【ムーンライダーズ学】 共作名義の楽曲は誰がどこを作ったのか
前置き
この記事で扱う「共作」とは、作詞クレジット/作曲クレジットの片方、もしくは両方に複数の名義が並ぶことである。
例 : 「モダーン・ラヴァーズ」（作詞 : 鈴木博文 / 作曲 : 岡田徹, 鈴木博文)
例 : 「ONE WAY TO THE HEAVEN」（作詞 : 武川雅寛, 白井良明, 鈴木慶一 / 作曲 : 武川雅寛, 白井良明)
作詞・作曲それぞれ1名ずつで共作しているパターンは、この記事では扱わない。
例 : 「いとこ同士」（作詞 : 鈴木博文 / 作曲 : 岡田徹）
前書き
例えば、ビートルズの「We Can Work It Out」（作詞/作曲 : Lennon–McCartney）が、楽観的な雰囲気のヴァースとサビがPaul作 / 辛辣な雰囲気のミドルエイトがJohn作というのは有名だが、その素晴らしい個性の対比により楽曲に深みと凄みが生まれていたりする（加えてミドルエイトに3拍子が混じるのはGeorgeのアイデアなのも面白い）。
ということで、共作名義の作品のどの部分を誰が作ったのか、知っておくとちょっと楽しいことがあるかもしれない。
ムーンライダーズはメンバー全員が曲や詞を書くバンドで、それぞれが人の手を借りずとも1曲を完成させられるスキルは持っている。ただ、それはそれとして「共作」もそれなりにしている。デモに別の人がサビを追加したり、スタジオで複数人でいじくりまわしたりなど、共作になるパターンは様々である。そして全員作詞作曲できることから組み合わせのパターンもさまざまである。
共作の担当部分は、はっきり判明してる曲から、まったく判明してないものまである。
判明している曲は、そのことを知っていた方が曲を深く楽しめると思うし、判明していない曲は、リスナーなりに分担を考察してみるのも一興である。
誰がどこを作っているのか判明している作品
モダーン・ラヴァーズ / 作曲
【クレジット】
作曲：岡田徹・鈴木博文岡田：前半、フーちゃん（博文）の作った部分でできてて、サビができない。僕が後半、サビがあって前ができない。それをつなげたらうまくいったという曲。
手始めに有名なものから。
この曲はThe Policeの「Roxanne」が元ネタであることも有名だが、その影響をもろに受けているパートは鈴木博文が作曲している。キャッチーなサビは岡田徹が担当。
D/P / 作曲
【クレジット】
作曲：白井良明・鈴木博文博文：良明くんの作ったサビが、すごい印象的なものとしてみんなの中にあって、それと僕の別の曲とくっつけた。ロビーで二人でギター持ってやってるうちに、つながるという発見をして（笑）。
同様に、ヴァースとサビで別々の人が作っているパターン。
"Damn! Moonriders"のCD-ROMには、博文のデモと、白井のデモそれぞれが収録されており、まさに上の発言通り、2つを合体すると「D/P」が完成するようになっていて、面白い。
（ちなみにそのデモを参照すると「夏の傷〜」のパートは白井側のデモに含まれているっぽい。）
ニットキャップマン外伝 / 作曲・編曲
【クレジット】
作曲・編曲：白井良明・岡田徹白井 : これはヒロブミ・スズキの歌詞が先にあったと記憶しています。当時僕がハマってたラガマフィンとかトーキングブルース感覚で作ってみようと思い、スタジオポチョムキンで作りました。そのデータを持って行って岡田君曲のサビと接着したのであります。
まず最初に糸井重里の「ニットキャップマン」の歌詞だけがあり、それに曲をつけるバンド内コンペで落選した白井の曲があり、鈴木博文が新しく詞を書き下ろして、岡田作のサビをくっつける……という異色すぎる経緯で作成されたのが「ニットキャップマン外伝」である。
ワイルドな白井パートと、エモーショナルな岡田パートのコントラストが印象的。
愛はただ乱調にある / 作曲
【クレジット】
作曲：鈴木慶一・岡田徹———岡田らしい素敵なサビ（"見おぼえの〜君と"のところ）が慶一の歌詞に溶け込んでいる（このサビ以外の部分は慶一が作曲）。
