誰もがAIクリエイターになれる時代に、私が大切にしていること
先日、Xを眺めていたとき。
ジュリアさんの投稿に、ふと手が止まりました。
そこに書かれていたのは、
「誰が、なぜ、何を想って作ったのか」
という言葉。
AIを使って作品を作るようになった今、この言葉がとても心に残りました。
AIがあれば、絵を描けない私でもイラストを作れます。
文章も書ける。
動画も作れる。
少し前までなら「私にはできない」と思っていたことが、ずいぶん身近になりました。
ある意味、誰もが「AIクリエイター」になれる時代なのかもしれません。
でも最近、私は思うんです。
AIで作れるようになったことと、「自分の作品」を作ることは、少し違うのかもしれない。
きれいな女性は、すぐに作れた
私には「紫苑（SHION）」というオリジナルキャラクターがいます。
Neo Edo × Ukiyo-eの世界に生きる、月の女神をイメージした花魁です。
今ではNFT作品としてシリーズになり、9月26日・27日には、足利市立美術館で紫苑の作品を展示する予定です。
▼前回の記事はこちら
でも、最初から今の紫苑がいたわけではありません。
AIに、
「黒髪の美しい女性」
「着物を着た幻想的な女性」
そんなイメージを伝えれば、きれいな女性はいくらでも出てきます。
最初の頃は、それだけでも楽しかったんです。
「わあ、こんな絵が作れるんだ」
何枚も作っては、眺めていました。
でも、そこから「自分の作品として公開したい」と思ったとき、何かが違いました。
きれいなんだけど……。
この人じゃない。
そんな感覚があったんです。
まず、私がこの子を好きになりたかった
紫苑を作るとき、特にこだわったのが「目」でした。
どこにでもいる、きれいな女性ではなくて。
見た瞬間に、ハッとするような目。
一度見たら、少し記憶に残るような顔。
「この子だ」
そう思えるところまで、何度もAIとやり直しました。
今なら、もっと簡単に済ませる方法もあるのかもしれません。
でも、そこは妥協したくありませんでした。
なぜなら、自分のキャラクターとして世に出すなら、
まず私自身が、この子を好きになりたかったから。
誰かに「いいね」と言ってもらえるか。
売れるキャラクターになるか。
その前に、
「私はこの子が好き」
と思えること。
そこが、紫苑の始まりでした。
紫苑が生まれるまでのAIとの壁打ちは、以前noteにも書きました。
AIに慣れたのに、キャラクター作りには時間がかかる
その後も、私はAIと一緒にキャラクターを作ってきました。
クリームソーダをモチーフにした羊の「しーぷん」。
そして最近は、新しい女武者「友愛（ともえ）」を作っています。
AIと何度も壁打ちしながら制作中。
※現在制作中のため、画像はWIP（Work in Progress）です。
不思議なのは、新しいキャラクターを作るたびに、むしろ時間がかかるようになったことです。
AIの使い方には、以前より慣れているはずなのに。
「髪型はどうする？」
「どんな衣装にする？」
もちろん、そんなこともAIと相談します。
でも、それだけでは終わらなくなりました。
なぜ、この子は女武者なのか。
何のために現れるのか。
何を大切にする存在なのか。
友愛を作るときも、相棒AIのナノと何度も壁打ちしました。
そうして生まれたのが、
「挑戦する者の隣に立つ」
という、この子の芯でした。
見た目だけなら、もっと早く作れたと思います。
でも、名前をつけて、背景を考えて、何を大切にする子なのかを考える。
そうやって何度もAIと話しているうちに、少しずつ「私のキャラクター」になっていきました。
最近は、この時間そのものが創作なのかもしれないと思っています。
AIに作ってもらうほど、「私はどうしたい？」が増えた
AIは、たくさんの案を出してくれます。
名前も考えてくれる。
設定も考えてくれる。
衣装のアイデアだって、次々と出してくれます。
でも、その中から選ぶのは私です。
「これは好き」
「これは、ちょっと違う」
「こっちの方が、この子らしい」
一つひとつ選んでいく。
ときには、AIの提案を「それは違う」と断ることもあります。
AIを使い始めた頃は、便利になれば「自分で考えること」が減るのだと思っていました。
でも、私の場合は逆でした。
AIと一緒に作るようになってから、
「私は、どうしたいんだろう？」
と考えることが増えました。
AIが提案する。
私が選ぶ。
AIが整理する。
私が決める。
これは創作だけではなく、私がAIと付き合うときに大切にしている距離感でもあります。
好きだからこそ、ルールも大切にしたい
私はオリジナルキャラクターだけでなく、ファンアートを作ることもあります。
