Beyoncéと歌舞伎に共通する「人形」の美学｜『メトロポリス』と八百屋お七をつなぐもの

はじめに｜ロボットの姿をしたBeyoncé

2007年、私はBeyoncéの来日公演『The Beyoncé Experience』を観ました。なかでも印象に残っているのが、「Get Me Bodied」のロボットを使った演出です。

Beyoncéがロボットのような姿で現れ、その外側を脱ぎ去って踊り始める。人間が機械の姿をまとい、そこから姿を現すという発想が面白くて、今でも記憶に残っています。

同じ2007年のBET Awardsでも、Beyoncéは「Get Me Bodied」で金色のロボット風衣装をまとって登場しました。こちらは当時の写真や映像でも確認できます。

それから時がたち、2023年の『Renaissance World Tour』をYouTubeや映画で観たとき、私は再びロボットを思わせる演出に目を奪われました。

銀色の外殻をまとったBeyoncé。彼女の周囲で動くロボットアーム。そして、スクリーンの中で機械人間のような姿に変わっていく映像。

こうした光景を見て、思い出した作品があります。1927年の映画『メトロポリス』です。

さらに、もう一つ頭に浮かんだものがありました。

歌舞伎の「人形振り」です。

歌舞伎には、役者が人形浄瑠璃の人形のように動く演技があります。私が以前観た中村七之助のお七も、強く印象に残っている舞台の一つです。

映画の機械人間、Beyoncéのロボット演出、そして歌舞伎の人形振り。

もちろん、同じ技法ではありません。それでも、人間を人形や機械のように見せるところに、何か共通する面白さがあるように感じました。

なぜ、人間が人間らしくない姿を見せることに、私はこんなに惹かれるのでしょうか。

※『メトロポリス』からの直接的な影響を示すものではなく、両者を比較したファン投稿です。

第1章｜『メトロポリス』の機械人間は、人間が演じていた

1927年公開のドイツ映画『メトロポリス』は、フリッツ・ラング監督によるSF映画です。

物語の舞台は、地上の富裕層と地下で働く労働者たちの暮らしが大きく隔てられた未来都市。そこに登場するのが、発明家ロトワングの作った機械人間です。

この機械人間は、銀色に輝く身体を持ち、関節や胴体が硬い外殻で覆われています。人間に似た形をしているのに、動きはぎこちなく、どこか異様です。

この機械人間を演じていたのは、俳優のブリギッテ・ヘルムです。硬い外殻の衣装を身につけ、機械らしい動きを表現していました。

人間がロボットの姿をまとい、ロボットらしく動く。

このことを知ると、映画の見え方も少し変わってきます。

さらに物語の中で、機械人間はマリアという女性の外見を与えられ、「偽マリア」になります。金属的な外殻は消え、見た目は人間そのものです。

ただし、偽マリアの動きは、変身前の機械人間とは違います。

金属姿の機械人間は、動きが限られた、ゆっくりとした身振りを見せます。一方、偽マリアは速く誇張された動きや、強い視線、笑みを見せます。後の場面では、人々の前で激しく踊る姿も描かれます。

同じ存在なのに、姿が変わると動きまで変わるのです。

私が興味深いと思うのは、機械人間が人間の姿を手に入れたからといって、自然な人間に見えるわけではないところです。むしろ、人間と同じ顔をしているからこそ、その表情や身振りの違いが気になります。

人間が機械を演じ、その機械が今度は人間を演じる。

そう考えると、少しややこしい話ですが、そこが『メトロポリス』の面白さでもあります。

そして、この機械人間の姿は、Beyoncéのあるパフォーマンスとも重なって見えます。

第2章｜Beyoncéはロボットをどう舞台に取り入れたのか

2007年「Get Me Bodied」のロボット演出

「Get Me Bodied」の演出は、ロボットのような外殻をまとったBeyoncéが、その外側を外して出てきて、内側の衣装を見せてダンスへ移ります。

『メトロポリス』では、人間の俳優が機械人間を演じ、さらにその機械人間が人間の姿を手に入れます。一方、Beyoncéはロボット風の外殻を脱ぎ去り、身体を大きく動かして踊ります。

方向は違いますが、どちらも人間と機械の姿を行き来するように見えます。

2007年6月のBET Awardsでは、この「Get Me Bodied」で金色のロボット風衣装が使われました。当時のイギリス紙『The Guardian』も、その姿を『メトロポリス』と結びつけて紹介しています。

ただし、Beyoncé本人や制作関係者が『メトロポリス』を参考にしたと語った一次資料は、確認できていません。

ここで比較しているのは、あくまで舞台で見られる表現です。

『Renaissance World Tour』で再び現れた機械の姿

2023年の『Renaissance World Tour』では、ロボットを思わせる演出がさらに多彩になっていました。

私がYouTubeや映画で観て印象に残ったのは、スクリーン映像と実際の舞台がつながって見えるところです。

「I'M THAT GIRL」が始まる前の映像では、Beyoncéの身体が機械人間のような姿へ変化していきます。そして舞台では、銀色の外殻をまとったBeyoncéが登場します。

続く「COZY」では、二本のロボットアームがBeyoncéの周囲で動きます。先端に付いた四角いフレームが身体や顔を囲み、その動きに合わせてBeyoncéが踊ります。

2007年の「Get Me Bodied」と比べると、機械の見せ方がずいぶん違います。

「Get Me Bodied」では、Beyoncé自身がロボットのような外殻をまとっていました。一方、「COZY」では、機械がBeyoncéの外側にあり、その動きと彼女の身体が組み合わされています。

さらにスクリーンには、実際のダンサーの動きをもとに作られた3Dキャラクターも登場します。

人間が機械の姿をまとう。機械が人間の周囲で動く。そして、人間の動きがデジタル映像に置き換えられる。

一つの公演の中に、いくつもの方法が使われているのです。

私はこうした演出を見ると、衣装や装置だけでなく、その中にいるBeyoncéの身体にも目が向きます。

ロボットアームの動きに合わせて踊る姿は、機械に操られているようにも見えます。けれど、実際にはBeyoncé自身がタイミングを合わせて身体を動かしています。

機械のように見えるからこそ、逆に人間が動いていることを意識してしまう。

そこが、私には面白いのです。

ここから先は有料です。

では、人間が人形のように動くことで、強い印象を残す表現は、現代の映画やコンサートだけのものなのでしょうか。

ここで思い出したいのが、歌舞伎の『櫓のお七』です。