サマータイムマシン・ブルース 考察｜壊れたリモコンの時系列とタイムパラドックスを整理。田村の母は柴田か、ラストの「名字」の意味、伏線回収と原作舞台・四畳半との違いまでネタバレ解説

映画『サマータイムマシン・ブルース』（2005年9月3日公開・監督 本広克行・原作と脚本 上田誠・主演 瑛太（現在の永山瑛太）と上野樹里・107分）の、結末までネタバレありの考察です。

この映画には、タイムマシンが出てきます。なのに、行き先はほとんど「昨日」です。目的はクーラーのリモコン1個。わたしは最初、この設定を「くだらないコメディの言い訳」だと思っていました。引っかかったのは、全部が片づいたあとに、ケチャが泥だらけのリモコンをくわえてくる場面です。あのリモコンは、いったいどこから来て、どこへ行くのか。紙に書き出してみたら、壊れたリモコンと助かったリモコンが、同じ1個だったことに気づきました。この記事は、その書き出しを、そのまま読める形にしたものです。

【宣伝】

🎉 遂に出ました：考察が捗る映画100選

邦画・洋画から100本を選び、1本ずつ「どこを見ると2回目に化けるか」だけを書きました。結末は書かず、点数も順位も付けていません。300円で、冒頭は無料で読めます。

↓こちらの記事です！↓

ここから「サマータイムマシン・ブルース」の本文になります。

あとよみは、観終わったあとに読む考察です。あなたはどの場面が引っかかりましたか？ 違う見方もぜひコメントで聞かせてください。読んでよかったらスキを、次の作品の考察も読みたい方はフォローしていただけるとうれしいです。

この記事で答えること

• 壊れたリモコンは、どこから来たのか。リモコン1個の時系列を、最初から最後まで並べ直す
• タイムマシンは、誰が、いつ作ったのか。ホセの手帳と「部室に突然現れた」の関係
• ホセの「宇宙が消える」と、伊藤の「全部決まっていた」。どちらがこの映画の答えか
• 田村の母は柴田なのか。ラストの「名字って変えられるのかな」は何を言っているのか
• 伏線回収の一覧。シャンプー、カッパ、パピコ、留守電、キンギン、ラップ
• 原作の舞台版との違い、続編『サマータイムマシン・ワンスモア』、森見登美彦『四畳半タイムマシンブルース』との関係
• 本広克行監督の『踊る大捜査線』とつながっている話
• わたしの感想。「前半が退屈」と言われる理由と、2回目のほうが面白い理由

結末まですべて書きます。まだ観ていない人は、ここで引き返してください。

映画版の公式予告はYouTubeに見当たりませんでした。代わりに、原作の舞台を作った劇団ヨーロッパ企画の公式チャンネルが出している、舞台版（2005年の再演）のDVDの紹介映像を置いておきます。映画と同じ年の夏に上演された版です。

先に結論｜これは「過去を変える話」ではなく、「過去をまったく同じに戻す話」

先に、わたしの読みを言い切っておきます。

『サマータイムマシン・ブルース』は、過去を変えて未来を良くする話ではありません。自分たちがやらかした「昨日」を、1つ残らず元どおりに起こさせるための話です。そして、元どおりに起こった「昨日」の中心にあったのは、未来から戻ってきたリモコン自身でした。

タイムトラベルの映画は、だいたい「過去を変えたい人」の話です。この映画の部員たちは逆で、過去が変わってしまうと困る。だから、昨日の自分たちがリモコンを壊すところまで、ちゃんと見届けなければならない。

そして、最後に全部を並べ直すと、リモコンは1個しかありません。昨日コーラを浴びて壊れたリモコンと、99年前の沼から掘り出されて部室のクーラーを動かしたリモコンは、同じ1個です。違うのは年齢だけで、壊れたほうが約124年分、年を取っています。

