映画感想　『ゴジラ-0.0』

『ゴジラ-0.0』　2026
監督: 山崎貴
出演: 神木隆之介、浜辺美波、吉岡秀隆、田中泯、長澤まさみ、安藤サクラ他

　HK15です。
　『ゴジラ-0.0』を観ました。今年最も楽しみにしていた映画であり、それだけに不安も大きかったのですが、杞憂でした！　前作にも増して、素晴らしい映画だったと思います。堂々たる怪獣映画であり、重厚な人間ドラマであり、そして何より、戦争と核兵器の恐怖を描いた直球の反戦映画でした。本当によい映画だったと思います。

注意！　以下、ネタバレが含まれます。未見の方は、まず劇場に足を運ばれることをお勧めします。

怪獣映画としての側面

　何よりもまず、本作が堂々たる怪獣映画であることについて述べなければならないでしょう。主役であるゴジラはもちろんのことですが、それにもまして印象的だったのが、今回ゴジラの敵役として出演するキングギドラ（ギドラ）です。
　冒頭、長野・松本市を蹂躙するギドラのシーンで、一気に作品世界に引き込まれます。逃げ惑う人々に目線を合わせたカメラは、暴虐の限りを尽くすギドラの猛威をこの上なく強調し、「怪獣が存在する世界」の恐怖を端的に見せつけます。
　本作のギドラは、絶対的な恐怖、そして邪悪の象徴として描かれます。外宇宙から飛来したアメーバ状生物からギドラへと変身するプロセスの描写には、ねばねばと糸を引く粘液や、ぶくぶく膨れ上がる肉塊といった、生理的嫌悪感を惹起させる表現が盛り込まれ、不気味で恐ろしい怪物としての側面が強調されています。また、松本市を蹂躙する際に見せる凶暴さ、残忍冷酷さは、ギドラの根本的な邪悪さを観客に印象付けます。
　青い怪光線――引力光線によって物体を自在に動かす超能力を有するギドラは、その力を振るって松本の街を文字通り壊滅させます。引力光線によって人間もろとも宙高く浮き上がる建物、その中を飛んでいく飛行機……そして聞こえてくる、幼子を抱いた母親の悲鳴――「助けてください！」。直後、建物は糸が切れたように落下し、真下にいた人々の頭上へと、瓦礫の雨と化して降り注ぐのです。さながら、爆撃のように。
　地べたを這いまわり、悲鳴を上げて逃げ惑う人間たちを空の高みから見下ろし、けたけたと不気味な声で嘲笑いながら、ギドラは超常的な力を振るい、人々を文字通り虐殺します。そして、その仕上げに、松本城に降り立ち、天守閣を文字通り踏みにじるのです。支配者が誰なのか、人間たちにことさら見せつけるように……ギドラの邪悪さ、傲慢さがよく伝わってくる、見事なシーンでした。
　映画の前半で、実質的な主役として活躍するギドラに対し、ゴジラが本格的に登場するのは後半以降。しかし、だからといってその印象が薄いわけではありません。前作『ゴジラ-1.0』に引き続いて、その迫力は圧巻の一言です。登場するだけで、場面を強力に支配するそのオーラは、まさに怪獣王と呼ぶにふさわしい。もちろん、あの恐るべき白熱光線の威力も健在です。
　これに加えて、本作では〈ゴジラ細胞〉が重要な要素になります。前作で、東京・銀座を文字通り壊滅させたゴジラが撒き散らした組織片……それは、人間にとりつき、異形へと変貌させる恐ろしい作用を有していたのです。前作で、死の淵から奇跡的に復活した典子（浜辺美波）も、ゴジラ細胞の影響を受けており……その片目は、あろうことか、ゴジラのものに変異していたのでした。
　前作において、己のトラウマの象徴としてのゴジラと対決し、ケリをつけて心の安寧を得たはずの敷島（神木隆之介）……しかし、ゴジラは彼のそばにずっと存在し、彼をずっと見つめ続けていたのです。そして、ゴジラ細胞は、典子の身体をさらに侵食しつづけている可能性すら示唆される……なんという恐ろしさでしょうか！　このように、ゴジラの重力は、かれが不在のあいだも、強力に画面を支配し、その存在感を常に観客に意識させるのです。このように、『ゴジラ-0.0』は、ゴジラとギドラという二大怪獣によって強力に支配された、まぎれもない怪獣映画なのです。