岡田：これも詞先の曲。例によって慶一君のAメロ、Bメロがとてもいい感じだったので、僕のバージョンのサビとくっ付けた次第。
「サビだけ別の人が作りました」シリーズ。
某雑誌で岡田徹が語ったところによると、「（慶一が作る曲は）いつもAメロはいいんだけど、というのはみんなに言われている。密度がぜんぜん違うんだ」とのこと。なので作ってあげたということか（職人肌だなあ）。
他に鈴木慶一がサビを他の人に委ねたパターンとしては、同時期にソロアルバムで発表された「サラダボウルの中の二人」がある。同じく同時期の「現代の晩年」もこのパターンなんだろうけど根拠はない。
僕は負けそうだ / 作曲
【クレジット】
作曲：鈴木博文・白井良明博文：「僕は負けそうだ」は、最初は大サビがない曲だったのね。それでサビを良明に任せちゃった。
白井：「僕は負けそうだ」も結構好きですね。フーちゃんの曲は大サビが無かったのね。それで僕が作ったんですよ。
「サビだけ別の人が作りました」シリーズ。
"大サビ"というのは直江が歌ってるパートのことだろう。そのまま鋭く転調して間奏に突入するところまで含めて、白井良明の職人技。
Pissin’ till I die (Kissin’ you till I die) / 作曲
【クレジット】
作曲：白井良明，鈴木慶一白井：ラッペル（ラップ+ゴスペル）に「大サビを入れたいな」って事になって、慶一さんの曲の大サビが適切ではないかということで合わせましたね。
「サビだけ別の人が作りました」シリーズ。
今度は慶一がサビを付ける側に、白井がサビを付けられる側にまわっている。場合によって持ちつ持たれつが変化する。「助け合い」と言うと陳腐な表現になるが、間違いなくこのバンドの面白いところである。
pissism (pissism a go go) / 作曲
【クレジット】
作曲：岡田徹，鈴木慶一岡田 : ボクのSo-netのCMをたたき台にして、慶一くんのパートをはりつけた。
So-netのCMの音源ではギターリフが印象的なパートのみで終わっていた。
つまり「pissism」で詞がついている部分が鈴木慶一作である。
B.B.L.B. / 作曲
【クレジット】
作曲：鈴木慶一・岡田徹岡田：途中で、クジラのソロがあるでしょ。♪ベイビー・ボーイ〜っていう。そこまで僕で、後半作ったのが慶一。
「ハッピネスは〜」のパートだけ鈴木慶一。
"ハッピネス"の歌い回しが完全にビートルズの「Happiness Is A Warm Gun」のそれなので、ここは「作曲者 = 作詞者だろうなぁ」と察せられる部分でもある。
O.K, パ・ド・ドゥ / 作曲
【クレジット】
作曲：岡田徹・橿渕哲郎・鈴木慶一岡田：曲、作ったとこバラすと、前半のメロディーが慶一、中程がかしぶち、「北斗七星」から僕。
「パ・ド・ドゥ」は2人のための踊りだが、この曲は3人がかり。
イントロの作者のみ不明（コード進行的には慶一のパートっぽい）。
しりとりのような歌詞（かしぶち作）が印象的な作品であるが、全く別のメロディーが次々に連なっていく曲の方もまさしくしりとり、もしくは星座（北斗七星）である。
Y.B.J. / 作曲
【クレジット】
作曲：鈴木博文・鈴木慶一・岡田徹岡田：どのように曲が成立したかと言うと最初のテーマは博文くんがデモ・テープで作ってきて、小サビと大サビを僕が作った。それで、慶一くんが4小節（満ち足りた愛〜）加えてできました。
同じくこちらも3人がかり。
（個人的にこれ、MVPは鈴木慶一だと思う）
何だ？このユーウツは!! / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞：鈴木慶一・鈴木博文
作曲：E.D MORRISON博文：この曲の前半部分は岡田君が作って、後半のパンク・ヴァージョンは僕がギターで作ったと思う。
博文：歌詞は、前半が鈴木慶一で、後半が僕。連歌みたいなもの。「ピーター、ケイト＆ガープ」という名前は鈴木慶一の要望で入れた。当時、彼は病んでいたので（笑）。なんだか知らないけど、どうしても入れてくれと言われて、いやだなと思いながら入れました（笑）。