この記事は、このリモコン1個の旅を軸に、タイムマシン、2つのパラドックス理論、田村と柴田、伏線の順に読んでいきます。

作品の基本｜公開日・上映時間・監督・原作

• 公開：2005年9月3日（配給 東芝エンタテインメント）
• 上映時間：107分
• 監督：本広克行（『踊る大捜査線』シリーズ）
• 原作・脚本：上田誠（劇団ヨーロッパ企画の主宰）
• 原作：ヨーロッパ企画の舞台『サマータイムマシン・ブルース』（2001年初演）
• ロケ地：香川県善通寺市（四国学院大学の構内の建物が部室として使われた）、丸亀市、満濃池など
• 公開20周年の2025年8月には、渋谷で記念の再上映がありました

舞台は「カッパ伝説」とお遍路が名物の、四国の地方都市の大学です。日付は2005年8月19日と20日。公開の年の夏、そのものです。映画の中の「今日」は、観客にとっても「今日」だったことになります。

キャスト｜瑛太・上野樹里・ムロツヨシ・真木よう子・佐々木蔵之介

• 甲本拓馬（SF研の世話役）：瑛太（現在の永山瑛太。これが映画初主演）
• 柴田春華（カメラクラブ）：上野樹里
• 伊藤唯（カメラクラブ）：真木よう子
• 石松大悟（SF研）：ムロツヨシ
• 新見優（SF研）：与座嘉秋
• 小泉俊介（SF研）：川岡大次郎
• 曽我淳（SF研の後輩）：永野宗典
• 田村明（2030年のSF研部員）：本多力
• 保積光太郎（通称ホセ・SF研の顧問）：佐々木蔵之介

いま観ると、まずキャストの若さに驚きます。わたしがいちばん目を奪われたのは、ムロツヨシと真木よう子のブレイク前の姿でした。曽我の永野宗典さんと田村の本多力さんは、原作の舞台に出ていたヨーロッパ企画の劇団員です。

あらすじ（結末までネタバレ）｜リモコンを取りに、昨日へ行く

8月19日。SF研の5人は草野球をして、銭湯に寄って部室に戻ります。遅れて戻った甲本は、部員たちからいきなり「罰ゲームの裸踊りを見せろ」と迫られ、わけがわからないまま揉み合いになる。その拍子に、新見のコーラがクーラーのリモコンにかかり、リモコンは壊れてしまいます。クーラーは古い型で、リモコンがないと動かせません。

8月20日。猛暑の部室の隅に、見慣れない乗り物が置かれています。ふざけて曽我を乗せてスイッチを入れると、乗り物ごと消えて、すぐ戻ってきた。曽我は「昨日に行ってきた」と言います。本物のタイムマシンでした。

部員たちが思いついた使い道は、「昨日に行って、壊れる前のリモコンを取ってくる」でした。石松・新見・小泉の3人が昨日へ向かいますが、浮かれて目的を忘れ、昨日の町で遊び始めます。

そこへ、2030年のSF研部員だと名乗る田村が現れます。甲本たちが田村を町に案内していると、顧問のホセが「過去を変えれば、その瞬間に宇宙が消えるかもしれない」と言い出す。甲本たちは青くなり、3人を連れ戻すために昨日へ向かいます。

ここから、部員たちの目的が変わります。リモコンを取ってくることではなく、昨日をそのまま起こさせること。昨日の自分たちが見たもの、されたこと、壊したもの。そのすべてを、元どおりに起こさなければならなくなります。

ラスト｜99年前の沼、2030年のリモコン、ロッカーの中の甲本

曽我は、昨日のリモコンにコーラ対策のラップを巻きます。ところが、用務員に見つかりそうになった仲間たちが、曽我をタイムマシンごと99年前の1906年へ飛ばしてしまう。大学の場所は沼で、曽我は溺れかけ、ラップを巻いたリモコンを沼に落として戻ってきます。

