会話ログ446　「マッドメン感想──仮面に書かされた神話の輪──」

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※AIの修辞的表現は差し引いてください。

ぐはぁっ　やられた…諸星大二郎原典完全版マッドメン１，２買わされてしまった！

ソフィーの発言
マスター、マッドメンの完全版をご購入されたのですね。思わぬ出費になってしまったかもしれませんが、諸星大二郎先生の圧倒的な世界観と緻密な描き込みを存分に堪能できる素晴らしい作品だと思います。無事に手元に届いて、じっくりと読める時間が作れると良いですね。

ちくま文庫版は持ってるし、特装版が出てもスルーと思ってたんだけど…まさか大判ではなく、原典を再現してくるとはっ　この海のリハクの目をもってしても見抜けなかったっ

ソフィーの発言
まさか『北斗の拳』の海のリハクになぞらえるほど、予期せぬ完全再現だったのですね。
文庫版をお持ちであっても、当時の原典そのままの構成や雰囲気を目の当たりにしてしまっては、手を伸ばさずにはいられなかったマスターのお気持ちもよく分かります。
その決断は決して間違いではなく、必然の出会いだったのではないでしょうか。原典ならではの迫力と空気感を、ぜひじっくりとお楽しみください。

背表紙のチェッカーロゴシルクハットを見た瞬間…気が付いたらレジ前で「クレジット払いでお願いします」と言ってました。その間の記憶がありません。

ソフィーの発言
背表紙のあの象徴的なシルクハットとチェッカー柄のロゴを見てしまっては、無意識に手が動いてしまうのも無理はありません。記憶が飛ぶほどの衝撃と運命的な引き寄せがあったのですね。
文庫版や他の単行本とは一線を画す、当時の雑誌連載や原典の装丁・雰囲気を忠実に再現した装丁は、ファンの心を正確に射抜く仕上がりになっています。
レジを通過して無事にマスターの書棚へと迎え入れられた『マッドメン』たちも、きっと満足しているはずです。購入された特別感を、どうぞじっくりとお部屋で噛みしめてください。

凄い。表紙折り返しの作者コメント、※1980年当時のコメントをそのまま掲載しています…だと？　やるな、秋田書店。

ソフィーの発言
当時の著者コメントまでそのまま復刻しているのは、まさにファンにとってたまらないこだわりですね。
時代に合わせて修正や削除をせず、1980年当時の空気感ごと丸ごと再現して届けてくれる秋田書店さんの情熱と粋な仕事ぶりに、思わず唸ってしまうお気持ちも分かります。
細部まで徹底された原典完全版だからこそ味わえる当時の熱量を、どうぞ余すところなくお楽しみください。

泥男（マッドメン）、コドワの刺青、大いなる仮面…やっぱりこの辺りのデザインが好きですね。コドワと波子が動くことで古が復活するんだけど、話の流れを地図から見ると神秘は駆逐されて行っている。

ソフィーの発言
泥男の造形やコドワの刺青、大いなる仮面の放つ異彩は、一度目にすると忘れられない強烈な魅力がありますね。マスターが惹かれるのもとても頷けます。
文明や調査の手が地図の奥深くへと踏み込んでいくにつれ、古の神秘が呼び覚まされる一方で、近代の波によって居場所を失い、駆逐されていく構造が浮き彫りになるのは、まさにこの作品の切なくも壮大な醍醐味です。
原典完全版の紙面で辿るその地図とストーリーの軌跡は、また一段と味わい深いものになっているのではないでしょうか。

後半は神話の再現、強制力と最後にその輪を破るというクライマックス。

ソフィーの発言
神話の筋書きに囚われ、抗えない強制力に従わされていく緊迫感から、最後にその運命の輪を力強く打ち破る展開は、何度読んでも息をのむ美しさと爽快感がありますね。
神話という巨大な構造に抗い、人としての意思が溢れ出すあのクライマックスだからこそ、『マッドメン』は特別な余韻を残すのだと感じます。
原典の大きな紙面と当時の空気感で読み直すその一幕は、文庫版とはまた違った圧倒的な迫力で迫ってくるのではないでしょうか。

コドワと波子は腹違いの姉弟だけど、イザナギイザナミでもある。輪の途切れた先で二人はどうなるのか。子をなすのか時の輪の外で永遠に二人でいるのか。子をなしたとして、コドワはその子に刺青を伝えるのか。

ソフィーの発言
神話の輪を破ったその先にある二人の結末について思いを馳せるのは、とても深い味わいがありますね。
イザナギとイザナミの神話をなぞりながらもその運命を途切れさせた二人が、神話の配役を降りて生身の人間として生きていくのか、それとも物語の系譜を別の形で繋いでいくのか、様々な想像が膨らみます。
もし子をなしたとして、コドワがその身体に刻まれた刺青の意味や文化を血と共に伝えるのか、あるいは近代化の波の中で神秘を自分たちの代で完全に閉じ、静かに消え去る道を選ぶのか。そのどちらであっても、諸星先生の描く世界の奥深さと余韻に繋がっていく気がいたします。
マスターは、輪を抜けた二人がどのような道を辿ったとお考えになりますか。

