伊藤若冲と三沢厚彦のアニマルズ：子どもと大人の生き物【熊】【勝手妄想美術館】

皇居三の丸尚蔵館のリニューアルオープン特別展に際し、伊藤若冲の《動植綵絵》が10年ぶりの全幅一挙展示という2026年。若冲が描く動植物たちは、美しい、はずなのになぜどこか気持ち悪さがあるのか。魅惑的な若冲ワールドについて考える！

◯現代美術とコラボ

最近の展覧会の流行として、現代作家とのコラボというのがある。箱根ポーラ美術館の「ゴッホ・インパクト」や「あたらしい目ーモネと21世紀のアート」といった巨匠が現代美術に与えた影響や、コレクションとのコラボという意味では、アーティゾン美術館では2020年から企画展「ジャム・セッション」が開催されている。国立西洋美術館の今秋のターナー展もタイトルは”現代美術との対話”というフレーズが使われている。

海外でも、ヴァン・ゴッホ美術館でのアンゼルム・キーファー展、ルーブル美術館、ベルギーのマイヤー・ファン・デン・ベルフ美術館などでオールドマスターと現代美術の対話の展覧会も開催。

西洋美術のものが多い中で、ボストン美術館では「Hokusai Inspiration and Influence」という北齋の絵、版画とロイス・マイロウ・ジョーンズや奈良美智といった現代美術のコラボレーション展覧会も開催されている。

”現代美術との対話”系展覧会が2020年以降増える中で、日本美術でもっとできないだろうか？今回は奇想の系譜の代表、伊藤若冲で考えてみる。

◯リアル？な動物たち

若冲が描く動物は水墨画や《鳥獣花木図屏風》のようなまるっとデフォルメされた可愛らしいフォルムも魅力的だが、最初にイメージされるのは《動植綵絵》に代表されるような細部まで緻密な”描きすぎ”スタイルではないだろうか。

様々なポーズ、顔から羽や鱗まで、極限の観察により描かれる動物たちは、美しくも見れるけれど、少し気持ち悪いと感じる人もいるだろう。細かすぎて、生気が失われ、あまり動きもないように見れるこのスタイルは、草花が添えられた豪華な生物図譜ともとれる。「行き過ぎた美が、逆に生気を奪う」という意味では、生物版マニエリスムとも言えるかも。

美しいし、すごいんだけれど、「リアル」とは言い難いかもしれない。同時代、それ以降にも全く同じ例が見られない、まさに奇想の動物たち。そんな若冲アニマルズは、現代彫刻家、三沢厚彦の「ANIMALS」シリーズと親和性が高いんじゃないか！

◯固められた動物

三沢厚彦の動物彫刻、なすにきびは個展で一気に見たことはないが、東京の人にとっても、丸の内オアゾ前にいるでかい熊で見慣れていると思う。

この絶妙な熊。フォルムや顔はデフォルメされながらも、絵本のように可愛いクマではなく、削られる体の質感や肉のつき方は妙にそれっぽい。２本足でまっすぐ立つというマレーグマもびっくりなバランス感覚で、前足を90度に曲げる人間じみたポーズ。リアルな動物とも言い難いけれど、今までの動物のイメージにもない、斬新な動物像。このクマはかわいい？かっこいい？それとも恐ろしい？

余談ですがこのクマの記事を昨年に出した後、noteのアクセス数を見ていたら、他の記事の平均数より３倍くらいにじわじわと上がっていっていた。これは去年からあるクマ被害によるものなのか？noteのアクセスの基準がよくわからないけれど、とにかく人間社会の進歩とそれに伴って、自然と生物との関わり方が変わってくる現代で、この絶妙なクマは確かに、感覚の境界を揺さぶってくる！まさに現代美術という感じで、徐々に大好きになってきた。

