ANGRA―分裂と再生の35年

2026年10月24日、渋谷で行われたANGRAのMeet & Greetに参加し、翌25日には、ぴあアリーナMMで開催されたFULL METAL JAPAN 2026でANGRAのステージを観た。Meet & Greetでは、サインをもらったあと、ラファエルが私のサインペンのキャップを手渡して返してくれた。ほんの小さなやり取りだが、間近で接したときの印象として残っている。翌日のライブでは、終演間際、前方のブロックにいた私たちの方を見ながら、エドゥが「See you next year」と声をかけた。もちろん会場のファンに向けた言葉ではあるのだろうが、こちらとしては十分うれしいファンサービスだった。

この二日間をきっかけに、あらためてANGRAが三十五年のあいだにどのような道を歩いてきたのかをまとめてみたくなった。メンバー交代の多いバンドとして知られているが、誰が入り、誰が去ったかだけでは、その歴史は十分には見えてこない。各時期にどのような作品が作られ、そのときメンバー同士の関係がどう変化していたのか。同じ出来事を、当事者たちはそれぞれどのように振り返っているのか。今回の来日を入口に、その流れをできるだけ資料に即してたどってみたい。

ANGRAほど、「誰がいた時代を本当のANGRAと呼ぶのか」という問いにつきまとわれてきたバンドも珍しい。Andre Matosを失った2000年には、彼のいないANGRAを同じ名前で続けること自体が問われた。Edu Falaschiが去った2012年にも、もう一度ヴォーカリストを替えてまで続ける意味があるのかという疑問が内部に生まれた。2015年にKiko LoureiroがMegadethへ加わると、創設期からRafael Bittencourtとともに音楽の骨格を作ってきたギタリストまでいなくなった。それでもANGRAは終わらず、Fabio Lione、Marcelo Barbosa、Bruno Valverdeを加えて別の時代を作った。2026年にはAlírio Nettoを迎えた現在の編成を動かしながら、かつて離れたKiko、Eduらとも再び同じ舞台に立っている。

メンバー表だけを見れば、入れ替わりの激しい長寿バンドで片づく。三十五年分のインタビューを時系列に並べると、メンバーが去るたびに、残った側が「何を残せばANGRAなのか」を考え直してきたことが分かる。去った側にもそれぞれ離れる理由があり、その理由は互いに一致しない。二十年以上たってから語られた記憶にも食い違いがある。以下では、そうした食い違いを無理に一本化しないことにする。

始まりからして、ANGRAは一人の構想で生まれたバンドではなかった。Rafael Bittencourtには新しいヘヴィ・メタル・バンドを作るという考えがあり、Viperを離れていたAndre Matosには、すでに自分の音楽家としての経歴と、レコード会社からの関心があった。後年Rafaelは、二人の構想が合流してANGRAになったと説明している。ただ、そこには最初から微妙なずれもあった。Rafaelにとっては自分が始めたバンドであり、Andreにとっては自分の次の音楽を実現する場所でもあった。『Angels Cry』制作時には、作曲クレジットをめぐって早くも衝突が起きている。後になれば若気の至りとして笑って話せても、当時の二人にはそれぞれ、自分がこの音楽を作っているという自負があったのだろう。

とはいえ、後の決裂から逆算して、二人が最初から相容れなかったと見るのは早計である。初期ANGRAの音楽は、二人が同時にいたから成り立っていた。Rafaelはクラシック音楽やプログレッシヴ・ロック、ブラジル音楽をヘヴィ・メタルに持ち込もうとし、Andreは歌だけでなく、ピアノ、和声、アレンジに深く関わった。そこへKiko Loureiroの高度なギター語法とLuis Mariuttiのリズム感覚が加わる。Kikoは後に、Andreが抜けて初めて、彼の担っていた鍵盤やハーモニーの比重に気づいたと振り返っている。Andreを「初代ヴォーカリスト」と呼ぶだけでは足りない。