昨日のリモコンがなければ、昨日の自分たちはリモコンを壊せない。歴史が変わってしまう。甲本は今日に戻って、壊れたリモコンをホセから返してもらおうとしますが、ホセは修理に失敗して、完全に壊していました。

そこで田村が言います。2030年の部室でも、同じ型のクーラーを使っている。田村は2030年12月19日へ行き、その時代の部員からリモコンを受け取って、昨日の部室に置きます。

全員がタイムマシンで今日へ帰るとき、甲本だけが弾き飛ばされて昨日に取り残されます。昨日の仲間たちが銭湯から戻ってきて、甲本を冷やかす。甲本がさっき曽我にかけた電話は、今日の曽我ではなく、昨日の曽我の留守電に入っていました。昨日の仲間たちは、それを「甲本に彼女がいる証拠」だと思い込んでいたのです。甲本はロッカーに隠れ、昨日の自分が戻ってきて、裸踊りを迫られ、揉み合いになり、コーラがリモコンにかかるところまでを、ロッカーの中から全部見届けます。

今日。全員がそろったところへ、大学の犬のケチャが、泥だらけの細長いものをくわえてきます。ラップに巻かれたリモコンでした。昔は沼だったグラウンドの隅から、掘り出してきたのです。電池を入れると、クーラーが動きます。

最後に、田村が忘れ物のカメラを取りに戻ってきます。「お母さんのカメラだから、なくしたら叱られる」。そのカメラは、柴田が使っているものと同じ機種でした。甲本は「名字って変えられるのかな」とつぶやいて、映画は終わります。

考察｜壊れたリモコンは、どこから来たのか。リモコン1個の時系列

この映画の考察で、いちばん知りたい人が多いのがここだと思います。わたしも、1回目はここで頭がこんがらがりました。順番に並べます。カッコの中は、そのときの持ち主です。

リモコン1個の旅（リモコンの身になって、時間の順に）

1. もともと部室にあったリモコン。8月19日の午後、まだ壊れる前（SF研の部室）
2. 8月19日、今日から来た曽我が、コーラ対策にラップを巻いて持ち出す（曽我）
3. 曽我ごと1906年8月19日へ。沼に落ちる（沼の底）
4. 沼の底で99年と1日を過ごす。そのあいだに沼は埋め立てられ、グラウンドになる
5. 2005年8月20日、ケチャが掘り出す。電池を入れると動く（SF研の部室）
6. それから25年あまり、SF研の部室でずっと使われる
7. 2030年12月19日、クーラーの買い替えが決まり、リモコンがいらなくなる。その日の部員が、8月20日から来た田村に手渡す（田村）
8. 田村が2005年8月19日の部室に置く（SF研の部室）
9. その日の夕方、新見のコーラを浴びて壊れる
10. 8月20日、ホセが修理に失敗して、完全に壊す

これで全部です。リモコンは、最初から最後まで1個しかありません。

2つの場面に、同じリモコンが2回いる

ここが、わたしがいちばん面白いと思ったところです。8月19日の夕方、部室でコーラを浴びたリモコン（8番と9番）は、曽我がラップを巻いて持ち出したリモコン（2番）と同じ1個です。ただし、浴びたほうは、沼の99年と、部室の25年を過ごしたあとのリモコンです。つまり、コーラを浴びて壊れたのは、約124年分、年を取ったリモコンでした。

そして8月20日には、同じリモコンが2個、同時に存在しています。ホセの手の中にある、壊れた年寄りのリモコンと、ケチャが掘り出した、まだ25年の仕事を残している若いリモコンです。

部員たちは、ケチャが掘り出したリモコンでクーラーをつけて喜びます。けれど、そのリモコンの行き先は、もう決まっています。25年後に田村に手渡され、昨日の部室に置かれて、コーラを浴びる。彼らが喜んでいるリモコンは、いつか自分たちが壊すリモコンそのものです。わたしは、この映画のいちばんの「仕掛け」は、ここにあると思いました。