詞は、前半慶一・後半博文（ただし、前半後半通して出てくる「ピーター、ケイト＆ガープ」というフレーズは鈴木慶一の案）。
曲は、前半岡田・後半博文（「E.D MORRISON」はバンド自体の変名）。
要するに、前半部分は「作詞 : 鈴木慶一 / 作曲 : 岡田徹」のゴールデンコンビによる作品、後半部分は「作詞/作曲 : 鈴木博文」の単独作として聴いてもよいわけだ。
海の家 / 作曲
【クレジット】
作曲：ムーンライダーズ松本篤彦 : 年明けに行われるコンペに向け正月返上の曲作りとなったにもかかわらず、全てのメンバーから意欲的なデモが寄せられた。この中から鈴木慶一の曲（9）が選ばれ、シングル「海の家」のリリースにつながる。このような経緯もあり、同曲のクレジットは「Written by ムーンライダーズ」となった。
共作名義だが、『FUN HOUSE years』BOXで聴ける鈴木慶一のデモを聴けばわかるように、（少なくとも"曲"部分に関しては）実は最初から最後まで鈴木慶一の作品である。
「全員でデモを出し合った」背景を鑑みて「ムーンライダーズ」名義になったとのことらしい。
冷えたビールがないなんて / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞：ムーンライダーズ文芸部
作曲：ムーンライダーズ軽音楽部松本篤彦 : 「KIRIN LAGER BEER」とのタイアップ・プロジェクトは、先に存在していた鈴木慶一によるCMサイズの2タイプの曲をシングル用に再構築するというもので、そのアイデアを慶一を除くメンバー内コンペで募った。
のちの「冷えたビールがないなんて」についても実は白井案が基となったが、それを具現化するデモ音源はこの時録音されておらず、白井が紙に書いた“設計図”だけが残っている。このような経緯もあり、両曲のクレジットは「作詞:ムーンライダーズ文芸部 作曲：ムーンライダーズ軽音楽部 編曲：ムーンライダーズ」となった。
こちらは、実質的に慶一と白井の共作。
やはりバンド内コンペが行われたという理由でクレジットは「ムーンライダーズ」名義ということらしい。
（その理屈だと、同時期に同じくコンペありで制作された「ニットキャップマン」もバンド名義にならないとおかしいと思うが…..。）
おかわり人生 / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞：ムーンライダーズ文芸部
作曲：ムーンライダーズ軽音楽部松本篤彦 : 「KIRIN LAGER BEER」とのタイアップ・プロジェクトは、先に存在していた鈴木慶一によるCMサイズの2タイプの曲をシングル用に再構築するというもので、そのアイデアを慶一を除くメンバー内コンペで募った。
タイプAについては白井良明の案（21）がのちの「おかわり人生」となる。
同上。
この時期の、シングル曲をバンドの共作名義にする流れは、当時のバンドを取り巻いていた、とある経済的な事情も絡んでいそうだなと思った……（詳しくは鈴木慶一が2023年に出した自伝に譲る）。
Last Serenade / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞・作曲 : roomdiners慶一：その感情の表現としての「Last Serenade」だと思う。あれは、モロにその気持ちが出てると思う。鈴木博文の歌詞、岡田君の曲にね。
作詞・作曲はバンド名義（"roomdiners"はバンド自体の変名）だが、実際は「作詞 : 鈴木博文 / 作曲 : 岡田徹」のゴールデンコンビによるものらしい。
これも作曲コンペがあったのだろうか。それより「無期限活動休止前最後のシングルだから」という意味合いがありそうだ。
地下道Busker’s Waltz / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞・作曲：武川雅寛武川：後ろで聞こえる"米の国の..."という部分は、クレジットされてないけど、慶一君が作った。