1993年の『Angels Cry』には、まだ整理されていない若いバンドの勢いがそのまま残っている。高速メタル、クラシック、ピアノ、複雑な構成、そして後に大きく育つブラジル的な感覚が、一枚の中でぶつかり合っている。録音も順調ではなく、Marco Antunesが途中で離れ、ドラムはAlex Holzwarthらの力を借りた。最初のアルバムから、ANGRAは予定どおりには進まなかった。

代表曲「Carry On」はAndre Matosの声と強く結びついているが、その後の経過を見ると、次第にバンドそのものの曲になっていった。Andreが去った後もEduが歌い、Fabioが歌い、Alírioが歌い、歴代メンバーが集まる場でも演奏される。ある時代を象徴する曲が、その人物の離脱後も次の歌手へ引き継がれていく。同じことは後のANGRAで何度か起こる。

一方、「Never Understand」には『Holy Land』につながる別の萌芽がある。Luis Mariuttiの回想では、初期のリハーサルで彼が弾いていたブラジル的なベース・フレーズにRafaelが反応し、そこへヴィオラ・カイピーラの発想を重ねていったという。誰かが完成した曲を持ち込むだけでなく、一人が弾いた断片を別の誰かが拾い、さらに別の誰かが展開させる。初期ANGRAの制作を作曲クレジットだけで理解しにくいのはそのためで、後に「誰の曲か」が揉める原因の一つも、制作がそれほど共同的だったことにある。

その作り方が本格的に実を結んだのが1996年の『Holy Land』である。『Angels Cry』の成功後、ANGRAは自分たちがブラジル人であることを作品の中心に据えた。Rafaelは後年、国外に出たことで自国の文化をあらためて意識したと話している。同じ1996年にSepulturaが『Roots』を発表しているのは偶然だが、両者は音楽こそまったく違うものの、国外での活動を通じて自分たちの出自を再発見し、それを世界的なメタルの語法に持ち帰った点で共通している。

「Nothing to Say」は、ブラジル性を素朴な郷土賛美としては描かない。歌詞には征服する側の欲望があり、新しい土地を見つけ、黄金を求め、所有しようとする視線が置かれている。音楽の面でも、民族楽器を添えた程度にとどまらず、リズムの取り方そのものが変わっている。ブラジル人がメタルを演奏すれば体の動かし方から違ってくる、というところまで進んでいる。

それを最も大きな形で示したのが「Carolina IV」だった。作曲者には五人全員の名前が並び、長い演奏時間の中で、パーカッション、アコースティックな響き、フルート、プログレッシヴな展開、高速メタルが切れ目なく移り変わる。『Angels Cry』では隣り合っていただけの複数の語法が、ここでは一曲の内部で切り分けにくくなっている。後年Rafaelも、この曲をANGRAを代表する一曲として挙げている。

表題曲「Holy Land」はAndre自身の作詞・作曲で、アルバム全体の構想はRafaelとAndreがともに練り上げた。後に関係を断つ二人の構想が、最もよく噛み合ったのがこのアルバムである。

ところが、その頃すでにAndreが一度バンドを離れかけていたという証言もある。外から見て最も充実している時期に、内部では次の危機が始まっていた。ANGRAでは同じことが後にも起こり、『Temple of Shadows』の時期にも作品の成功と内部の状態にはずれがあった。

1998年の『Fireworks』になると、亀裂は作品の作り方にも表れる。ブラジル色は前作より後退し、より直接的なヘヴィ・メタル／ハードロックへ向かった。Andreは後年、同じことを繰り返したくなかったと語っているから、この方向転換を人間関係だけで説明するのは無理がある。ただ、Kikoの回想では、この頃の曲は以前より「孤立」していた。Andreが「Wings of Reality」や「Lisbon」のような自作曲を持ち込み、RafaelとKikoは別の曲を書き、必要なところだけ共同作業をする。『Holy Land』のようにアルバム全体を一緒に作る感覚は薄れつつあった。

