【🎨展覧会レポ】武蔵野美術大学「2025年度 卒業・修了制作展」

【#336、約3,900文字、写真約100枚】
武蔵野美術大学（以下、ムサビ）で「2025年度 卒業・修了制作展」を、子ども２人と鑑賞しました。その感想・レビューを書きます。

※ 本展示の会期はすでに終了しています。

▶︎ 結論

気づけば約４時間半もいたくらい、楽しかった卒業展でした！それは主に、１）普段行かない大学内に入れる、２）クオリティの高い環境で、たくさんのフレッシュで良質な作品を気軽に楽しめる、３）無料だったことによります。ムサビの卒業展は、お出かけスポットや、デートなど、大人も子どもも楽しめると思います！

▶︎ 訪問のきっかけ

訪問のきっかけは主に３つ。

１）mataさんの多摩美卒業展の投稿を見たことで「卒業展」の存在を思い出しました。

２）2023年に行った多摩美の卒業展が楽しかったです。当時「他の美大の卒業展も少しずつ行ってみよう」と思ったことが蘇りました。

３）2014年以降、久しぶりにムサビへ行きたくなったためです。

国立新美術館は、毎年２月後半に「東京五美術大学 連合卒業・修了制作展」を開催しています。「東京五美術大学」は、以下の大学を指します。来年以降も、未訪問の大学の卒業展に行ってみたいです。

1. 武蔵野美術大学（立川駅、国分寺駅、東村山駅）

2. 多摩美術大学（橋本駅、八王子駅）

3. 東京造形大学（相原駅）

4. 日本大学芸術学部（江古田駅、新江古田駅、小竹向原駅）

5. 女子美術大学（相模大野駅、淵野辺駅）

なお、国立新美術館ではなく、それぞれの大学内で卒業展を見る方がオススメです。制作した学生の空気感も味わえるためです。

▶︎ アクセス

ムサビ 鷹の台キャンパスへは、立川駅からバスで約25分。バスの本数は１時間に３〜５本と、比較的多いです。

▶︎ 武蔵野美術大学とは？

ムサビの前身は、1929年創立の帝国美術学校。1962年に大学へ昇格しました。現在のムサビは、多摩美術大学と並んで、都内の美大では、実績や生徒数（ムサビ：7,814名、多摩美：4,778名）ではツートップの存在です。

ムサビの特徴は、どの学部でも描写力のベースをしっかり学ぶこと、就職に強いことらしいです。また、大学がある小平市まで行かなくとも、東京ミッドタウンのデザインハブに、武蔵野美術大学 デザイン・ラウンジも開設しているため、六本木でも展示を見ることもできます。

最近、私が展覧会に行った美術家で、ムサビ出身者は、青木野枝、大竹伸朗、内藤礼、奈良美智（中退、現在は武蔵野美術大学客員教授）などがいました。

▶︎ 「2025年度 卒業・修了制作展」感想

卒業展は、制作研究の集大成として、毎年開催しています。鷹の台キャンパス全体をギャラリーとして作品を展示。この期間中は、一般の人は、普段入れない教室などにも入れるため楽しいです（無料）。

とにかく展示会場が多い！敷地内には、１号館〜16号館、それに＋αプラスアルファ、βベータ、γガンマ、δデルタ…、全部を見ようと思ったら、おそらく２〜３日間、開場から閉場までいないと達成できません。そのため、見切り千両、自分が見たいものだけに的を絞る必要がありました。

パンフレットには、作品一つひとつの詳細が記載されるなど、手が込んでいました。取りまとめ役の苦労が想像できます。ただし、代表の挨拶や、卒業展の見どころなどの記載もあると、初めて来た人もスムーズに鑑賞できると思いました。当初、私はどこから行けばいいのか、途方に暮れました。

まずは、過去に訪問したことがある「美術館」から鑑賞しました。

✔️ 美術館

1967年、美術資料図書館（現・美術館棟）が、芦原義信の設計により竣工しました。そして2010年、大阪・関西万博の大屋根リングを手がけた、藤本壮介が美術館棟を改修しました。

