップを牽引する存在ですね。フィーメール・ラッパーとしては全世界で見てもナンバーワンだと思います。そのことは2021年に発表したアルバム「Sometimes I Might Be Introvert」で既に証明済みだとも思います。今回のアルバムではその「Sometimes〜」で壮大なサウンド・スケールを築いたInfloから離れて、そのアルバムの共同プロデューサーだったマイルズ・ジェイムズと共に全体のトータル性よりも個々の楽曲の充実にフォーカスしたアルバムですね。特筆すべきはコラボ・センス、とりわけ男性アーティストの選び方ですね。Obongjayar、モーゼス・サムニー、マイケル・キワヌーカ、サンファと、現在の黒人オルタナティブ・アーティストの精鋭たちが一斉に勢揃い。そこで現在進行系の理想的なソウル・ミュージックを更新している様が頼もしいですね。「伝統に則りながらも革新的」。そういうイメージをうまく保っていると思います。

35.Through The Wall/Rochelle Jordan

35位はロシェル・ジョーダン。カナダのハウスのシンガーです。今年結構、一部ではありますが、オルタナティブなクラブ寄りの黒人女性シンガーを批評的に捺す向きがありまして。FKAトウィグス、アマーリー、スーダン・アーカイヴス。FKA以外はチャート入るとかそういうのではないんですけど、その中で気になったと言えばこのロシェルでしたね。印象としては、背後にケイトラナーダがプロデュースについてることもあるんですけど「すごく丁寧に作ったハウスのアルバムだな」と感じましたね。今年、ピンク・パンサレスが特に顕著でしたけど、それ以外にもシングルの単発ヒットでもハウスの曲があって気になってたりしてたんですけど。ハウスって特に90sの初頭がそうでしたけど、良くも悪くも刹那的なチープさがある印象があったんですけど、アルバム一枚通して曲自体の完成度がしっかり高いというか。ハウスというよりはむしろ、ハウスのエレメントを使ってカンフル剤的にR＆Bに刺激注ぎ込んで立て直すイメージですね。そこがなんか、ありそうでなかった感じがして興味惹かれましたね。これが来年以降どうなるのか、そこにも少し興味あります。

34.Choke Enough/Oklou

34位はOklou。オーケールーですね。1993年生まれのフランス人女性で、マリールー・ヴァニナ・マイニエルというのが本名だそうです。一部では知られていたようなんですけど、僕は本作ではじめて知ったし、フランスでも実はこれが最初のチャートヒットのようでして、そのタイミングで各国で批評的絶賛を受けまして、イギリスでも80位ではありますがチャートインしてきています。このアルバム、何が良いかって、その「フランス」のイメージを地で行くようなフワッと柔らかく浮遊感のあるエレクトロ・サウンドですよね。口の中で溶けそうなお菓子みたいな食感みたいというか。フランスのエレクトロって、エールとかダフト・パンクの頃からそうですけど、電子音一つでこういう感じのブランディング出来るくらいの表現力あるのが見事ですよね。それがマッチョ味ゼロの生のアコースティック・サウンドの身体性との相性が抜群に良い点でアーティな普遍性を感じさせるのも良い。女性のエレクトロ・アーティストは数多くいれど、このエレガンスへの徹底ぶりは他でそう聴けるものではありません。今のうちからオリジナリティは抜群にあると思います。

33.Son Of Spergy/Daniel Caesar

33位はダニエル・シーザー。彼はいわば「ポスト・フランク・オーシャン世代」のオルタナティヴR＆Bの代表選手ですね。2017年のデビュー・アルバムが未だにビルボードの200位に入るくらいロングセラーとなっているほかはそこまで派手なヒットはなかったものの、フランク・オーシャン本人がなかなか作品を出さない＆ライブをしないところ、ダニエルは冬眠体質な人が多いオルタナR＆Bの人の中では珍しく積極リリース＆ライブの人なので、そこで牽引力が上がっていた気がします。そんな彼の積極性はこのアルバムに現れてますね。ここではR＆B人脈にとどまらず、黒人アーティストでもかなりオルタナティヴなサンファとかブラッド・オレンジ、さらにインディ・ロック界からBon Iver、そして本作の推し曲である「Root Of All Evil」に至っては前も話題にしたことおありますけど、はっぴいえんどの「風をあつめて」にソックリ・・と思ってクレジット見たらクレア・コットリル、そう、つまりクレイロが参加してます。その結果、ソウルからゴスペル、フォーク、さらにハードロックに至るまで、過去最高に自由な「うた」を獲得するのに成功。初の全米トップ10アルバムにもなりました。

32.Vanisher, Horizon Scraper/Quadeca

32位はクァデカ。この人はLAを拠点にするアーティスト、ベンジャミン・フェルナンド・バラジャス・ラスキーという人の活動名義ですが、ネットのコアなファン層の間では以前からかなり熱かった人です。僕が彼のことを知ったのは2021年頃のこと。当時のイメージとしてはベッドルームで活動の白人青年がエモ・ラップとフランク・オーシャンのテイストを持った音楽をやってる印象でしたね。その時からフォークはより60sのアシッド・フォーク寄りな感じしましたけど。そういうこともあってRate Your Musicの界隈ではすごく盛り上がったし、一部日本でもすごく刺さってたんですよ。ただRYMのはやりって前から独特のクセはあって敬遠されやすくもあったんで、それがなかなかメディアにまでは届かず。それが彼のカルト化を進めてました。ただ、このアルバムまで至ると、コード進行から、ストリングス・アレンジの多彩さと多重性、ハーモニーの複雑化、アナログとデジタルの出し入れの妙がOKコンピューターの頃のレディオヘッドだったり、同じ時代の内省サイドを歌った際のベックだったりと、あとビヨークも加えていいかな、あの90s末の、ポップ・ミュージックが気鋭の実験性に溢れていた頃を彷彿させたりもして、「よくここまで到達したね」と感心しましたね。僕のXのTLでもっかなり盛り上がったりもしたんですけど、それでも一般的にはまだ火がつくまで行ってないんですよねえ。「Godstained」とか「Monday」とか聴かせれば何か感じる人も少なくないような気もするんですけどね。

31.If You Asked For A Picture/Blondshell

そして31位はブロンドシェル。ロサンゼルスを拠点に活動する女性ロッカー、ブロンドシェル。2023年にパーティザン・レコーズからデビューし、この年のアメリカの女性ロッカーでウェンズデーのカーリー・ハーツマンと共に話題になった人です。その年の年間ベストでも僕は彼女35位に入れています。今回のセカンドなんですけど、批評的な騒ぎはそこまで大きくなかったと思うんですが、僕はかなり気に入ってます。彼女の場合、90s半ばくらいのアメリカのロック系のラジオで愛されたタイプの女性オルタナティヴ・ロック、アラニス・モリセットとかジョーン・オズボーンとかですけど、それをカナリ真正面からやってくるんですよね。世が世なら100万枚くらい売れてたタイプでそれこそリリス・フェアでトリとか取りそうなそんなタイプなんですけど、これがインディ・ロックファンの琴線くすぐりやすいかといえば決してそうではなく、今の女性共感を得やすいものとも言えない。もう少し何かが必要なのかもしれないし、僕もある種のノスタルジーで個人的に好きなのかもしれない。ただ、彼女のこのアルバムの曲、「T&A」とか「Arms」とか。チャンスがあれば当たる何かは感じるんですよね。そのためには、キャラよりはまずは実践的なヒットが必要になる存在なのかなとは思いますね。