Andre自身も、『Fireworks』を作りツアーを続けることで関係を立て直せないかと考えていたという。しかし後の言葉によれば、ANGRAの内部にはすでに「二つのグループ」があった。Rafaelも分裂直後、バンドにもっと一体感があれば『Fireworks』はさらに良くなったはずだと振り返っている。二人とも作品自体は否定していない。曲を書く力が失われたというより、五人が同じ目的を共有して一枚のアルバムを作る状態が崩れ始めていたのだろう。

2000年8月、Andre Matos、Luis Mariutti、Ricardo ConfessoriがANGRAを離れた。年表では一行で済むが、当事者の説明はいまも完全には一致していない。

Andreは公式声明で「理想への忠実さ」と書いた。マネージメントへの不信、解決されない内部問題、音楽を作る喜びを失っていること。すでに成功し、さらに大きくなる見込みのあるバンドを去るのは簡単ではなかったが、そこに留まる方が自分にとって不誠実だった、という趣旨である。

Rafaelの考えは逆だった。運営や会計に問題があるなら、残って問題を整理し、構造を変えてANGRAを続けるべきだと考えた。問題があるから辞めるという三人の判断は、彼には理解しにくかったのだろう。それでも分裂直後には、もう一枚一緒に作ることや、最後の公演を行うことまで模索している。最初から三人を敵として扱ったわけではない。

Luis Mariuttiは後に、この関係を「終わった結婚」にたとえた。金銭の問題でも音楽性の問題でもなく、バンドをどう運営し、どういう考えで続けるかが合わなくなった。戻りたいとは思わないが、相手の成功は願える。LuisはAndreほどわだかまりを残さず、RafaelほどANGRAという名前にこだわってもいなかった。その距離感は、後の再会にも残っている。

残ったRafaelも、最初から存続を決めていたわけではない。ANGRAを終わらせることや、別の活動に移ることも考えた。そのRafaelに「続けよう」と言ったのがKiko Loureiroだった。第二期ANGRAは、RafaelとKikoの二人がバンドを残すと決めたところから始まる。

そこへEdu Falaschi、Felipe Andreoli、Aquiles Priesterが加わる。三人には2000年の揉め事の記憶がなかった。RafaelとKikoにとっては喪失の直後でも、三人にとってはこれから始まる仕事であり、過去を整理するより先を見る方に気持ちが向いていた。新しいANGRAにはそれが好都合だった。

2001年の『Rebirth』では、その違いが音に出た。象徴的なのが「Nova Era」である。第二期ANGRA最初の本格的な曲を書いたのは、新加入のEduだった。RafaelとKikoの手元にもかなりの素材があったが、Dennis Wardがこの曲を強く推し、アルバムの冒頭に置かれることになった。「新時代」という曲を新しいヴォーカリストが持ってきたというのは出来すぎた話だが、これでEduは、Andre Matosの後任というだけでなく作曲者としても認められていく。

「Heroes of Sand」もEduが持ち込んだ曲で、そこにRafaelのギター・ソロが加わる。『Fireworks』の頃には個々の作曲が分かれ始めていたが、『Rebirth』では新加入者の曲を古参メンバーが受け取り、共同の作品に戻している。「Running Alone」には2000年の経験がより直接に入っており、旧メンバーなしでもANGRAが続けられることをレコード会社に示さなければならなかった時期のことが歌詞に反映している、とRafael自身が話している。

もっとも、『Rebirth』期を手放しの黄金期として描くこともできない。21歳で加入したFelipeは後年、この頃は成功を取り戻すことに集中するあまり、メンバー同士の個人的な関係を後回しにしていたと振り返っている。当時はそれで走れたが、長い目で見れば問題を残した、とFelipe自身は見ている。

2004年の『Temple of Shadows』で、第二期の五人は音楽的にほぼ完成形に達する。『Rebirth』の成功で、AndreのいないANGRAでもやれると証明する必要が薄れ、自分たちの力を遠慮なく使えるようになった。「Spread Your Fire」ではEduとKikoの作曲が冒頭を引っ張り、「Angels and Demons」ではEduのプログレッシヴな発想をKikoが発展させた。「Waiting Silence」の素材は前作の頃から温存されていたもので、急いで曲を揃えるのではなく、必要な曲を必要な場所に置く余裕があった。Milton Nascimentoを迎えた「Late Redemption」では、『Holy Land』で得たブラジル性が、十字軍を題材にした物語の中に自然に収まっている。

