【2026 演劇祭 観劇記 3 】The Singer

昨日はトラバース・シアターで『The Singer』のプレビュー初日公演を観てきました。フライングスタートのプレビュー期間が始まってからまだ3作品しか観ていませんが、私の中で暫定1位、すごくいい作品でした。Fringe First賞の有力候補だと思われます。アクセシビリティ関連に興味がある方は必見です。

聞こえない歌手と、崖っぷちミュージシャンの物語。


タイトル『The Singer』
作・演出：コーラ・ビセット(Cora Bissett)
上演時間：1時間20分
キャスト：女性1名、男性3名
ヴェニュ： Traverse 1 (約210席)

ギグ（音楽ライブ）スタイルということもあってか、ビール片手に、という人が多かったように思います。

客席には手話でおしゃべりしている人がたくさんいました。手話の話者であれば、すごく離れた席に座っていても会話ができるのって、ちょっとうらやましいです。途中で、観客に向かって「高・重度難聴の人」「軽・中程度難聴の人」「聞こえている人」と挙手を促す場面がありましたが、客席の2割くらいが「高・重度難聴」で、1割が「軽・中程度難聴」といった割合でした。

物語はシンプルで、かつてミュージシャンとしてスター的な立ち位置まで上り詰めたアンディが、いわゆる一発屋みたいな転落を遂げ、場末のバーで演奏をしていた時に、耳の聞こえないシンガー、ジョーと出会い、ひょんなことから一緒に曲を作るようになる、というもの。ネタバレになるので詳しいプロットについては書きませんが、最後のツイストもよかったです。とにかく、台本がしっかりしているという印象。

音楽の楽しみ方は耳で聴く以外にもたくさんある、とか、歌の歌い方は声を出す他にも手話や身体の動きで表現する等いろいろある、というポイントが実証されていって、少し疑似体験もでき、クレバーな構成でした。考えてみれば歌詞を手話で表現するのも「翻訳」で、文芸翻訳の際に様々な翻訳方法があるのと同様に、どのサインを使うのかもかなり翻訳者に委ねられている模様。演者と観客が全員でサビの部分を手話で歌う、という場面もあって、ほんの数十秒のフレーズでしたが、まるでダンスの振付をしてもらっているような感覚で、もっと踊ってみたくなりました。

舞台中央奥と上手、下手に合計6枚くらい、字幕用のモニターがあります。何か技術的にものすごくハイテクな機材を使っているわけではありませんが、いわゆるよく見る字幕ではなく、左右のパネルに交互に文字が映ったり、文字がフェイドアウトしたり、手書き風の文字を使う場面があったり、フォントや文字の大きさで台詞や歌詞のインパクトを表現していたりして、字幕の奥深さを感じました。ある意味、漫画的というか、表現の幅が広がっていて素敵です。

観る側としては、声、手話、字幕、どれに焦点をあてようかな、と選べるのも新しい楽しみ方かもしれません。なかなかのスコットランド訛りの台詞なので、私は前半はわりと字幕を追っていましたが、途中から手話の動きの方にフォーカスをシフトしました。台本や演出も、だんだんと手話に焦点が集まりやすいように、緻密に計算されていたと思います。つまり、声や字幕に頼る形で始まったショーの手話の部分がだんだん増えていく感じです。

台本の構成もさることながら、The Singerというタイトルも秀逸です。観に行かれる方は是非、このタイトルも頭の片隅に置きながら観てみてください。

昨年のフリンジ作品『Ohio』、2年前のフリンジ作品『Love Beyond』（今年KAATで再演）、NODA・MAPさんの『−320°F (華氏マイナス320°)』、東京芸術劇場の『TRAIN TRAIN TRAIN』など、Theatre for Everyone（誰もが楽しめる演劇）の輪が広がっています。予習編にも書きましたが、「アクセシビリティの改善」の域を超えた、新しい演劇的言語としての手話や字幕は、これからどんどん進化していきそうですね。