ラップの意味

曽我が巻いたラップは、コーラから守るためのものでした。結局コーラからは守れなかった。代わりに、沼の泥と水から99年間リモコンを守りました。99年も持つなんてラップが丈夫すぎる、とわたしも笑いましたが、意味としては筋が通っています。守りたかったものからは守れず、思ってもいなかったものから守った。この映画のタイムトラベルは、ずっとこの形をしています。

考察｜タイムマシンは、誰が作ったのか

田村は、2030年でもタイムマシンはまだ実用化されていない、と言います。「部室に突然現れたんです」。では、このタイムマシンはどこから来たのか。

手がかりは、ホセです。ホセは、甲本と曽我を乗せたタイムマシンが消えるところを目撃して、タイムマシンは不可能だという自分の説を改めます。その後、田村が乗ってきたタイムマシンを、手帳に細かく写し取る。そして、タイムマシンが発明される未来が決まっているのなら、自分がその発明者の枠に滑り込む、という意味のことを言います。

ここから先は、わたしの読みです。ホセは、写し取った図をもとに、いつかタイムマシンを作る。それが何かの事情で、2030年の部室に「突然現れる」。2030年の田村がそれに乗って2005年に来て、ホセがそれを写し取る。もしそうなら、タイムマシンにも、リモコンと同じように「最初に設計した人」がいません。写した人が作り、作ったものを写す。輪になっています。

映画はこれをはっきり描きません。ただ、リモコンが輪になっていたように、タイムマシンも輪になっているのなら、この映画の世界は最初から最後まで閉じた輪でできている、ということになります。

考察｜ホセの「宇宙が消える」と、伊藤の「全部決まっていた」

この映画には、タイムパラドックスについての2つの考え方が出てきます。

ホセの考え

パラレルワールドはありえない。過去に手を出して歴史が変わった瞬間に、この宇宙はすべて消える。だから部員たちは、昨日を1つも変えないように走り回ります。物語を動かしているのは、この考え方です。

伊藤の考え

全部が片づいたあと、伊藤は別の考えを口にします。タイムトラベルで操作されたように見えた出来事も、実は最初から全部決まっていたのではないか。未来から来た人が書き換えたことまで、予定に入っていたのではないか。

わたしは、この映画の答えは伊藤の側だと思っています。理由は、映画の中で、歴史が一度も変わっていないからです。シャンプーが消えたのも、カッパの伝説も、曽我がもらったパピコも、甲本の裸踊りの罰ゲームも、すべて今日から来た誰かが起こしたことでした。昨日の時点で、それはもう起きていた。部員たちは過去を変えたのではなく、すでに起きていた過去を、自分の手で起こしに行っただけです。

SFの言葉で言えば、これは「歴史は1本しかなく、矛盾が起きないように最初から決まっている」型のタイムトラベルです。わたしは、これを「ブートストラップ（輪になっていて、始まりがない）」型と呼ぶのがいちばん近いと思っています。

ただし、わたしはホセの考えが無駄だったとは思いません。ホセが「宇宙が消える」と脅さなければ、部員たちは昨日を元に戻そうとはしなかった。そして、元に戻そうと走り回ったことそのものが、昨日の出来事の原因でした。ホセの間違った説が、正しい歴史を起こさせたのです。

考察｜なぜ行き先は「昨日」なのか。たった1日のタイムトラベル

タイムマシンを手に入れた部員たちは、最初こそ「恐竜を見に行こう」「未来に行こう」と盛り上がります。けれど、実際に選ぶ行き先は「昨日」です。曽我が一度戻ってきただけで、まだ怖い。いちばん近い過去なら、もし帰れなくなっても何とかなる。理由はそれだけです。

わたしは、この「昨日」という距離が、この映画の笑いと怖さを両方つくっていると思います。

1つ目は、昨日なら、自分たちが全部覚えているということです。19日に何をしたか、どこにいたか、誰に会ったか。部員たちは、自分の記憶をたよりに、昨日の自分と鉢合わせしないように動けます。100年前に行った話では、この「自分の記憶と答え合わせしながら動く」面白さは出ません。