作品だけを聴けば、この五人は一枚岩に見える。ところがEduは2026年になって、『Temple of Shadows』の頃から内部に妙な空気があったと語っている。Felipeもツアーによる疲れを認めている。作品の完成度からは見えにくいが、後年の証言を重ねると、すでに内部では疲労や不満が蓄積していたことが分かる。

2006年の『Aurora Consurgens』で、その均衡が崩れ始める。作品は一本の物語から離れ、不安、抑うつ、強迫、孤独、自己の揺らぎといった内面の問題へ向かった。「The Course of Nature」はEduが三作続けて実質的なアルバム冒頭を担った曲で、「Nova Era」の再出発、「Spread Your Fire」の確信と比べると、運命や選択への不安が濃い。「Ego Painted Grey」では物語上の人物を介さない一人称の苦悩が前に出て、「The Voice Commanding You」ではRafael自身が歌う。「Window to Nowhere」を2006年のANGRAそのものの歌と読む必要はないが、『Temple of Shadows』の成功の後、次の行き先を見失いかけていたバンドがこの曲を作ったことは覚えておいてよい。

この時期についての後年の証言は揃っていない。Eduは雰囲気が良くなかったと言い、Rafaelは作品を「早産」と呼んで、もっと時間が必要だったと振り返った。Kikoは、Aquilesを中心に制作への関与が足りなかったと話し、Felipeは内部的にかなり悪い時期だったと言う。一方Aquilesには、作曲や意思決定から次第に外されていったという記憶がある。Kikoには「Aquilesがバンドから離れていった」ように見え、Aquilesには「バンドが自分を遠ざけた」ように見えていた。

しかも2007年から08年にかけては、人間関係とは別に、マネージメントと商標の問題が重なった。Rafaelは一時、当時のマネージャーとの契約が終わった結果、「技術的には自分はANGRAのメンバーではない」という趣旨の声明を出すところまで追い込まれている。2000年には「誰とANGRAを続けるか」が問題だったが、今度は「ANGRAという名前を自分たちが使えるのか」が問題になった。Eduが当時、ANGRAは終わったのではなく休止しているだけで、主な問題はマネージメントにあると繰り返していたことからも、この時期をAquilesとの対立だけで説明することはできない。

Aquilesの離脱についても、証言はいまも一本にならない。KikoとRafaelは2009年に「解雇したわけではない」と述べ、Aquilesがすでにバンドから距離を置いていたため、活動再開にあたって別のドラマーが必要になったと説明した。Aquilesの記憶では、自分はまだメンバーで、最終的に投票で外された。Eduだけは、当時の共同インタビューで詳しいコメントを避けていた。後にAquilesが、残留について自分を支持したのはEduだけだったと語っていることを考えると、その沈黙にも事情があったのかもしれない。ただ、ここから先は推測になる。

Aquilesの後に戻ってきたのはRicardo Confessoriだった。2000年にAndre、Luisとともに離れた初期のドラマーが、Eduの歌うANGRAに戻ってくる。それだけでも、ANGRAの人間関係が単純な二陣営ではなかったことが分かる。この編成で作られた2010年の『Aqua』は、シェイクスピアの『テンペスト』を題材にしている。この時期のANGRAが『テンペスト』を選んだことには、自分たちの状況と重なる部分があった。Kiko自身、作品に描かれる裏切りや赦しが自分たちの経験と重なったことを認めている。