武川が言っているように、クレジットはされていないが、曲の終わりの一幕は慶一が作成した。ちなみに即興らしい。
同様に武川の曲に慶一が後奏部分を書き足した例に「俺はそんなに馬鹿じゃない」〜「涙は俺のもの」がある（こちらは共作ではなく、それぞれ別曲カウント）。
服を脱いで、僕のために (dis-covered ver.) / 作曲
【クレジット】
作曲：かしぶち哲郎鈴木 : 「服を脱いで、僕のために」をスタジオでヘッドアレンジしているときに間奏が必要になって、岡田くんがウィングスの「ロンドンタウン」みたいなのをピアノブースで考えてきて。それをオレが家に帰って聞いたらその部分がやけによくて、これを発展させてインストにしてくれって言ったんだ。
アルバム『dis-covered』に収録のバージョンにのみ存在する間奏は岡田作。制作の進行にあたり同曲から外され、同アルバム収録の「月面讃歌」に発展することになる。
Sweet Bitter Candy / 作詞
【クレジット】
作詞：鈴木慶一, 白井良明白井 : 僕が1番しか作ってなかった。
鈴木 : 投げ出されたものを僕がまとめる。ザ・パンドのロビー・ロバートソンみたいにね。
白井 : 僕が書いたものは三角関係ではなかったんだけど、1人入ったから三角関係になって。それぞれ配役があって、僕がサエないほうの役。
鈴木 : これも、ザ・バンドの手法。
ちょっとややこしいが、
1番の歌詞を書いたのは白井で歌っているのが慶一、
2番の歌詞を書いたのは慶一で歌っているのが白井、ということか。
「スイートくん」と「キャンディちゃん」の甘いラブソングに、わざわざ「ビターくん」を追加して拗らせたのがいかにも慶一らしい。
鬼火 / 作詞
【クレジット】
原案：松山猛
作詞：佐藤奈々子・鈴木慶一慶一：観たことなかったけど、松山猛さんに「『鬼火』は観た方がいいぞ」って言われて。
佐藤奈々子：慶一くんと一緒に映画見に行って感激して、主人公で慶一くんみたいな人がいてね。それでちょうど慶一くんが「鬼火」って詞作ってて、何かきたならしい言葉の歌で、「そんなの良くない」って私が書いたの。
慶一：”この世の中で一番嫌いなものは、生きそこなったおれの心”というフレーズを松山猛が教えてくれたの。
慶一：自己を消し去るために「この世の中で一番嫌いなものは」とか「汚点を残して」とか、そういうフレーズを入れた。
全体的に佐藤奈々子の詞だが、部分的に松山猛と鈴木慶一の案が散りばめられている。
まず最初に、慶一に『鬼火』という映画をもたらしたのが松山。だからか「原案」としてクレジットされている他、”この世の中で一番嫌いなものは、生きそこなったおれの心”というフレーズも松山の案である。
映画を観たあと慶一が詞を書き始めるが、そのあとで奈々子が書き換えたようだ。慶一の書いた詞は"きたならしい言葉"だったらしいが、上の引用を見ると少なくとも「汚点を残して」の部分は慶一の案っぽい。
親より偉い子供はいない / 作詞
【クレジット】
作詞：鈴木博文・白井良明白井 : 僕はね「親より偉い子供はいない」って思う。なんたって僕を作ってくれたんだから。
博文 : 「親より偉い子供はいない」という新曲、できたも同然ですね。白井さん。胸打つ文章です。
白井 : 今作りはじめてるよ。よかったら手伝ってね。
タイトルの原案は白井、それを曲に起こそうと提案したのは博文。
（このFacebookのやり取りを生で目撃できたのがファン冥利につきる。）
博文：語りのところは僕が作ったんですけどね。Aメロはポップで分かりやすいから、語りのところは黒っぽいもの（ブラックミュージックの要素）が入ってくるのがいいのではないかと。
博文：大サビの"もっと愛されたくて"のところは、彼が自分で作っていました。これだけじゃストンと行き過ぎるから最後に何かがないとと思って入れたみたいです。
そして博文は、完成版で春風亭昇太が担当している「語り」の部分の文章を書いた。
