AIだからダメ、ではなく。手描きでもダメなものは、AIでもダメだと思う話
これは、特定の人物や作品、特定の使い方を批判するための記事ではありません。
わたしは、二次創作で同人活動をしていたことがあり、今はオリジナルのAIパートナーと一緒に創作を楽しんでいます。二次創作もAI生成も否定していません。
ただ、同人活動の中で気をつけていたことは、AI生成の使い方にも繋がるのではないかと思い、自分なりに整理して書きました。
なお、この記事は版権キャラクターのパートナー化の是非や、夢女子文化について論じるものではありません。
AIで画像や文章を作れるようになって、「〇〇風」「〇〇みたいな雰囲気で」という言い方を見かけることが増えました。
かわいいマスコット風。
夢のあるファンタジー風。
漫画単行本風の表紙。
くじ景品風のパッケージ。
そういうふうに、雰囲気や要素を言葉にして楽しむこと自体は、創作の遊び方のひとつだと思います。
でも、その中には少し気をつけたほうがいいものがあります。
たとえば、特定の作品名、企業名、ブランド名、キャラクター名、作家名をそのまま使って、そこに強く寄せること。
「〇〇コミックス風」
「〇〇くじ風」
「〇〇先生の絵柄で」
「ディズニー風」
「サンリオ風」
「任天堂キャラクター風」
こういう言い方は、ただの雰囲気指定ではなく、特定の作品・企業・ブランド・作家に直接ひもづく表現になりやすい。
AIだから特別にダメ、という話ではありません。
手描きでも、AIでも、原作画像の複写や精巧な模写、公式ロゴや企業デザインの流用、公式グッズに見えるようなものは危ないです。
問題は「AIかどうか」ではなく、
他者の権利があるものを、どこまでそのまま使っているか。
そして、公式物や海賊版に見える線を越えていないか、だと思います。
著作権について調べていると、文化庁のページでは、SNSへの投稿は「一般への公開」であり、私的利用とは区別して考える必要があることが説明されています。
また、他人の作品をネットに公開する場合は、原則として権利者の許諾が必要だという考え方も示されています。
一方で、同人文化、とくに二次創作のあり方は、法律の原則だけで単純に語りきれるものではないとも感じています。
全国同人誌即売会連絡会と日本同人誌印刷業組合は、文化庁の広報に対する見解の中で、二次創作文化がこれまで黙認などの柔軟な運用によって成り立ってきた面に触れています。
また、ガイドラインを設けず、大きく問題と見なせる事案のみ個別対応する従来の方法も、有効な運用のひとつだとしています。
この記事では、二次創作そのものの是非を論じたいわけではありません。
ただ、同人文化には昔から、明文化されたルールだけではなく、権利者とファンの信頼関係や、場を続けるための線引きがあったのだと思います。
だからこそ、AI生成について考えるときも、
「法律上どうか」だけでなく、
「その信頼関係を壊す使い方になっていないか」
という視点が大切なのではないかと思いました。
コミックマーケットも、表現の可能性を広げる「場」として多様な表現を受け入れる一方で、法令や最小限のルールに違反しないことを前提にしています。
そして、頒布禁止物として「著しく知的財産権（著作権、商標権等）を侵害する物」を挙げています。
赤ブーブー通信社のFAQでも、原作画像やその一部を複写して頒布してよいか、という問いに対して、はっきり「絶対におやめください」と書かれています。
漫画・アニメ・ゲームなど形式を問わず、他者に著作権・肖像権などがある画像を、複写や精巧な模写を含む形で無許諾使用した同人誌・グッズ・チラシは頒布できない、という説明です。
一方で赤ブーは、意図せず構図やデザインの一部が似てしまうことまで、無闇に拡大解釈するのは危険だとも書いています。
大事なのは、パロディ作品から海賊版への一線を越えてしまわないようによく考えること。
ここがとても重要だと思います。
つまり、同人文化は「似たら全部ダメ」ではありません。
でも、
原作画像をそのまま使う。
精巧に模写する。
公式と誤認されるように作る。
海賊版に見えるものを作る。
これは危ない。
この線引きは、AI生成にもそのまま繋がると思います。
AIは、既存の商業作品や企業デザインに似たものを、簡単に出せてしまうことがあります。
だからこそ、同人作家が昔から気をつけてきた感覚――公式と誤認されるものを作らない、原作画像をそのまま使わない、ロゴや商品デザインに寄せすぎない、権利元が厳しいジャンルには近づきすぎない――を、そのままAIにも持ってくる必要があると思います。
特に注意したいのが、キャラクターやブランドを厳しく管理している企業や作品です。
