Horsegirlを観てきた話 in NY 3/29/2025

年明け以降、本格的に始まったトランプ政権。
この男の一言に、仕事は振り回されっぱなしだ。

気付いたら2025年も早3ヶ月が経過。
足りない都会成分を補い、日常を取り戻せなければ。

ということでHorsegirlを観に、ブルックリンのWarsaw Concertに行ってきた。

場所は、昨秋にAmerican Footballを観た時と同じベニュー。

この日は、会場まで車で向かい、Spotheroで予約した近くの駐車場に停めた。公園が近くにあったから、夜なら駐車場を使わずとも、そこに停めれそうな気がした。

19:00開場で、20:40ごろに到着。
ちょうどFree Rangeの演奏が始まる。
シンプルで爽やかなインディーフォークバンド。

最後の曲前のMCで、
「今、我慢の時を過ごしている人が沢山いる。けど、私達にはこういう場所があることを忘れないでほしい。」的な事を言っていたと思う。(それと、「Free  Palestine」という言葉も)

会場には、10歳前後の子供を連れて来ている人もチラホラ見かけた。
個人的には、音楽云々は置いて、こういう場所がある事を教えると言う事は、場所やイベントを選べば(当然ながらお酒やドラッグへのアクセスは論外)、子供にとってある意味健全なのではと思う。だからこそのAll Ageなのだし。

さて、Horsegirlである。

Horsegirlはシカゴ出身のトリオで、今は学業のため、ニューヨークが拠点。3人のうち2人(ギターとベースを入れ替わり演奏するノラとペネロペ)はニューヨーク大学に通っている。

観客の「ニューヨーク！」「ブルックリーン！」という声には答えていたが、「NYU！(ニューヨーク大学)」に対してはスルーしていたのは、ジジ(ドラム)への優しさからなのか、特に帰属意識が無いのか。

上記インタビューなどを見ると、シカゴのローカルのシーンについての言及があって、ニューヨークと比較したその包摂的な部分な魅力が語られていた。彼女たちにとって、シカゴがいかにスペシャルな街であるかが分かる。

2022年にMatadorからリリースされたアルバム"Versions of Modern Performance"。

各所から絶賛され、細かい付加情報を挙げるとキリが無いので、特に印象的だったこの曲を。

当日の演奏でも、1:10辺りからドラムとベースだけになるパートの盛り上がりは尋常じゃなかった。

他にもBeautiful Song、Live and Ski、Option8、Billyなど。
シカゴの高校生達が家に集まって書き溜めた曲のセンスが爆発している。
（個人的には、スーパーカーを初めて聴いた時の感覚に似ていたり）

そんな期待感が高まる中、Wilcoのスタジオで録音された2ndアルバムが今年の2月にリリース。

先行シングルだったこの曲を聴いて、良い意味で期待を裏切られた。

前作のシューゲイズよりの轟音ギターは鳴りを潜め、代わりに歪んだ音を埋めたのは“余白”。

この日観ていて、緊張と弛緩のダイナミズムが心地よかった。

それぞれの楽器の繰り返しのフレーズ、ノラとペネロペの淡々としたヴォーカルとコーラス、それぞれがお互いの間隙を縫うように絡み合う。

まさに、音声学-繰り返し。

演奏を観ていて、ドラムのジジの果たしている役割が大きいと思った。
ここは今回のアルバムのプロデュースに、Cate Le Bonを起用したのも要因ですかね。

淡々と、やり過ぎず、絶妙なバランス。
この日の演奏を観ていて、自分が同じ位の年齢の時に、友人達とやりたかった事、その正解を見せつけられたような気がして、彼女達のセンスに只々脱帽しました。

“Switch Over“の軽妙さはStrokesの”Is this it?“のようでもある。

前作からのツアーを通して、レーベルの先輩であるYo La Tengo、同郷のWilcoなどから沢山を吸収しているようなので、マイペースで良いので、息の長いバンドになったらいいなと思いました。

9月には、初来日するらしいです。

ああ、観れて良かった。
最後は、ショートムービーテイストのこの曲のMVで。

それでは。