「Arising Thunder」ではプロスペローの怒りと復讐が前面に出て、「Spirit of the Air」では自由を求めるエアリエルが描かれる。「A Monster in Her Eyes」は視点をキャリバンの側に移し、島は誰のものかという問いを立てる。この問いは、『Holy Land』で扱った征服と被征服の問題とも遠くつながっている。最後の「Ashes」で、プロスペローは魔法を捨て、復讐をやめる。『Rebirth』で前面に出ていた再出発とは違い、『Aqua』では復讐や所有を手放すところまで物語が進んでいる。

しかし落ち着いた時間は長く続かなかった。Edu Falaschiの声に問題が起きる。これを「高音が出なくなった」とだけ書くと、本人の経験の大半がこぼれ落ちる。以前なら簡単にできたことができなくなり、原因がすぐには分からず、医師を回り、自信を失っていく。そこへネット上で「Falasquito」と呼ばれる嘲笑的な動画が広がった。2026年にRafaelの番組《Amplifica》に出演したEduは、今なら受け流せるが、当時はそれができる状態ではなかったと話している。さらに母親の死、ANGRA離脱、経済的な不安が重なり、一時は音楽そのものをやめることまで考えた。

2012年のEdu離脱を、Felipeは後に、自分にとっての大きな存続危機として語っている。2000年にはまだANGRAにいなかったFelipeにとって、自分の知っているANGRAはEduとともに始まっていた。その中心にいた人が去ったとき、それでもANGRAを続ける意味があるのかと考えたのは自然なことだった。

そこへFabio Lioneが入る。最初から長期の加入を前提にしていたわけではなく、公演で一緒に演奏してみたら相性が良かった。それが第三期の入口になった。FabioはAndreやEduと違い、ANGRAの中で育った歌手ではなく、すでに別の場所で完成していた音楽家だった。Rafaelは後年、歴代ヴォーカリストのうち音楽的才能ではAndreを挙げる一方、長く一緒に仕事をする相手としてはFabioを非常に高く評価している。そこでRafaelが重視しているのは歌唱力だけではない。長いツアーでは、移動、ホテル、待ち時間まで含めて生活のかなりの部分を共有する。Fabioについて語る際に「一緒に仕事をする人間」としての評価が前に出るのは、過去のメンバーとの関係を何度も経験した後の発言として読める。

『Secret Garden』では、その変化が作品にも表れる。FabioだけでなくRafaelも歌い、Simone SimonsやDoro Peschも参加し、表題曲は正式メンバーではないSimoneが歌っている。誰か一人の声でANGRAを定義するという考え方が、ここで薄れていく。「Newborn Me」という曲名がこの時期のバンドの状況と重なるのは偶然だろうが、「Final Light」の歌詞には、若い頃のようなはっきりした到達点はなく、倒れながら歩き続ける感覚がある。

2015年、Kiko LoureiroがMegadethに加わったとき、ANGRAはそれまでとは違う別れ方をした。Kikoは早い段階からメンバーに相談し、皆が行くべきだと背中を押した。その後もRafaelやFelipeと過去作品や権利関係について話し続け、2026年には何度もANGRAと共演している。AndreやAquilesのときのように、バンドを離れることがそのまま関係の断絶にはならなかった。Kiko個人の姿勢もあるが、ANGRAの側もこの十五年でメンバーの離脱を以前とは違う形で受け止められるようになっていた。

Kikoの位置を引き継いだMarcelo Barbosaについて、Rafaelは演奏力だけでなく人柄についても語っている。Kikoが集中力の強い仕事人だったのに対し、Marceloは周りの様子を見て、誰かが言いにくそうにしていることまで察するという。Kikoと同じ性格や役割を持つギタリストを迎えたわけではなく、Marceloは別の形でバンドの中に位置を作っていった。

2018年の『ØMNI』はKikoなしで完成させた最初のスタジオ作品だったが、Kiko自身もゲストで参加している。正式メンバーではなくなった後も関係は続き、現在の五人は現在の五人として作品を作った。2023年の『Cycles of Pain』では、Fabio、Rafael、Marcelo、Felipe、Brunoの同じ五人が再びアルバムを作った。Rafaelはこの編成を「第三世代」と呼ぶようになる。Andre期、Edu期、Fabio期をそれぞれANGRAの歴史の一部として並べる言い方が、バンド自身から出てくるようになった。