美術館の外観や内観を見る限り、藤本壮介味はあまり感じませんでした。藤本壮介が注力したのは、美術館ではなく、図書館だったようです。図書館に入れるのは在校生のみ。図書館がおしゃれだと、勉強するモチベーションも上がりそうです。なお、多摩美の美術館は伊東豊雄による設計です。

美術館内の至る所に作品が展示されています。卒業展の良いところは、深く考え込むことなく、おでかけ感覚で、気軽に作品鑑賞を楽しめる点です。来場者も多過ぎず、快適に鑑賞できました（アジア系の外国人の方もチラホラ見ました）。

美術館を敬遠する子どもたちも、珍しく楽しんでいました。触さわれる作品も多かったです。

多摩美とムサビの卒業展で最も違う点は「美術館」の有無でした。多摩美には「アートテーク」という比較的広い展示スペースがあったものの、ムサビの「美術館」は、しっかり「美術館」でした。そのため、作品を見る環境としては、ムサビはとても優れていました。

私は2023年、多摩美の卒業展に行った際に「（一般的な作家に比べ、生徒の作品は）やはりクオリティが全然違うんだな、と改めて感じました」と記載していました。

ムサビのホワイトキューブで見る作品は、とても良く見えました。「展示する場所によって、作品の見え方がずいぶん変わるなぁ」と思いました。ノイズのない整った環境で見れば、多摩美で作品を見た当時の感想も変わったかもしれません。

✔️ 12号館

12号館地下１階の「第２食堂」で昼食をとりました。どれも本当に安くてびっくり。ムサビの生徒でなくとも、なぜか懐かしい気持ちになりました。文化祭や卒業展に来た時、学食はマスト！なお、ムサビには、２つの食堂に加え、ベーカリーもあります。

12号館は多層階で展示を行っていたため、ベビーカー持参は不向きでした。そのため、地下１階の作品のみ鑑賞しました。

このくらいの時間で、子どもから「つまらない」「帰りたい」オーラが出始めました。そこで次は、気になっていた「体育館」でテキスタイル専攻の展示を見るために移動しました。

✔️ 体育館

✔️ 16号館

ムサビ卒業展の大きな特徴と感じたのが、インテリアデザインコースでした。16号館は、14号館からグランドを突っ切った先にあります。

入った瞬間、おしゃれ！ノリの良い音楽が流れており、メタリック調のフロアには、センスの良い椅子を中心に展示されていました。多くの作品には実際に座ることもできます。どの作品も本当に完成度が高かったため、美術館やThe Conran Shopに展示されていても遜色がないと感じました。

３階にも映像と、テキスタイルの作品が若干展示されていました。青い布は、体温に反応して色が変わる面白い素材でした。

✔️ 14号館

14号館のピロティには、畳を使った家具の展示がありました。これも完成度が高いことに加え、道ゆく人たちに大人気でした。リクライニングや組み合わせができ、中に茶道具なども収納できます。特に、畳の感触が気持ち良かったです。日本人には、畳のDNAが練り込まれていると思いました。

✔️ 15号館

15号館は、クラフトデザイン、陶磁、ガラスなどの作品が展示されていました。また、ムサビ卒業展で感心したのは、多くの作品で、キャプションボードまで完成度が高かったこと。フォントも含めたデザイン、使用する紙など、制作業者に発注したかのような出来栄えに、高いセンスを感じました。

ここまで見て、時刻は16時半。昼食を途中に挟みつつも、約４時間半も卒業展を楽しんでいました。

▶︎ まとめ

いかがだったでしょうか？良いことだらけのムサビ卒業展でした。普段は行かない大学内に入れる、質の良い環境でたくさんのアートを鑑賞できる、大人も子どもも楽しめる、無料など。さまざまな卒業展の中でも、特にオススメだと思いました！

▶︎ 今日の卒業展飯

▶︎ 次回予告

次回は「三鷹の森ジブリ美術館」に行った感想を投稿予定です。