人間ドラマとしての側面

　堂々たる怪獣映画である『ゴジラ-0.0』。その一方で、本作は重厚な人間ドラマとしての側面も持っています。
　前作『ゴジラ-1.0』は、特攻帰りの帰還兵である敷島のトラウマと、ゴジラの恐怖を重ね合わせた、シンプルながらも力強いストーリーでした。それに対して本作では、複数の登場人物のドラマが絡み合う、より複雑な物語が展開されます。その中でも主軸を担うのが、前作から引き続き登場する〈学者〉こと野田（吉岡秀隆）と、本作初登場の生物学者・村上教授（田中泯）のふたりです。
　ギドラ対策の中心メンバーであるふたりは、同時に、かつての戦争のトラウマを引きずっています。野田は、かつて帝国海軍の技官として、特攻兵器の開発に関与したことを告白します。また、村上教授は広島出身で、家族と共に郷里に帰省した際、被爆して家族をすべて失ったことが語られます。この、両者のトラウマが、作品を駆動する強力なエネルギーとなるのです。
　特に、村上教授は非常に印象的なキャラクターです。演じる田中泯は高名な舞踏家……身体表現を熟知したパフォーマーでもあります。彼の放つオーラは強く、ただその場に立っているだけでも、強力にその場を支配します。だからこそ、彼が理性的な科学者の外面の下に隠す悲嘆や狂気が、生々しいリアリティをともなって迫ってくるのです。
　自身の研究開発した〈共鳴波増幅装置〉を用いて、ゴジラをおびき寄せ、ギドラと対決させる……という、荒唐無稽といえる作戦を提案する村上教授。しかし、その真意は別のところにありました。彼は、ゴジラを操って、米国を襲撃させようと考えていたのです。それは、原爆によって無残に焼き殺された、愛しの孫をはじめとする家族の復讐のためでした。
　原爆の閃光のごとくフラッシュバックする悪夢の記憶に苛まれつつ、憎い米国をゴジラの力で破壊する、おぞましい妄想にふける村上教授の狂乱の有様は、本作の白眉といえるシーンのひとつです。痛みと苦しみに泣き叫ぶ心のままに、よじれ、歪み、よろめき歩く村上教授の姿は、思わず目をそらしてしまいそうなほど無残であり……そして、そこに、ゴジラによるNY襲撃の妄想が覆いかぶさってくるのです。
　炸裂する白熱光線、焼けただれ熔けていく人々の肉体、そして溶鉱炉と化して燃え盛るNYの街並み――それはまさに黙示録の光景にほかならず、見る者に激しい衝撃を与えます。そして、狂乱と妄想から現実へと引き戻され、ふと鏡を見た村上教授の目に映るもの……浅ましく口を開けた己自身の顔……それはまさにゴジラそのものだったのです。
　ああ、なんというおぞましさでしょう！　あまりのことに、わたしは思わず絶句してしまいました。これはもはやホラーの域ではないか、とすら感じたほどでしたよ。
　一方、吉岡秀隆演じる野田には、濃厚な死の臭いがつきまといます。対ギドラ作戦の指揮官として、事態の収拾に奔走する野田ですが、ギドラ討伐の作戦はことごとく裏目に出て、かえってギドラの力を強化することにつながります。そして、多くの松本市民をはじめ、数え切れぬほどの犠牲を出してしまうのです。彼はその責任を問われ、進退きわまる立場に追い込まれます。
　その一方、野田は、部下の青山（長澤まさみ）に、己の過去について告白します。かつて、帝国海軍技官として、特攻兵器の開発に関与したという、おぞましい過去を……。彼は、数多くの若者を死地へと追いやった責任者のひとりだったのです。
　かつて、己が開発に関わった兵器によって、多くの人々を否応なく死地へと追いやり、いままた、自分の立案した作戦によって、多くの人々の命を奪ってしまう。野田は、とても自分ではつぐないきれないほどの重罪を犯しています。そして、その背中に、数え切れないほどの死者たちを背負っているのです。彼は、常に死者の呼び声を聞いている。前作の敷島のように。
　だからなのでしょう、物語のクライマックスに向けて、野田は積極的に最前線に立ち、最も危険な場所で陣頭指揮を執るようになります。本来、指揮官としてよくない行為ですが、彼はもうそうするしかないのだと分かります。野田は無意識に死に場所を求めているのです。その果てに、野田を待ち構える運命の帰結……これについては、ぜひ劇場に足を運んでいただいて、その目で見届けることをお勧めします。

