翻訳する（創作的な文学的⑦）

村上春樹さんは、多くの小説を書かれただけではなく、翻訳家としても大変多くの本を出されている。

この本の中で、春樹氏は、「小説を書くというのは、バランスを失いかねない危機をはらんだ作業である（p16）」とおっしゃっている。
それに比べて、「翻訳はテキストが必ず外部にある。距離をうまくとってさえいけば、道に迷ったり、自己のバランスを崩したりというようなことはまずない」と述べられている。
なにより、「生き生きとした気持ちになれる」ことが重要だ。
文学の翻訳は、文学の読書であり、言葉の創出でもあり、文学的である。

作家は、（現代の）人々の声無き声を言語に翻訳して、表出する、という言い方もできるけれど、創作と、本の翻訳は、やはりちょっと違う。
でも、外国の文化を日本語の中に翻訳する際に、創造的な部分はかなりあるようである。
だから、かように、翻訳家によって、全く違った作品が提示される。

村上春樹さんは、古典を新訳されているものも多い。
『グレート・ギャッツビー』などは、野崎訳と読み比べてみたこともある。
このことについては、３冊（！）を読み比べてみたというブログを発見した。
世の中にはすごい人がたくさんいるものである。
『グレート・ギャツビー』冒頭の翻訳3種類を比べてみた　野崎孝・小川高義・村上春樹訳 - もう本でも読むしかない

また、村上春樹さんの作品は、海外の多くの国で翻訳されている。
始めの頃、その興味は村上春樹文学ではなく、高度経済成長を成し遂げた日本の心への興味であった。
また、日本文化への無理解などもあり、村上春樹作品の初期の翻訳は、かなり改編が行われたようである。
日本にも昔、シドニイ・シェルダンの「超訳」などあったが、他国のテキストの翻訳というのは、いくぶんか創造的な部分がある。

翻訳家の思い出としては、まず、上記対話をされた柴田元幸氏。
私の大学時代の読書として大切な、ポール・オースターの『リヴァイアサン』や『偶然の音楽』を訳してくれた。
エッセイなども楽しい。

そして、クレスト・ブックスで出会った松永美穂氏。
新潮社のクレスト・ブックスは、海外のさまざまな小説を、ペーパーバック感のある手触りの書籍で提供してくれる。
その中でも衝撃的だったのは、ドイツ、ベルンハルト・シュリンクの『朗読者』である。映画化もされたので、知っている人も多いかも知れない。
情報がまったくない、という人は、ぜひクレスト・ブックスで読んでみることをお勧めする。年の差のある女性との、残酷な愛の物語。彼女が隠していたいまわしい秘密とは何だったのか。前情報なしに溶け込んでいける人は、うらやましい、もう一度何も知らない状態から読み進めたい。