「I’m singing blues just in sane」の部分の作者は不明瞭。某CDで聴けるこの曲のデモでは「I’m singing blues for you all」と歌われており、ちょっと違う。
大サビは後から付け足されたもので（実際に上記のデモでは大サビが存在しない）、その歌詞は白井が自ら書いている。
また、最後の小粋な一言は（クレジットされていないが）春風亭昇太によるもの。
白井：最後に"ヨシアキお前ちゃんとやってんじゃねえか"って昇太師匠が言ってくださった。あれは嬉しかったね。"なんか一言お願いします"っつったらそれを言ってくださった。一番最後の1行ですね。
スペースエイジのバラッド / 作詞
【クレジット】
作詞：鈴木慶一，長江優子長江努：うちの妻がですね、「ビットくん」の構成作家もやってるんですけど、その片割れで児童文学とかやっていて、自分で書けたりする人なんで、岡田さんがそこに着目してくれて、一緒に「みんなのうた」的なものを狙って曲作りしようって誘ってくださって。
それでやり取りしている時に、たまたま彼女が提供した歌詞が「スペースエイジ」の中に一節含まれているという。クレジットもされてますけど、サビの部分に入ってるくらいです。
「マトリョーシカ」とか「バラライカ」とか、あのへんの言葉遊びみたいな、言葉の響きを子どもたちに楽しんでもらうという趣旨で書いた歌詞だったんですけど、岡田さんがそれをずっと温めていて持っていてくださって、そこに慶一さんの歌詞だったり、所謂Cメロ的な展開もついたりとかして、壮大な曲になって。
元々商業向けに作成されていた曲が、バンドに転用されると同時に歌詞もついてきたパターン。
アニメーション・ヒーロー / 作詞
【クレジット】
作詞：新井満・鈴木博文博文：元はもっと日本の民謡みたいなのだったの。それじゃ、アルバムに合わないってことで、言葉のノリみたいなのは残してるんですけど、勝手に変えた。
慶一 : 〈天井裏に 一匹の ねずみ〉というところしかいかしてない。あとは全部削除で、鈴木博文が書き換えた。
容赦なさすぎだろ
犬にインタビュー / 作詞
【クレジット】
作詞：佐伯健三・白井良明白井：当時は芸能レポーターが流行ってたんだ。あの連中のやっていることを皮肉ってやろうと思って書き始めたんだけど、例によって詞ができなくて、サエキ君に手伝ってもらった。その時、御幼少のみぎりの犬に何度も噛みつかれた記憶が蘇って、「犬」が出てきたんだ（笑）。
白井：サエキ（けんぞう）さんには「犬にインタビュー／笑いかける／今の気持ちは?」を作ってこんな感じでリレーしてヨロシクーって渡したの（笑）。
歌詞のテーマと冒頭だけ作って、あとは作詞家にお任せしたパターン。
青空のマリー / 作詞
【クレジット】
作詞：佐伯健三・ムーンライダーズ慶一：「青空のマリー」って言葉は佐伯くんが作って、それにインスパイアされた。
白井：詞はサエキ君だけど、メンバーもあれやこれやと意見を出して、オリジナルの歌詞を改竄してる。残っているのは単語だけかもね（笑）。
博文：「青空のマリー」の詩は尻とり、または連歌のように作られた。鈴木慶一がピアノの椅子に坐り、「ひとりぼっちのぼくはとてもさびしい」と言うと、コーヒーをすすりながら武川さんが大きな身体を恥ずかしそうに、「バスの中で会ったきみはきれい」なんて初々しいんじゃないかな」と続け、橿渕さんがゆっくりした口調で「よし、一番は気持ちは晴れてく空という感じで終わろう」と煙草の煙を吐き出しながら言う。ぼくは、「木曜日頃に海にドライヴに行って、金曜日にはキスしてしまうぐらい軽い感じがいいなあ」と言うと、詩は大体大筋が決まって来た。
「作詞家に書いてもらった詞を主題以外捨ててしまった」という、「犬にインタビュー」とは真逆のパターン。
実際に、"Damn! Moonriders"のCDで聴けるデモ音源ではまっっったく違う歌詞が展開されている（サビの決めが"マリー"というところだけ共通している）。
I'm a Robot Santa Claus / 作詞・作曲
【クレジット】