2026年は、Rebirth期の再集結だけでなく、ANGRAの複数の時代が同時に動いた年になった。Alírio Nettoを迎えた現在のANGRAが始まり、Fabio Lioneは自分の時代の曲を歌ったうえで去った。リユニオンではKikoが戻って演奏し、今回Eduも戻り演奏した。昔の編成へ戻ったのではなく、それぞれが自分の活動を続けたまま、必要な場面でANGRAに加わった。

この再接続では、Felipe Andreoliの働きが大きかった。2001年に最年少で加入したFelipeが、二十五年後にはEduと連絡を取り、離れていた人たちと現在のANGRAをつなぐ役に回った。

RafaelとEduは、再共演の前に四時間ほど話したという。最初から穏やかだったわけではなく、過去の難しい話になると空気も重くなったが、最後には互いに謝った。その後EduはRafaelの《Amplifica》に出演し、ANGRAを離れた後の声の問題、自信喪失、母親の死、経済的な不安、「Falasquito」で傷ついたことまで、本人の前で話している。昔の曲を再び演奏するための準備とは別に、二人の間にはこうした対話が必要だった。

Andre Matosだけは戻れない。Rafaelは生前に何度か接触を試み、『Angels Cry』20周年にも誘ったが、Andreは、問題はRafaelが思っているより深いという趣旨の返事をした。2019年にAndreが47歳で急逝し、二人の関係はそこで止まった。

10月25日、横浜のFULL METAL JAPANでは、現在のANGRAにKiko LoureiroとEdu Falaschiが加わった。日本は『Angels Cry』の頃からANGRAにとって特別な場所で、Andre時代にもEdu時代にも早くから支持してきた。その日本で、現在のメンバーと二人の元メンバーが同じステージに立った。KikoもEduも、すでにそれぞれ別の道を歩いている。そのうえで、ANGRAの曲を現在のメンバーと演奏した。

ANGRAには、どの時期にもその顔ぶれでなければ作れなかった作品がある。『Angels Cry』と『Holy Land』にはAndre Matosが、『Rebirth』と『Temple of Shadows』にはEdu、Aquiles、Felipeが必要だった。2000年にKikoが続けようと言わなければ、その先はなかったかもしれない。2010年代以降はFabio、Marcelo、Brunoが支えた。2026年に加わったAlírioは、それらの時代の曲を含むレパートリーを引き継いで歌っている。

2001年のANGRAは、去った三人の代わりに三人を迎えて活動を続けた。2026年には、現在の編成を維持したまま、かつて離れた人たちが再び公演に参加した。二十五年前には分かれた関係のいくつかが、その後それぞれ別の経過をたどり、三十五周年を迎える頃には再共演が可能になっていた。
ただ、Andre Matosとの関係だけは、生前にその段階まで戻ることはなかった。

巻末資料　スタジオ・アルバムと編成の変遷

1993　『Angels Cry』

Andre Matos — vocal, keyboards
Rafael Bittencourt — guitar
Kiko Loureiro — guitar
Luis Mariutti — bass
Marco Antunes — drums

ANGRAのデビュー作。録音途中でMarco Antunesが離れたため、アルバムのドラム録音にはAlex Holzwarthら外部ミュージシャンが参加した。発売後、Ricardo Confessoriが正式ドラマーとして加入する。『Angels Cry』は1993年11月に日本で発売された。

『Angels Cry』から『Holy Land』まで

OUT：Marco Antunes（drums）
IN：Ricardo Confessori（drums）

ここで、Andre Matos、Rafael Bittencourt、Kiko Loureiro、Luis Mariutti、Ricardo Confessoriという、いわゆる第一期ANGRAの代表的な五人編成が完成する。

1996　『Holy Land』

Andre Matos — vocal, keyboards
Rafael Bittencourt — guitar
Kiko Loureiro — guitar
Luis Mariutti — bass
Ricardo Confessori — drums