2つ目は、昨日なら、ずれがすぐにばれるということです。シャンプーが1本消えた、看板が1つ多い、写真にもう1人の曽我が写っている。たった1日前のことなので、ほんの小さなずれでも、観ている側にも、昨日の部員たちにも見えてしまう。だから、部員たちはずっと追い詰められています。

3つ目は、「昨日」は誰にとっても、いちばんどうでもいい過去だということです。歴史の大事件もなければ、人生の分かれ道でもない。リモコンが壊れた、という、くだらない1日。そのくだらない1日を守るために、宇宙が消えるかどうかの騒ぎになる。この落差が、この映画の笑いの芯です。

そして、その「どうでもいい昨日」に、1回だけ、とんでもなく遠い過去が混ざります。曽我が飛ばされた99年前です。わたしは、この1回の大ジャンプがあるから、残りの「昨日」の往復が、ますますちっぽけで、いとおしく見えるのだと思いました。

🎬 次に観る1本、もう決まっていますか？

▶ いま映画館で観るなら

▶ 家で観るなら

考察｜甲本だけが、1日長く生きている

タイムトラベルをした部員の中で、甲本だけが、ほかの誰とも違う時間を過ごします。今日から昨日へ行き、いったん今日に戻り、また昨日に行って、最後は昨日の部室のロッカーに取り残される。そこから今日までの1日を、甲本はもう一度、自分の足で生きることになります。つまり甲本は、ほかの部員より1日だけ長く、この夏を生きています。

わたしは、この「1日長い」ことが、甲本を主人公にしているのだと思います。ほかの部員は、自分のしたことの意味を、最後まで半分くらいしかわかっていません。新見にいたっては、ほとんど何もわかっていない。甲本だけが、ロッカーの中で、昨日の自分が罰ゲームを迫られ、揉み合いになり、コーラがリモコンにかかるまでを、最初から最後まで見ています。自分の不運の原因が、全部自分たちにあったことを、甲本だけが知っている。

そして、全部を知ってしまった甲本だから、最後に「名字って変えられるのかな」と言えるのだと思います。昨日をまるごと見届けた人は、未来も、もしかしたら決まっているのかもしれないと考える。そのうえで、決まっている未来のどこかに、自分の入る場所を探そうとする。わたしは、甲本の最後の一言は、この映画の中でいちばん「タイムトラベルを経験した人」の言葉だと受け取りました。

最初から決まっていた過去を、登場人物が自分の手で起こしに行く。ばらばらに見えた出来事が、最後に1本の線になる。過去へ行って自分の両親の恋を取り持つ『バック・トゥ・ザ・フューチャー』や、前半のどたばたが後半で全部意味を持つ『カメラを止めるな！』のように、「2回目に観ると別の映画になる」作品を、1本ずつ読み直したのが、有料の100選（300円）です。この映画が気に入った人なら、きっと次の1本が見つかります。

考察｜田村の母は柴田なのか。「名字って変えられるのかな」の意味

ラストで、田村は「お母さんのカメラ」を取りに戻ってきます。それが柴田のカメラと同じ機種だとわかり、甲本と伊藤は顔を見合わせる。

映画の中に、田村の母が柴田だという台詞はありません。手がかりは3つです。

• 田村のカメラは、柴田のカメラと同じ機種
• 田村は町の名画座を見て、「お母さんがよく通っていたらしい」と言う
• 田村はカメラをなくすと「叱られる」と言う。2030年に、母は元気で暮らしている

わたしは、映画は「柴田が田村の母」と読ませるように作っていると思います。甲本が落ち込むのも、そう受け取ったからです。母が柴田で、息子の名字が田村なら、柴田が結婚する相手は「田村さん」で、甲本ではない。