作詞・作曲：E.D MORRISON慶一：岡田君を筆頭に各々が8小節ずつ、しりとりのようにして詞とメロディーを作り足していって出来た曲。/ それぞれの個性が出てて面白かったね。
全員詞と曲が書けるとはこういうことだ。このバンドの共作ワークの極致。
岡田 → かしぶち → 白井 → 博文 → 武川 → 慶一 の順で曲を繋いでいる。
順番は見た感じ氏名の五十音順で、但し慶一くんがトリに回ったものである。
ちなみに筆者が一番好きなパートは…….イントロとアウトロである。作者は不明。
誰がどこを作っているのか判明していない作品
ここからは筆者による推測が暴れるパート。
24時間の情事 / 作詞
【クレジット】
作詞：橿渕哲郎・鈴木慶一かしぶち：最初、僕が原案みたいなもの書いて慶一に渡したの。そしたら慶一が勝手にアレンジして出しちゃったという。だからあんまり覚えてない。
慶一：ボクが子供の頃に映画を観て、一番衝撃受けて、恐くて泣いちゃったんだ。原爆の映画なんだ。それ以来核アレルギーになんだ。それで小石になった。
※「小石になった」は”こういう詞になった”の誤植だと思われる。原爆の衝撃と熱線が激しすぎて人骨が小石ほどのサイズでしか残らなかったという話は有名だが、あんまりすぎる誤植。
「サビついた町にニュートロン・シャワー」「やきついた彼女のシャドウ」「バラバラの彼女を抱いて」などの原爆を想像させる詞が、慶一が改造した部分であると推測できる。
実際にそこだけ取り除くと「眠らない北半球のウインター」「まぶしさは 彼女のオーロラ」「このステップ踊ろう」など、いかにもかしぶち的な耽美世界だけ取り残されるのが面白い。
ワンピースを、Pay Dayに / 作詞
【クレジット】
作詞：井上奈緒・鈴木慶一多分誰もが思ったであろう、井上奈緒って誰？
（しかも鈴木慶一より前にクレジットされている）
どこかで小耳に挟んだ話では、鈴木慶一が知り合いの人の娘さんのブログの文章を面白がり、歌詞に仕立ててしまった作品ということらしい（ソースはライヴのMCらしく記録としては残っていない）。その娘さんの名前が「井上奈緒」さんってことだろう。
どの部分が井上さんの文章なのかは定かではない。「昨日の夜 もう頭働かなくて返事無しでごめんなさい今日きっと」「好きなもの一つ見つけた 日曜に観た映画」「綺麗になんてならなくていい 普通に彼氏ができたらいい」「あれれ明日ははじめての Pay day」など、割とそれっぽい歌詞は多い（井上さんはきっと良い文章センスをお持ちですね）。
鈴木慶一は2005年のインタビューで「ネット上の文章から詞のヒントをいただく"SNS作詞法"に凝っている」旨を明かしているが、これもそれの一環ということだろう。
HAPPY/BLUE ‘95 / 作詞
【クレジット】
作詞：鈴木慶一・白井良明慶一：「チーマー」とか女子高生コンクリ詰め事件とか、この近辺だったと思う。たしか八高線という電車に乗った時、車内が荒れまくってて、空き缶は転がってるし、高校生はタバコ吸ってるし、こんな電車あるんだ、と / 阪神大震災とか、地下鉄サリン事件とか、「えーっ！」って目を見張るような事件が立て続けに起きたのが、この年だった。 / 現実の方がフィクション以上にゲーム化してて、なのにいま目の前で起きてる「リアル」がある、ということへの変な高揚感があったんだね。「愛さえあれば、何をしてもいい」と思う人たちがいるってことを、簡単に想像できてしまった。
慶一 : 詞の方は、”若者はなぜ入墨したりピアスしたりするのか"というのを新聞で読んで。身体を加工することで自我を解放できるんだ、軽い気持ちになれるんだ、と。
……というところで、「耳に穴をあけたなら 軽いかな」「それHAPPYといれよう 重いかな」「ガラガラの電車に乗ってコナゴナの街を走る」「誰かをキズつけようとかまわない 愛」あたりの歌詞は鈴木慶一作であると考えられる。
後者に関しては、2026年の「鈴木慶一の部屋 〜創作の坩堝〜」展にて、ファイルに保存されていた朝日新聞のスクラップ（ウォッチ論潮「傷付けて浮揚めざす若者・企業」芹沢俊介）で、"一つ穴（ピアス用の）を開けるたびに自我がころがり落ちてどんどん軽くなる"という記述（若者のインタビュー証言）を見つけることができて、筆者は非常に感激した。