『Angels Cry』で見え始めていたブラジル音楽とメタルの融合を、アルバム全体の構想へ押し広げた作品。『Nothing to Say』『Carolina IV』『Make Believe』などを収録し、第一期ANGRAの音楽的な個性を決定づけた。発表は1996年。

『Holy Land』から『Fireworks』まで

正式メンバーの交代はない。

ただし、後年の証言によれば、この時期にはすでにAndre Matosが一度離脱を考えるなど、内部の緊張が始まっていた。『Fireworks』制作前には後任ヴォーカルの可能性まで検討され、その候補の一人に後のEdu Falaschiもいた。

1998　『Fireworks』

Andre Matos — vocal, keyboards
Rafael Bittencourt — guitar
Kiko Loureiro — guitar
Luis Mariutti — bass
Ricardo Confessori — drums

第一期ANGRA最後のスタジオ・アルバム。『Holy Land』よりストレートなヘヴィ・メタル／ハードロックへ方向を変えた一方、制作時にはメンバー間の距離が広がっていた。『Wings of Reality』『Lisbon』『Metal Icarus』などを収録。1998年発表。

『Fireworks』から『Rebirth』まで――2000年の大分裂

2000年、第一期の五人編成が崩壊する。

OUT：Andre Matos（vocal, keyboards）
OUT：Luis Mariutti（bass）
OUT：Ricardo Confessori（drums）

残ったのはRafael BittencourtとKiko Loureiroだった。

その後、新たに三人が加わる。

IN：Edu Falaschi（vocal）
IN：Felipe Andreoli（bass）
IN：Aquiles Priester（drums）

これによって第二期ANGRAの五人編成が成立する。

2001　『Rebirth』

Edu Falaschi — vocal
Rafael Bittencourt — guitar
Kiko Loureiro — guitar
Felipe Andreoli — bass
Aquiles Priester — drums

第一期の三人を一度に失った後の再出発作。『Nova Era』『Heroes of Sand』『Rebirth』『Running Alone』などを収録し、新加入のEdu Falaschiも作曲面で早くから大きな役割を担った。発表は2001年。

『Rebirth』から『Temple of Shadows』まで

正式メンバーの交代はない。

同じ五人でツアーを重ね、その成功によって制作上の自由と自信を得ていく。

2004　『Temple of Shadows』

Edu Falaschi — vocal
Rafael Bittencourt — guitar
Kiko Loureiro — guitar
Felipe Andreoli — bass
Aquiles Priester — drums

十字軍時代を背景にしたコンセプト・アルバム。『Spread Your Fire』『Angels and Demons』『Waiting Silence』『Late Redemption』などを収録し、第二期ANGRAの創作上の頂点の一つとなった。発表は2004年。

『Temple of Shadows』から『Aurora Consurgens』まで

メンバー交代はない。

ただし、後年Edu Falaschiは、この頃からすでに内部に「奇妙な空気」があったと振り返っている。大規模なツアーによる疲労も重なり、作品上の成功とは別に人間関係では次第に負荷が増していった。

2006　『Aurora Consurgens』

Edu Falaschi — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Kiko Loureiro — guitar
Felipe Andreoli — bass
Aquiles Priester — drums

不安、抑うつ、孤独、自己の揺らぎなど、人間内部の問題へ視線を向けた作品。『The Course of Nature』『The Voice Commanding You』『Ego Painted Grey』『Window to Nowhere』などを収録。発表は2006年。

『Aurora Consurgens』から『Aqua』まで――第二の大危機

2007年から08年にかけて、ANGRAはマネージメント、契約、商標をめぐる深刻な問題から活動を停止する。

同じ時期にAquiles Priesterと他メンバーの関係も悪化した。

OUT：Aquiles Priester（drums）　2008年

その後、2000年に一度離脱していたRicardo Confessoriが復帰する。

IN：Ricardo Confessori（drums）　2009年

これによって、Edu、Rafael、Kiko、Felipe、Ricardoという、第一期と第二期が交差する編成が生まれた。

2010　『Aqua』

Edu Falaschi — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Kiko Loureiro — guitar
Felipe Andreoli — bass
Ricardo Confessori — drums