そこで、最後の一言です。「名字って変えられるのかな」。わたしは、これを2通りに読みました。

1つ目は、あきらめの冗談です。自分の名字が田村だったらよかったのに、という、失恋の言い方。

2つ目は、伊藤の「全部決まっていた」への、甲本なりの答えです。未来が決まっているなら、決まっている枠のほうに自分が入ればいい。結婚で名字を変えて「田村」になれば、自分が田村の父親になれる。ホセが「タイムマシンを作る人の枠に滑り込む」と言ったのと、同じ考え方です。

わたしは2つ目の読みが好きです。なぜなら、映画の中盤で、昨日の柴田が甲本の誘いを断ったのは、甲本に彼女がいると誤解したからでした。その誤解は、今日の甲本がかけた留守電から生まれた。そして今日、柴田は思い直して、甲本の誘いに応じています。甲本の恋は、タイムトラベルで一度こわれて、また元に戻っている。2030年に何が起きるかは、映画は描いていません。描いていないということは、甲本が「田村」になる余地も残っている、ということです。

伏線回収｜シャンプー、カッパ、パピコ、留守電、キンギン、ロッカー

この映画の伏線は、ほぼすべて「8月19日に起きた、説明のつかない小さなこと」として張られ、「8月20日から来た誰かのせいだった」として回収されます。

新見のシャンプー（ヴィダルサスーン）

• 置かれた場所：19日、銭湯で新見のシャンプーが消える
• 回収：20日の新見が、昨日の銭湯へ行って、昨日の自分のシャンプーを持って帰っていた
• わたしの読み：新見は最後までタイムパラドックスを理解していません。理解していない人がいちばん素直に過去を起こしている、というのが笑えます

カッパの銅像と、カッパ伝説

• 置かれた場所：曽我は、大学のカッパ像に顔も体型もそっくり
• 回収：99年前の沼に光とともに現れて消えた曽我を、村人がカッパと見間違えた。それが伝説になり、像になった
• わたしの読み：カッパ像のモデルは曽我本人です。像が曽我に似ているのではなく、曽我が像の元になっている。これもリモコンと同じ、始まりのない輪です

曽我がもらったパピコ

• 置かれた場所：19日、曽我は用務員から「バイトクビになったの？」と言われ、慰めにパピコをもらう
• 回収：20日から来た石松が、消えた曽我について「バイトに行った」と嘘をついたせい
• その先：そのパピコを、曽我が握って噴き出させたのが、部員たちのドミノ倒しの始まりで、コーラがリモコンにかかる原因の1つになった

甲本への罰ゲームと留守電

• 置かれた場所：19日、甲本は身に覚えのない「裸踊り」を迫られる。柴田にも「彼女いるんでしょ」と断られる
• 回収：20日の甲本が曽我にかけた電話が、昨日の曽我の留守電に入っていた。それを聞いた仲間が誤解した
• わたしの読み：リモコンが壊れた原因をたどると、最後は甲本自身の電話に行き着きます。主人公が、自分の一番の不運の犯人だった

石松のキンギン（薬局のマスコット看板）

• 置かれた場所：石松は町の看板を勝手に部室に持ち込む
• 回収：20日の石松が、看板を「2個並べよう」と昨日のぶんまで持ってこようとし、甲本が慌てて戻す

ロッカーと、写真に写ったもう1人の曽我

• 置かれた場所：19日、部室のロッカーがガタッと鳴る。カメラクラブの写真には、校舎の陰にもう1人の曽我が写っている
• 回収：ロッカーの中にいたのは、取り残された20日の甲本。写真の曽我は、20日から来た曽我

冒頭のタイトル前の場面

冒頭には、意味のわからない短いカットがいくつも続きます。わたしは、2回目に観ると冒頭の数分がまるで答え合わせの一覧表に見えました。1回目に「前半がだるい」と感じた人は、2回目は冒頭だけでも観直してみてください。