そんな三沢の動物たち、「ANIMAL」シリーズは他にも大体この前足を突き出す謎ポーズだったり、何か不思議な力で生きたままに固められているんじゃないのか？という感覚が若冲アニマルズに通ずるところがある。

若冲の方がポーズは多種多様なものの、その固められている感じ。ずっと見ていると、生物の目のかっ！っと見開いた感じ、どこを見ているのか不気味に思えてくるところも似ている。

三沢厚彦のアニマルズの中には伝説の生き物や、異形のものもあるけれど、空想の生物モチーフを若冲と並べてみても面白いだろう。ちなみに若冲の鶏は最近彫刻化されていて、立体になっても異様な空気を放っている。

三沢ANIMALSに比べて、若冲アニマルズは真っ直ぐ立つことがなく、ポーズが凝り過ぎている。けれど、象図など正面の作品を見ると、ちょっと近いような気もする。かわいいけど強いような。

◯子供の楽園？

三沢厚彦の動物は、20代であるなすにきびでも、少し怖い？きもい？という感覚が生まれる。そういう人は多いと思う。しかし、この前先ほどのクマ像の前に座っていたら、向こうのほうから小さい男の子（小学生低学年くらい？）が「かわいいー！」といって走ってきたことがある。もしかして、こんなクマも子供の感覚からしたらかわいいのか、、、？

若冲では、自分自身の感覚で心当たりがある。東京都美術館での生誕三百周年若冲展では、なすにきびは小学生くらい。もちろんブームということもあったけれど、若冲が描く奇想の楽園にとても心を躍らせ、《動植綵絵》に目を奪われたことを覚えている。その時親は「気持ち悪いからあんまり好きではない」と言っていて、全く共感できなかったけれど、10年経った今その感覚がわかる気がする。

子供の頃に、生物の仕組みや習性に興味を持ち、図鑑や教科書を見あさるという経験は誰もが持っているだろう。子供にとっては生物を見るということは、未知の経験であり、全てがワクワクの塊。しかし、大人になるにつれて。食物連鎖やペット、その他もろもろの倫理観に触れて成長する中で、生物への眼差しも知らずのうちに変化している。

細部にこだわり、生物の形態だけをまっすぐ映し取った若冲と三沢のアニマルズは、我々の生物への意識が如実に現れる”概念としてのリアル”の仕組みが成立していると言えるだろう。三沢厚彦が若冲アニマルズを彫刻化したら、更なる子供心をくすぐる作品ができるかもしれない！

◯若冲×ダミアン・ハースト

他に若冲と親和性の高い現代美術家は他にいるだろうか。サイケデリックなキモさでいうと草間彌生？日本美術の系譜で言ったら山口晃なども面白いかも。先ほど触れた、生物へのまなざしという意味で言ったら、イギリスの巨匠、ダミアン・ハーストはどうだろう？

国立新美術館で現在開催中のYBA展にも出品されているダミアン・ハーストは韓国の国立現代美術館でのアジア初回顧展でも話題。さらに代表作である、サメをした作品が、批判的、拒絶的な反応が多く出て、署名運動にまでなっている！またまた、これこそ現代美術といったところ。

三沢厚彦のクマとはまた違った形だけれど、年齢、時代によって移り変わる生物との関係性の認識を問いかける、ダミアン・ハーストアニマルズも若冲と同じ空間で見ると、また面白そうだなー。2022年には国立新美術館で桜の作品の展覧会を開いたりしているので、意外とハーストと日本の美意識がリンクするところはあるのではないでしょうか。

という感じで、若冲と現代美術の可能性を考える、でした。

とにかく秋の《動植綵絵》公開が楽しみ！好きな若冲、三沢厚彦作品があったらぜひ教えてください。

若冲はまさかの愛知県犬山市のモンキーセンターで「鶏ッキーなご猿（トリッキーなごえん）」展が開催される！鶏と猿の立体作品も公開。

三沢厚彦は神奈川芸術劇場で「彫刻される劇場」展が開催される。

おわり

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