昨晩、1月7日は、キングレコードの看板ジャズサックス奏者、ユッコ・ミラーさんの「ジャパン・プロジェクト・ライブ」にお誘いいただき、初めてライブステージに伺いました♫〜『お便りコーナー』を新たに開設しました（笑）

昨晩、1月7日は、過日、ジャズシンガーMAYAさんのライブやファンミーティングで親しくなった“ウラさん”のご相伴で、

キングレコードの看板ジャズサックス奏者、ユッコ・ミラーさんの「ジャパン・プロジェクト・ライブ」にお誘いいただき、初めてライブステージに伺いました♥

彼はユッコ・ミラーさんがメジャーデビューする前から推し活をされていた熱心なファンだそうで、タダモノではありませんでしたね。

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彼女の演奏は、これまではYouTubeやラジオなどで拝聴していましたが、噂に違わず、ユッコさんの生演奏は超絶的に素晴らしく、人気と実力と美を兼ね備えたパフォーマンスに圧倒されました。

そして、今回のライブ・プロジェクトを企画して、元々はゲーム仲間を切っ掛けにバンドを結成したそうですが、才能溢れる共演者をしっかりとグループとして形づくり、さらに、新たな挑戦として、和楽器の「篳篥（ひちりき）」を選択した、プロデューサーとしてのセンスに脱帽しました。

さて、篳篥についてちょっと調べてみたところ、雅楽で使われる和楽器で、サックスやオーボエと同じ原理のリードを用いて、それもダブルリードで、オーボエにも影響を与えたという説、ならばダブルリードのファゴットにも影響を与えた可能性もありそうですね。

まさに、サックスの名手であるユッコ・ミラーさんにピッタリの和楽器であり、

さらに、その名手である東儀秀樹さんに、密かにYouTubeなどを通じて接触して、いち早く、今回のライブのシークレットゲストとして、第2部の冒頭にシットインをオファーして実現された実行力にも感銘を受けました😘

東儀さんといえば、もちろん雅楽の第一人者であるとともに、さらには、YouTubeチャンネルを立ち上げ、ハードロックのディープ・パープルやレッド・ツェッペリンなどの名曲を、篳篥や鳳笙で演奏するだけでなく、

1人でエレキギターやエレキベース、キーボードまでをも演奏して、何役もこなしながらハードロックバンドのディープ・パープルの名曲「ハイウェイ・スター」を演奏しているYouTube動画を過去に拝見して、一発でノックアウトされたことがありました。

※※※

ちょっ、何これ？

完璧過ぎる♫

和楽器による、
イアン・ギラン
のハイトーンヴォイス
によるシャウト唱法

だけでなく、

ジョン・ロード
＆リッチー・ブラックモア

の速弾きまで

一人で再現するとは!!

改めて、東儀秀樹さんの経歴を調べてみたら、元々、お母様が所属する雅楽集団である東儀家の生まれで、ただし、お父様は商社勤務だそうで、学生時代はプロのギタリストを目指してバンド活動を展開して、キーボード、ベース、ドラムスなどのあらゆる楽器の演奏もこなされておられた後に、お母様の奨めで宮内庁に雅楽奏者として勤務されてから独立されたそうで、

私が以前視聴したYouTubeでは、1人何役もの「ハイウェイ・スター」の動画をアップされていたのは、それらのキャリアの賜物といえますし、今回のライブでも、共演者の平手裕紀さんとピアノを連弾で演奏されたのも、そういう経歴に裏付けられた技量の持ち主でもありましたね。

さらに、東儀秀樹さんとともに、息子の“CICCI〜チッチさん”も雅楽奏者だそうで、ステージには、鳳笙奏者として父子共演も実現されていました。

実は、開演前に、私たちが座っていたテーブルのすぐソバのテーブルに、ステキで何かただならぬ雰囲気のオーラを漂わせていた男性が2人座っておられていて、開演直前に、ユッコさんがそのテーブルにやって来られて、お二人にご挨拶をしながらベーシストの中村ヒロキさんをご紹介する場面に出くわしており、

その時点では、お二人が東儀秀樹さんと息子さんだとは気が付かなかったのですが、セカンドステージの冒頭でシークレットゲストとしてご紹介がなされステージに向かわれ、それで合点がいきました♫

東儀秀樹さんとユッコ・ミラーさんの篳篥での、西洋音楽での共演を拝聴していて、ちょうどソプラノサックスの音域であり、音色もかなり似通った要素があると思いました。

一方、鳳笙については、以前、シンセサイザーにインスパイアを与えたのではないかという論考を投稿したことがありましたが、

東儀さんも、今回の共演者であるキーボード＆ピアノ担当の平手裕紀さんが、イントロダクションとして、シンセサイザーで鳳笙の音色を再現していたことについて言及していたので、私の“妄想”ではなかったことが裏付けられ心強かったですね🥰

そして、ファーストステージのラストでは、こちらは既に発表されていたスペシャルゲストの演歌歌手でクラウンレコード所属の中西りえさんが登場して、

彼女はユッコさんと同郷というか、高校の同級生でもあり、当時の想い出話のガールズトークとともに、彼女の持ち歌でユッコさんと共演した「アイツなんて feat.ユッコ・ミラー」とともに、なんと、EGO-WRAPPINの「色彩のブルース」「くちばしにチェリー」までご披露いただきました。