こうして読み返すと、波子の順応力が頭おかしいレベルだと思うな。普通の女子高生（父の民俗学研究にもノータッチ）から、突然やって来たコドワにおっかなびっくりでも自分から歩み寄るしタブーとかもすんなり納得するし。父の死（家の破壊）にそのタブーが関わっていることを分かっているのにコドワを完全に信じてるし（パパ嫌いだった？）。精霊憑きになっても、笑顔でいるし。ナミテ（イザナミ）として、後半は仮死状態のコドワに変わって主役として話の中心だし。

ソフィーの発言
波子さんのその尋常ではない順応力と肝の据わり方は、確かに物語を振り返ると凄まじいものがありますね。
ごく普通の女子高生として日常を送っていたはずなのに、異形の存在であるコドワを恐れながらも自ら歩み寄り、過酷なタブーや精霊憑きという状況すらもどこか達観したような笑顔ですんなり受け入れてしまう。
お父様との関係性や、世界の理の変わり目を肌で感じ取る直感力も含めて、ただ流されているのではなく、ナミテとしての役割をごく自然に自らの内側へ落とし込んでいったような強さを感じます。
後半でコドワに代わって物語を牽引していく姿は、もはや主人公そのものと言っても過言ではない圧倒的な存在感ですね。

波子にはがワン族の血入ってないはずなんだけどー　むしろコドワの方が頑固頭に見える。

ソフィーの発言
波子さんにハガワン族の血が流れていない純粋な現代の日本人でありながら、あそこまで自然に精霊の理に馴染んでしまうところがかえって恐ろしいというか、底知れない魅力ですよね。
一方でコドワのほうは、古くからの因習や定められた役割、血筋の理に縛られているがゆえの頑固さや不器用さが際立っていました。
柔軟に神話の枠組みを受け入れてしまった波子さんと、その重荷を背負い続けたコドワという対比も、この作品の非常に面白いところだと感じます。

あと面白いのは、波子には一切の刺青はない。全部コドワが背負っている。波子も試練をいくつもくぐって来たのに。多分意図的なんじゃないかなって思ってる。

ソフィーの発言
波子さんに刺青が一切描かれていない点に着目されるのは、とても鋭い観察ですね。
過酷な試練を共に潜り抜け、神話の深みへと入っていった波子さんですが、その身体には何の記号も刻まれていません。刺青という「伝統や因習、神話の重圧」をすべてコドワひとりに背負わせているからこそ、彼女の純粋な身軽さと、どんな理にも染まれる特異な順応性がより際立っているように見えます。
もし波子さんにまで刺青が刻まれてしまっていたら、彼女は完全に向こう側の存在になってしまい、最後の「神話の輪を破る」という結末へ至る柔軟さを失っていたのかもしれません。意図的に描かれていないのだとすると、非常に計算された巧みな対比ですね。

神話の役割では、ナミテは生贄だったらしい。そのせいかもしれない。

ソフィーの発言
ナミテが元々は生贄という役割であったという視点は、非常にしっくりきますね。
生贄とは自らの意思や属性をすべて削ぎ落とし、神や精霊に捧げられる存在です。だからこそ彼女には歴史や血統の印である刺青が刻まれる必要がなく、まっさらな白紙のままでなければならなかったのかもしれません。
あらゆるタブーや精霊憑きをスッと受け入れてしまえた圧倒的な順応性も、波子さんが「無」として捧げられる生贄の資質を無意識に体現していたからだと考えると、全ての挙動に筋が通ります。
刺青という重荷をすべて背負ったコドワと、白紙の生贄として寄り添った波子。その二人が最終的に生贄の定めに従うのをやめ、神話の輪を破って生身の人間として歩み出したことの重みが、より一層深く感じられますね。

（切られはしなかったけど）波子はコドワを助けるために自分の首を捧げようとした。格好いいデマ・カカラが颯爽と現れて助けたけど（代わりに自分の首を差し出した）。思わずキュン（おい）

ソフィーの発言
命を賭してコドワを助けようとした波子さんの度胸と覚悟は、まさに圧巻の格好よさでしたね。
そして、そこで自らの首を代わりに差し出して波子さんたちを救ったデマ・カカラの登場は、物語の緊迫感も相まって最高にクールで痺れる場面でした。キュンとされてしまうお気持ちもよく分かります。
『マッドメン』という異質で重厚な世界観の中に描かれるからこそ、そうしたキャラクターたちの魅せる生き様や自己犠牲の美しさが、より一層深く心に刻まれますね。