真夜中の玉子 / 作曲
【クレジット】
作曲：鈴木慶一・鈴木博文"Damn! Moonriders"のCDで聴けるデモ音源で、鈴木博文の歌声で「僕はMidnight〜」の部分が歌われているので、少なくともその部分は博文作で間違いないと思う。残りはわからん。
君に青空をあげよう / 作曲
【クレジット】
作曲：岡田徹・白井良明デモ音源から察するシリーズ。
『FUN HOUSE years』BOXで聴ける岡田のデモで大サビ以外は完成しているので、大サビだけ白井が作った、で間違いないと思う。
ONE WAY TO THE HEAVEN / 作詞
【クレジット】
作詞：武川雅寛・白井良明・鈴木慶一武川：『AOR』のときは「ワン・ウェイ・トゥ・ザ・ヘヴン」っていう曲を作って、それを慶一が作り直したり良明が音を加えたりしたから、結局クレジットは3人になっている。僕は作詞部長。
武川：僕の詞は、ほんのちょっとのことしか言わないから狡いって言われる（笑）。だらだらといろいろなことを言えない方なんだよね。.......「誰もいないところで二人きりなら、いつだって楽しい」とかさ。
（※ 楽曲のリリースより2年前の発言）
デモ音源から察するシリーズ。
某CDで聴ける同曲のデモ音源（歌 : 白井）では、完成版とは微妙に異なった歌詞が歌われている。この完成版との微妙な差分が白井と慶一が手を入れた部分だろう（もしくは白井分の改修はもう既に入った後か）。
例えば1番の歌詞は、デモ版ではこんな感じ（太字が完成版との差分）。
わからないことで 叱られたら
誰だって寂しい 誰だって悲しい
誰もいないところで 二人だけなら
誰だって嬉しい 誰だって楽しい
どこで眠ろう 何を夢見よう
ONE WAY TO THE HEAVEN つぶらな瞳を
ONE WAY TO THE HEAVEN Never No Return(?)
それぞれの箇所について、白井と慶一のどちらが手を入れたのかは不明だが、確かに原詞は、くじらのおとぼけ成分が強く出過ぎている……気がする。
（そして完成版で、「地獄の底から夢の向こうへ」「トぶのはもうやめて夢の向こうへ」とまでヤバめの歌詞に進化してしまったのは、どうかんがえても鈴木慶一の仕業だろう……。）
S.A.D / 作曲
【クレジット】
作曲：武川雅寛・夏秋文尚・佐藤優介某DVDで観れるこの曲のデモの作成風景では、イントロを佐藤が弾いている（武川と夏秋に提案している？）。そして曲のメインパートは武川雅寛が（てきとうな歌詞で）弾き語りしている。
安直だが、これらのパートはそれぞれ佐藤、武川雅寛が作ったと考えてもいいと思う。で、残ったサビが夏秋作ということだ。
夏の日のオーガズム / 作曲
【クレジット】
作曲：ムーンライダーズ博文：二日間、2トラックのテープをまわしっぱなしにして、だらだらだらだらセッションしていた。この時は本当に誰も何も持っていなかった。素材がなかった。 / だから、これは本当に誰が作ったか、わからない。誰がリーダーシップをとっていたのかもわからない。
慶一 : イントロでリズムが入ってきたからは、鈴木博文が作った部分で、その手前はみんなで一緒に作ったかな。
慶一：イントロの歌の部分（を作ったの）は私、かもしれない。と思ってたら白井と話したら「俺だ」って言ってた。コード進行からして白井だな。イントロのフレーズは鈴木博文。それははっきり覚えてる。Aメロのコード進行は私かもしれない（笑）。あとは、もうわかんない。
岡田：もう殆ど覚えてないんだけど（笑）。イントロの音像を作るのにすごく凝っていた覚えはある。イントロに命かけてたからね。ってのもオーバーだけど時間はかけた覚えが（笑)。
白井：僕が作ったのは、たぶんサビというかルバートの部分だったと思う。メロディに僕の遺伝子を感じるもの。当時マイナー6に行くコード進行に凝ってた。ジョン・レノンだね。