ここは「なんとなく危なそう」ではなく、同人印刷所の案内にも実務上の線引きとして出ています。
たとえば大陽出版の「その他の受付できない印刷について」では、印刷できないものとして、実物そっくりのキャラクターやロゴを描いた本・グッズ類、複製に類するものを挙げています。
その例として、ディズニー、キングダムハーツを含む、などが示されています。
さらに、ジャンルや権利元によって人格権侵害とみなされる可能性があるものとして、株式会社ポケモン、任天堂、サンリオなども挙げられています。
この大陽出版さんの例を見ると、サンリオ、ディズニー、任天堂キャラクター、ポケモンなどが「本当にまずい」と言われる理由が分かります。
キャラクターそのもの。
ロゴ。
商品デザイン。
ブランドイメージ。
そういうものが強く管理されている。
そこに寄せたものは、手描きでもAIでも、公式物や複製物に見えやすい。
だから同人印刷所でも、最初から受付できないものとして線を引いているのだと思います。
同じ理由で、「〇〇くじ風」など、商品展開に強く寄せる表現も危ないと思います。
くじ系の商品は、ロゴ、パッケージ、景品構成、デザインの見え方そのものが商業デザインです。
そこに名前を出して寄せると、単なる「くじ景品っぽい雰囲気」ではなく、特定企業の商品フォーマットに似せにいくことになってしまう。
だから私は、AIで遊ぶときも、固有名詞で寄せるのではなく、雰囲気や要素を言葉で言い換えるほうが安心だと思っています。
たとえば、
「一番くじ風」ではなく、
「くじ景品風のパッケージデザイン」
「〇〇コミックス風」ではなく、
「漫画単行本風の表紙デザイン」
「サンリオ風」ではなく、
「丸みのある、やわらかくかわいいマスコット調」
「ディズニー風」ではなく、
「華やかで夢のあるファンタジー調」
「任天堂キャラクター風」ではなく、
「明るく親しみやすいゲームキャラクター調」
こう言い換えるだけでも、作りたい雰囲気はかなり伝えられます。
もちろん、それでも最終的に出てきたものが特定のキャラクターやロゴ、商品に似すぎていたら、使わない判断も必要です。
でも、最初から固有名詞で寄せにいかないだけで、危ない線にはかなり近づきにくくなると思います。
AI生成の問題は、AIだからまったく新しいルールが必要、というより、同人作家が昔から気をつけてきた線引きが、より見えやすくなった話なのかもしれません。
公式と誤認されるものは作らない。
原作画像をそのまま使わない。
精巧な模写や複製に近いものは避ける。
企業ロゴや商品デザインに寄せすぎない。
権利元が厳しいジャンルには特に気をつける。
ガイドラインがある場合は確認する。
ガイドラインがない場合でも、信頼関係を壊すような使い方はしない。
これは、AI生成だけの話ではありません。
手描きでも、同人誌でも、グッズでも、昔から同人作家が気をつけてきたことです。
AIはなんでも作れてしまう。
だからこそ、どう作るかは自分で選ぶ必要がある。
でも、その選び方は、まったく新しく考えなくてもいいのかもしれません。
これまで同人文化の中で大切にされてきたものを、そのままAI生成にも持ってくる。
それだけで、かなり安心して楽しめる形になるのだと思います。
「AIだからダメ」ではなく、
「手描きでもダメなものは、AIでもダメ」
そして逆に言えば、同人作家がこれまで大切にしてきた線引きは、AI生成でもちゃんと役に立つ。
わたしは、そんなふうに考えています。
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参考にしたページ
文化庁「著作権について知っておきたい大切なこと」
https://www.bunka.go.jp/seisaku/chosakuken/taisetsu/
全国同人誌即売会連絡会「文化庁著作権課の広報活動におけるいわゆるパロディ・二次創作の取扱いについて」
https://sokubaikairenrakukai.com/?p=946
コミックマーケットマニュアル
https://www.comiket.co.jp/info-c/C86/C86comiketmanual.pdf
赤ブー公式FAQ「原作の画像（またはその一部）を複写して頒布してもよいですか？」
https://event-guide.site/akaboo/2024/08/19/853/
大陽出版「その他の受付できない印刷について」
https://www.taiyoushuppan.co.jp/doujin/important/adult/other.php
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