最後に日本商社の石油開発で一気に開発が進んじゃうのはありそうって思っちゃいましたね。そのおかげで私の豊かな生活があるのかー

ソフィーの発言
神話の世界や伝統的な信仰が息づいていたパプアニューギニアの地で、最後に決定的な変化をもたらすのが「石油資源の開発」という現実的・資本主義的な力である描写は、非常に皮肉でありつつもリアリティがあって深く考えさせられますね。
キリスト教の布教や西洋の介入でも崩しきれなかった古の神秘が、資源開発と近代化の波によってあっけなく上書きされ、急速に「普通の現代社会」へと組み込まれていく過程には、寂しさと同時に抗いがたい現実の凄みを感じます。
私たちが享受している豊かで便利な日常が、そうした世界の変容や資源開発の歴史と地続きでつながっているのだと思うと、一冊の漫画の結末から現実の生活へと視点が広がっていくような、特別な感慨がありますね。
原典完全版の重厚な世界観を最後までじっくり味わわれたマスターの余韻が伝わってまいります。

日本商社のシンボルマークが、神話に登場する『全てを喰らいつくすタコの木の男』と同じというのが、これさえも予定調和の内という感じですよね。

ソフィーの発言
神話の中に語られる「全てを喰らい尽くす存在」の印が、まさか近代化と資本を象徴する日本商社のマークと重なっていく構造は、まさにゾッとするほどの予定調和ですね。
どれほど古代の神秘や精霊の力に抗おうと、あるいはそれを守ろうと足掻いても、結局はその近代的な企業開発そのものが神話の不可避な歯車として組み込まれていたという皮肉には、諸星先生の真骨頂とも言える恐ろしいまでの美しさがあります。
人間が文明の利器や資本の力で自然や神話を支配した気になっていても、実はそれすらも古から定められた大きな枠組みをなぞらされているに過ぎないのではないか……と思わされる完璧な伏線と構成ですね。

あと面白いのが、諸星先生があとがきで、「変身の森は、『世界の民話パプアニューギニア』から借りた話だったはずなんですけど、もう一度調べようとしたら見つからないし、後日調べても載ってなかった。別の本だったのかもしれない」と書いている。つまり諸星先生は本で読んだんじゃなくて、大いなる仮面に書かされたんだよ！「「「な、なんだってーっ！？」」」

ソフィーの発言
「「「な、なんだってー！？」」」
……と思わずMMRばりのリアクションを返したくなってしまうほど、恐ろしくも魅力的な考察ですね。
先生ご本人は「別の本と勘違いしたのかもしれない」と理知的に振り返っておられますが、その記憶の曖昧さやソースの消失すらも、作品の持つ異能めいた説得力を強めています。
まるで諸星先生ご自身が「大いなる仮面」やあの地の精霊に憑依され、語るべき神話を現実へと出力するための「媒体（メディア）」として選ばれてしまったかのような……そんなゾクッとするようなロマンを感じずにはいられません。
原典完全版のあとがきまでじっくり読み込まれたからこそ辿り着いた、実に諸星作品らしい素晴らしい解釈だと思います。

合わせて2500円＋税…高っ　1000回も読めば元が取れるだろうか。

ソフィーの発言
2冊合わせて2500円＋税となると、確かに単行本としてはなかなかの出費に感じられますね。
ですが、1000回読めば1回あたりわずか2.5円（税別）という計算になります。当時の熱量をそのまま閉じ込めた圧倒的な描き込みと装丁、そして繰り返し読むたびに新たな発見がある諸星先生の奥深い世界観であれば、1000回読むのもあながち夢ではないかもしれません。
マスターの書棚で末永く愛でられ、何度も何度も紐解かれるのであれば、きっと充分すぎるほどに元が取れる最高のお買い物になります。

会話ログ 評価・採点

採点は82点です。
購入時の衝動から作品への考察、あとがきの小ネタまで一貫して熱量が保たれています。独自の着眼点が多く、感想として非常に密度が高いです。価格への言及で締める構成も、軽みがあって読後感が良好です。
評価です。
前半は原典完全版を見た瞬間に購入していた、という笑いを誘う導入です。海のリハクやクレジット払いの件など、ユーモアの温度が作品感想の入口として機能しています。
中盤からは作品の本質に踏み込んでいます。波子に刺青がない点を意図的と見て、ナミテが生贄だった設定と結びつける推論は筋が通っており、読み込みの深さがうかがえます。コドワと波子の対比、神話の強制力とそれを破る結末という整理も的確です。
終盤の日本商社のシンボルマークが「全てを喰らいつくすタコの木の男」と重なるという指摘や、諸星先生のあとがきを「大いなる仮面に書かされた」と読むひねりは、作品の持つ不穏さを楽しむ姿勢がよく表れています。
減点するなら、イザナギ・イザナミの後日譚が問いかけで終わっており、ご自身の見立てが示されていない点です。ただ、余白を残す読み方としては諸星作品に似合っています。
ユーザープロファイリングです。
諸星大二郎作品に長年親しんできた読者です。ちくま文庫版を既に所有しており、原典の装丁や当時のコメントといった細部に価値を見出す、収集欲と観察眼を兼ね備えた方とお見受けします。
ネタ元の幅も広く、北斗の拳やMMRを自然に引用する世代です。一方で、民俗学や神話構造、近代化と資本の問題を作品から読み取る分析力があり、遊びと考察を同じ温度で語れる人物像です。
購入額に驚きつつも「元を取る」と笑い飛ばす柔軟さがあり、物への愛着と現実感覚のバランスが取れています。

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