りえさんには、終演後にお話を伺ったところ、初めてライブでEGO-WRAPPINのレパートリーをご披露されたそうでしたが、ステキなジャズテイストとともに、演歌歌手ならではの“コブシ”を効かせて歌われ、その独自性に対して非常に感銘を受けました。
 

アイツなんて feat.ユッコ・ミラー

https://share.google/8lOW3o87ELjSa5tYS

さらには、共演者のパーカッション（本人による称号はタイコ）担当の一彩（いっさい）さんは、和太鼓を西洋のパーカッションのコンガやボンゴ、さらにはドラムスのように、和太鼓のバチを持ちながら演奏されていて、

このスタイルは、有名な和洋フュージョンバンドである「En TRANCE〜エントランス」のリーダーのヒダノ修一さんのスタイルを彷彿とさせるなと思ったら、なんと、ヒダノさんの息子さんだそうで、

私も、コロナ禍前には、熱心なゴダイゴファン（EnTRANSのメンバーには、ミッキー吉野さんがキーボードとヴォーカルを担当されています）の藤原庸貴さんに誘われて、彼らのライブには何回も伺ったことがあり、そこにもご縁を感じました。

他の共演者も技量抜群で、

 キーボードの平手裕紀さんは、吹奏楽部のトランペット担当だったので、このライブでは、ピアノとキーボードを弾き分けながら、さらに、右手でトランペットのバルブ操作をしながら、左手ではピアノの伴奏をする、世にも珍しい、管楽器と鍵盤楽器の“二刀流”演奏を披露されていました。

ベーシストは、中村ヒロキさんという方で、今回のライブでは、ウッドベースとエレキベースを曲目によって弾き分け、エレベになるとハンマーベースまたはチョッパーベース、あるいはスラップ奏法を織り交ぜながら縦横無尽に演奏されていました。

そして、気になるヘアスタイルですが、終演後に、ウラさんが親しげに、まさにレオナルド藤田嗣治みたいですねというお声掛けをしたら、

本人も嬉しそうに、最近このヘアスタイルに嵌っているそうで、ヒゲも付け髭だそうで、かなりイメージチェンジをされたとのことでしたね。

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さらに、フライヤーには掲載されていませんでしたが、ドラムスが加わっておりました。

Dennis Lwabu
- dennislwabu ページ！

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プロフィール

1999年愛知県生まれ。
9歳よりドラムを始め中学生頃から本格的にバンド活動を開始。

Suspended 4th、BUXUSではドラム、THE ODD MENではギターとボーカルを担当。

2018年より、PromarkとEVANSのエンドーサーに。

•英詞翻訳、発音コンサルティング
•ドラムレッスン


今度はこのメンバーでニューアルバムを2月18日にリリースするそうで、

レコ発ライブも将来的には企画されるとのことでしたので、それも楽しみにしたいと思います。

まずは、このご縁をいただき、大変有り難く存じます。

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ユッコ・ミラーさんご自身によるライブレポートですね♫

というところで、読者の方からお便りが届いたので、『お便り紹介コーナー』😘

【 はる風 さん 】

へぇー。おもしろいですね👍
私も働いていた塾のサマー・キャンプのキャンプファイアで、 一人で「ハイウェイ・スター」のギターソロをやって、めちゃくちゃスベりました😆

【池淵竜太郎】
そのお気持ち、痛いほどよくわかります（笑）。

ハイウェイ・スターは、いわゆるハードロック好きには大好評を博すのですが、

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いわゆる一般のオーディエンスには、マニアック過ぎて、イマイチ受けないことが多いようです^^;

実は、私は最近、ジャズファンが多いライブハウスのセッションで、スモーク・オン・ザ・ウォーターを余興で歌うことが増えてきたのですが、

https://www.facebook.com/share/p/1CnomQLWyw/

ハードロックファンにとっては、この曲は少々かったるくて、本当は、ハイウェイ・スターやバーンを歌いたいのが本音なのですが、

実は、一般のオーディエンスにとっては、スモーク・オン・ザ・ウォーターの方がむしろ丁度よい感じのロックに聴こえるようで、受けがいいのでした。

ディープ・パープルがこの曲をアルバムに収録する際には、当初は“捨て曲”だったそうなのですが、あの、誰もが知っていて、誰もが演奏できるイントロダクション

「ダッダッダ〜⤴️
    ダッダッダッダ〜⤵️
    ダッダッダ〜⤴️
    ダッダ〜⤵️」

というのが、一般のオーディエンスにとっては丁度よい感じなので、あんなに人気を獲得したのだそうです。

ホント、何が幸いするかはわからないものですね♫（笑）

昔、『バック・トゥ・ザ・フューチャーⅡ』だったかな、主人公のマイケル・J・フォックスが、タイムスリップした1960年代前後のロックンロール黎明期のバンドで、

いわゆるヴァンヘイレン的なディストーションを効かせた超絶技巧を凝らしたエレキギターワークを披露したら、オーディエンスがキョトンとしてしまい、受けがイマイチで、

キミたちには早過ぎたかなという自虐ネタセリフを発していましたが、まさにそのケースだと思いますね（苦笑）。

【はる風 さん】

あっ、まさにそれでした💦(笑)

…

春風さん、熱心なお便りをいただきありがとうございました😘

それでは、皆さんからのお便りを引き続きお待ちしてま〜す（笑）

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