反戦映画としての側面

　このように、本作は怪獣映画であると同時に、重厚な人間ドラマでもあります。そして、このふたつを強力に結びつけるのが、戦争や核兵器のもたらす恐怖のイメージです。
　ギドラに蹂躙され、廃墟と化す松本市。病院を埋め尽くすけが人と死者の群れ。ゴジラ細胞にとりつかれ、おぞましい異形に変貌した犠牲者の死体。本作では、怪獣のもたらす破壊と殺戮が、非常に身も蓋もなく描かれます。そこに重ね合わされるのは、まぎれもなく戦争の惨禍のイメージです。
　ゴジラについては、今さら言うまでもないことでしょう。前作に引き続いて、ゴジラは戦争と核兵器の恐怖を体現する存在として描かれています。ゴジラ細胞が象徴するのは、まちがいなく、死の灰による放射線障害の影響でしょう。そしてまた、戦争によって傷つけられ、ゆがめられた人間の心身は二度と元に戻ることはなく、死ぬまでその傷は残る、ということも意味していると思います。
　一方、ギドラは一見、そうした背景を持っていないように見えます。しかし、かれが、地球外生命体として描かれていることが重要なのだとわたしは思います。本作のギドラは、まぎれもない「侵略者」として描かれているのです。
　「外の世界」からやってきて、欲望のおもむくまま、手当たり次第にあらゆるものを搾取して巨大化し、破壊と殺戮の限りを尽くす。地べたをはいずり回って逃げ惑う人間たちを見下ろして嘲笑し、象徴的なモニュメントを踏みにじって破壊するさまを見せつける……これが侵略者でなくて、なんでしょうか？　それに、ギドラが引力光線で持ち上げた瓦礫を人々の頭上に投下する様子は、まるで爆撃のようです。ここ数年、海外からもたらされる酸鼻極まる戦争のニュースで見せつけられる光景そのままの、恐ろしい破壊と殺戮をふりまくギドラは、まちがいなく侵略戦争の恐怖を体現する存在だと思います。
　人間ドラマにも、戦争の黒い影は容赦なく刻印されています。野田や村上教授もそうですが、典子も本作で戦争にからめとられることになります。ゴジラ細胞をその身に宿した典子は、いわばゴジラの同位体として、村上教授のゴジラ誘引作戦のキーパーソンに選ばれてしまうのです。
　常軌を逸した荒唐無稽な作戦に、当初は異論を唱えた野田でしたが、人知を超越した怪物であるギドラを倒すにはもはや他に打つ手なく、しぶしぶ承認せざるを得なくなります。無事に生還できるかどうかも分からぬ、博打めいた作戦に、軍人ですらない、ただの一般市民を動員する……かつての特攻よりもさらに醜悪な構図としか言いようがありません（村上教授の真意を知っていればなおのこと！）。元特攻隊員である敷島が激怒するのも当然のことでしょう。それに加えて、この作戦は、ゴジラを兵器として操るということも意味しており、その点でも非常に冒涜的といえます。勝利のためにあらゆるものを戦争の資源として動員し、兵器化する、総力戦機構の黒い影が、不気味に立ち上がってくるのが感じられます。
　そして、この恐ろしい戦争において、もっともむごい犠牲者といえるのが、子どもたちなのです。本作において、もっとも凄惨で、直視しがたかったのが、子どもたちの出てくるシーンでした。何よりむごいと感じられたのは、澄子（安藤サクラ）の運営する孤児院の子どもたちの悪意が剥き出しになるシーンで、本当につらく、悲しく、思わずスクリーンから目をそらしてしまったほどでしたよ。
　孤児院の子どもたちは、戦争によって、ゴジラによって、親きょうだいを失い、家を失い、寄る辺なく、世界から孤立させられた人々です。彼らの悪意は、残酷な世界に対するやるせない怒りと悲しみのあらわれなのです。それは同時に、この世の理不尽に対して、人間がいかに無力であるかということを示しています。
　そう、人間は無力です。本作において、人間は何も制御できません。怪獣も、戦争も、核兵器も、何一つ。それどころか、がんぜなく泣き叫ぶ子どもをなだめることもできず、荒れ狂う己の心を抑えることもできない。カオスへと転がり落ちる状況を制御しようとして失敗し続け、ついに無力を認め、「神様」にすがり、助けてください、と身も蓋もなく祈りを捧げることしかできないのです。その果てに、やっと人間たちは、マイナスをゼロに戻すことができるのです。
　だからこそ、気象予報士の青山が重要なキャラクターだったのだと気づきます。天気ほど、人の思い通りにならないものはないのですから。
　その、何一つ思い通りにならない世界の中で、それでも道を選び取ろうとすること。それには、大きな痛みが伴います。本作の登場人物たちは皆、自分たちの道を選び取り、その代償を背負うことになります。敷島一家も例外ではなく、非常に過酷な運命が、彼らの頭上にのしかかってくることになるのです。
　しかし、だからこそ、物語の結末で、彼らが選び取る選択は、何よりも尊い光を放ちます。物語の結構からすれば、美しくない選択かもしれません。しかしわたしは、彼らの選択を愛し、抱きしめてやりたいと思いました。彼らの前途が、どうかいくらかなりとも幸せなものであってほしい、と願わずにはいられないことでした……。

結び

　これまで述べてきたように、『ゴジラ-0.0』は、怪獣映画として、人間ドラマとして、そして反戦の物語として、非常によくできています。そして何より、この物語は、まさに直球のメロドラマです。メロドラマを愛好する人間として、わたしはこの映画を愛さないわけにはいきませんでした。
　ひとがひとを愛するということ。そのことについて、この物語は真摯だと感じます。背筋が凍るほど恐ろしく、身の毛がよだつほどおぞましく、胸を抉られるほど切なく、悲しい物語だからこそ、真摯な愛情が胸を打つのです。わたしは、そのように感じました。
　ゴジラを、怪獣映画を愛するひとりの人間として、このような素晴らしい映画を楽しむことができて、本当に嬉しく思います。ゴジラを、怪獣映画を愛し続けて、本当によかったと、心から思っています。

　HK15でした。（終）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（2026.11.08）