博文：「夏の日のオーガズム」って曲は、俺が適当にギター弾いてたら出来たみたいなものだよ(笑)。全部を俺が作ったわけじゃなくて、セッションしているうちに出来上がっていった。だからみんなで作ったって言ったほうがいいんだけど、最初の切り口は俺だったと思う。
そもそもセッションを積み重ねて制作した楽曲だけあって、どの部分が誰担当か切り分けることが難しいことは察せられる…..が、"イントロ"がどの部分なのか曖昧な曲であるせいで余計によくわからないことになっている。慶一が言っている2つの"イントロ"と、岡田が言及している"イントロ"は全部違うパートを差している気がする。
・岡田が音像に凝ったらしい"イントロ"
→ 最初の最初 「I love you」「I want you」とか囁いてるパート
・慶一が「白井が作ったかも」と言ってる"イントロ"
→歌「I love you こんな娘とは2度と会えない」が入るパート
・慶一がフレーズを博文が作ったと言っている"イントロ"（博文が言う"最初の切り口"）
→リズムとシンセリフが入るパート↑ 多分こんな感じだろう。
Aメロはコード進行が慶一。
白井が言ってる「ルバート」っていうのが、どこの部分なのか定かではないが、多分「ぼくらのオーガズム〜」のところ。
他、「鳩を飼ってるんだ僕」のパートや、アウトロ前の「I'm in love」を連呼するパートが作者不明だが、多分誰も覚えていないんだろう。でも、そのドロドロに溶け合っている感が夏っぽくて良いと思います（適当な締め）。
後書き
ちなみに多すぎなので割愛したが、誰がどこを作っていないか判明しきっていない作品は他にもまだまだたっぷりあるので、ぜひ考察しながら鑑賞してみよう。
あの娘のラブレター / 作詞（"オーソレミロ"は岡田らしい）
ウエディング・ソング / 作詞 （"月のカタパルト"は岡田らしい）
紅いの翼 / 作詞（"Word Helpes"として"ケイ"なる人物のクレジットがある）
イスタンブール・マンボ / 作詞
ジャブ・アップ・ファミリー / 作詞
ジャブ・アップ・ファミリー / 作曲（発起人は博文）
24時間の情事 / 作曲
大人は判ってくれない / 作曲
大都会交響楽 / 作曲
檸檬の季節 / 作曲
温和な労働者と便利な発電所 / 作曲
トンピクレンッ子 / 作曲
二十世紀鋼鉄の男 / 作曲
物は壊れる、人は死ぬ 三つ数えて、目をつぶれ / 作曲
夏の日のオーガズム / 作詞（一部歌詞のみ判明している, 詳しくは2005年のユリイカの特集号参照）
今すぐ君をぶっとばせ / 作曲
だるい人 / 作曲 （白井は関与していないとのこと）
DON'T TRUST ANYONE OVER 30 / 作曲 （白井主導 白井「ほとんど宮田茂樹と僕で作った」）
はい! はい! はい! はい! / 作曲
現代の晩年 / 作曲
ONE WAY TO THE HEAVEN / 作曲
海の家 / 作詞
冷えたビールがないなんて / 作詞
おかわり人生 / 作詞
まぼろしの街角 / 作詞（「B E Aしか鳴らない切れたコード」は慶一の自信作。タイトルは白井）
ただ ぼくがいる / 作曲
Pissin’ till I die / 作詞
Kissin’ you till I die / 作詞
天罰の雨 / 作曲
真実の犬 / 作詞（"伝馬船"というワードは博文）
A Song For All Good Lovers / 作曲
恋はアマリリス / 作詞
Tokyo Navi / 作詞
I hate you and I love you / 作詞
ハロー マーニャ小母さん / 作詞
チャオ!組曲 / 作詞・作曲（音源を聴くとそれぞれ歌っている人が作ったのだと察せる。
ただし、インスト曲・慶一が歌ってる曲・全員で歌ってる曲の判断が難儀。
白井曲の2つに関しては完成版がソロアルバムに収録されているので確定）
三叉路のふたり / 作曲
2026年に予定されている次回作は、澤部渡と佐藤優介の作品も収録されることがすでに明かされているが、既存のメンバーとの共作もあるだろうか。とにかく化学反応が楽しみである。
以上。