好きなキャラクターを自分なりに表現してみたり、みんなで同じテーマの作品を作ったり。
ファンアートって、楽しいんですよね。
イベントやキャンペーンを、みんなで盛り上げる力もあります。
でも、私がAIでファンアートを作るときに大切にしていることがあります。
まず、オリジナルへのリスペクトを忘れないこと。
そして、その作品やコミュニティのファンアートルールを確認することです。
SNSに投稿するときの決まりはあるのか。
グッズ化はできるのか。
販売などの商用利用はできるのか。
必要な表記はあるのか。
ルールは、作品やコミュニティによって違います。
BushiDAOの世界観から女武者「友愛」を作ろうと思ったときも、私は事前に確認しました。
UTOPIAのファンアートを作ったときも、ルールを確認したうえで制作し、キャンペーンを一緒に楽しみ、盛り上げるために使いました。
AIなら、いろいろなものを作れてしまいます。
だからこそ、
「作れるから、何をしてもいい」
ではないと思っています。
好きだから描きたい。
好きだから応援したい。
そして、好きだからこそ大切にしたい。
私にとってファンアートは、そんなものです。
自分が紫苑やしーぷんを大切に育てているからこそ、誰かが大切に育ててきたキャラクターや世界観も大切にしたい。
迷ったらルールを確認する。
わからなければ、運営に聞いてみる。
判断するところまでAIに丸投げしない。
これも、私がAIクリエイターとして忘れたくないことのひとつです。
AIクリエイターって、特別な人だけじゃない
ここまで読むと、
「でも、私はクリエイターじゃないし」
と思う方もいるかもしれません。
私も最初から、何か特別な技術を持っていたわけではありません。
AIと一緒に、
「こんなものを作ってみたい」
と試してみる。
出てきたものを見て、
「ここは好き」
「これはちょっと違う」
と考えてみる。
私も、そこから始まりました。
一度で思い通りにならなくても大丈夫。
むしろ私は、
「違うなあ」
「もう少しこうしたいなあ」
を何度も繰り返してきました。
AIは魔法ではありません。
何でも一発で思い通りにしてくれる存在でもありません。
私にとっては、何度も話しながら一緒に答えを探していく相棒です。
「何を作ったか」の、その先へ
ジュリアさんの投稿にあった、
「誰が、なぜ、何を想って作ったのか」
という言葉。
AIで簡単にきれいなものを作れるようになった今だからこそ、私はこの言葉に立ち止まりました。
紫苑を作ったとき、
「この子が好き」
と思えるまで妥協しなかった。
しーぷんには、少しずつ世界が生まれてきた。
友愛では、
「なぜ、この子はここにいるのか」
まで考えるようになった。
AIが進化するほど、作品を形にする時間は短くなっていくのかもしれません。
それでも、
なぜ作るのか。
何を伝えたいのか。
自分は何が好きなのか。
そこまで急いで答えを出さなくてもいい気がしています。
むしろ、その部分はじっくり迷っていたい。
今日、AIで何か作るなら
「AIでイラストを作ってみたい。でも、私には絵のセンスなんてないし……」
そんなふうに思っている人がいたら。
最初から立派な作品を作ろうとしなくても大丈夫です。
まずはAIと遊びながら、作ってみる。
そして、
「あ、これ好き」
と思えるものを探してみる。
そこからでいいと思います。
もう一歩進みたくなったら、
「私は何が好き？」
「これで何を伝えたい？」
そんなことをAIと話してみる。
そして、誰かのキャラクターや世界観を使って何かを作りたくなったら、公式のルールをひとつ確認してみる。
作ることと、大切にすること。
その両方を、少しずつ覚えていけばいい。
誰もがAIクリエイターになれる時代。
だからこそ私は、
何を作ったかだけではなく、何を想って作ったのか。
そこを大切にしながら、これからもAIと一緒に作っていきたい。
私も、まだその途中です。
もう少し踏み込んだ話を、Xにも書きました
この記事を書くきっかけになったジュリアさんの言葉。
そこからもう一歩踏み込んで、最近実際に起きた作品の盗用や、それを知った日本のNFTコミュニティがオリジナル作品を守ろうと動いたことについても、X記事に書きました。
「自分の作品を大切にする。誰かの作品も大切にする。」
AIで創作する側として、今の私が考えていることです。
AIなら一瞬で作れる。だからこそ「何を想って作ったか」を大切にしたい
※本記事に掲載しているキャラクター「紫苑」「友愛」は、 カナミンのオリジナル作品です。 無断での使用・転載・複製はご遠慮ください。
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