シェイクスピア『テンペスト』を基礎にしたコンセプト・アルバム。『Arising Thunder』『Spirit of the Air』『A Monster in Her Eyes』『Ashes』などを収録。長期休止とマネージメント危機を経ての復帰作でもあった。発表は2010年。

『Aqua』から『Secret Garden』まで――ヴォーカルとドラムの交代

2012年、Edu Falaschiが約11年間在籍したANGRAを離れる。

OUT：Edu Falaschi（vocal）　2012年

その後、Fabio Lioneがまずゲスト／暫定的な形でANGRAと活動し、やがて正式ヴォーカリストとなる。

IN：Fabio Lione（vocal）　2013年頃

さらに2014年、Ricardo Confessoriが二度目の離脱。

OUT：Ricardo Confessori（drums）　2014年

その後任として、当時23歳だったBruno Valverdeが加入する。

IN：Bruno Valverde（drums）　2014年

2014　『Secret Garden』

Fabio Lione — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Kiko Loureiro — guitar
Felipe Andreoli — bass
Bruno Valverde — drums

Fabio LioneとBruno Valverdeを正式に迎えた新体制最初のアルバム。日本では2014年12月17日に発売され、ブラジル・欧州では2015年初頭に発売された。『Newborn Me』『Final Light』『Black Hearted Soul』などを収録し、Simone Simons、Doro Peschらもゲスト参加した。

『Secret Garden』から『ØMNI』まで――Kiko Loureiroの離脱

2015年、Kiko LoureiroがMegadethへ加入する。

OUT：Kiko Loureiro（guitar）　2015年

Kiko自身も後任選びに関与し、長年の友人で、過去にもKikoの代役を務めた経験のあるMarcelo Barbosaが後任となった。

IN：Marcelo Barbosa（guitar）　2015年

Marceloは2015年のRock in Rioで正式に後任として紹介され、その後『ØMNI』の制作にも参加した。

2018　『ØMNI』

Fabio Lione — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Marcelo Barbosa — guitar
Felipe Andreoli — bass
Bruno Valverde — drums

Kiko Loureiroが正式メンバーとして参加しない最初のANGRAスタジオ・アルバム。Kikoは「War Horns」にゲスト参加している。Marcelo BarbosaにとってはANGRAでの最初のスタジオ作品となった。発表は2018年。

『ØMNI』から『Cycles of Pain』まで

正式メンバーの交代はない。

Fabio、Rafael、Marcelo、Felipe、Brunoの五人がそのまま活動を続ける。ANGRAとしては比較的長く安定した編成となった。

2023　『Cycles of Pain』

Fabio Lione — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Marcelo Barbosa — guitar
Felipe Andreoli — bass
Bruno Valverde — drums

『ØMNI』と同じ五人で制作。『Ride into the Storm』『Tide of Changes』『Vida Seca』などを収録し、長いキャリアの中で経験した喪失や痛みを大きな主題にした。発表は2023年。ANGRAのスタジオ・アルバムは現時点でこの10作である。

『Cycles of Pain』以後――2025～26年

2025年、ANGRAは活動休止へ向かい、Fabio Lioneの離脱が発表された。Fabioは2026年4月26日のBangers Open Airを最後のANGRA公演とした。

OUT：Fabio Lione（vocal）　2026年

新しいヴォーカリストとしてAlírio Nettoが加わる。

IN：Alírio Netto（vocal）　2026年

2026年の基本編成は、

Alírio Netto — vocal
Rafael Bittencourt — guitar, vocal
Marcelo Barbosa — guitar
Felipe Andreoli — bass
Bruno Valverde — drums

となった。Bangers Open Airでは、この現在編成にFabio Lioneがゲスト参加し、さらに第二部ではKiko Loureiro、Edu Falaschi、Aquiles Priesterが加わってRebirth期の編成を再現した。