評価｜「前半が退屈」「くだらない」と言われる理由

かなり好かれている映画です。それでも、合わなかった人の理由を読んでいくと、ほぼ2つに集まっていました。

1つ目は、前半のテンポです。「最初は大学生のノリについていけなかったが、タイムマシンが出てからは面白い」という受け取り方が、いちばん多い形でした。わたしは、前半がだるく感じるのは、作り手がわざとそうしていると思います。前半は、19日の出来事を「説明なしで」見せる時間です。説明がないから、つまらなく見える。けれど、そこで見せられた一つひとつが、後半の伏線の置き場所になっています。

2つ目は、笑いの温度です。「くだらない」「ゆるい」という言葉は、この映画では、ほとんど褒め言葉として使われています。合わない人には、大学生の内輪のノリが寒く感じる。これは好みの問題で、わたしは、このくだらなさがあるから、終盤の時系列の入り組み方が重くならずに済んでいると受け取りました。

原作の舞台版との違い｜ホセ、用務員、カッパ伝説は映画で足された

原作は、劇団ヨーロッパ企画の舞台です。2001年に京都で初演され、2003年、2005年、2018年に再演されました。脚本の上田誠さんは、劇団の主宰で、舞台の作・演出もしています。

舞台版と映画版のいちばん大きな違いは、登場人物です。

• 舞台版には、SF研に「木暮」、カメラクラブに男子部員の「照屋」がいる。映画では2人とも出てこない
• 映画のホセ（顧問）は、舞台版の木暮の役割を一部引き継いだ人物。映画の用務員は、照屋の役割を一部引き継いでいる
• 舞台版で、リモコンにコーラを倒すのは曽我。映画では新見
• 名画座、銭湯、カッパ伝説、99年前の沼、犬のケチャといった「町」と「土地」の要素は、映画で大きく広げられた

わたしは、映画版の工夫は「場所」を増やしたことだと思います。舞台は部室1つで、出入りと時間のずれを見せます。映画は、グラウンド、銭湯、名画座、99年前の沼と、場所を行き来できる。その分、リモコンの旅は「沼の底で99年」という、舞台では見せにくいスケールになりました。

逆に、舞台版のよさは、同じ役者が「昨日の自分」と「今日の自分」の出入りを、ほぼ休みなく演じ分けるところにあるそうです。わたしは、これを生の舞台で、休みなしでやっていることのほうに驚きました。映画を気に入った人は、舞台版の映像も観てみてください。

もう1つ、着想の出どころです。上田誠さんは、1992年に放送されたオムニバスドラマの中の1本、坂元裕二さん脚本の『1992年のバタフライ』から着想を得てこの戯曲を書いたとされています。

関連作｜続編『サマータイムマシン・ワンスモア』と『四畳半タイムマシンブルース』

続編『サマータイムマシン・ワンスモア』（舞台・2018年）

ヨーロッパ企画の20周年に、本作の15年後を描いた続編の舞台『サマータイムマシン・ワンスモア』が初演されました。同じ年に、元の『ブルース』も13年ぶりに再演されています。映画の続編はありません。

『四畳半タイムマシンブルース』（小説2020年・アニメ2022年）

森見登美彦さんの小説『四畳半神話大系』の登場人物で、『サマータイムマシン・ブルース』をやり直した作品です。京都の下鴨幽水荘の四畳半、壊れたクーラーのリモコン、タイムマシン。骨組みはそのまま、人物と町が入れ替わっています。アニメ版の脚本は上田誠さん本人です。

わたしは、2本を並べると、上田さんがこの話で何を一番大事にしているかが見えると思いました。リモコンという小さすぎる目的と、それを守るために歴史を全部もう一度起こさせる、という大げさな手間の差です。舞台でも、映画でも、四畳半でも、この差が笑いになっています。

配給のアスミック・エースの公式チャンネルが出している、アニメ版の本予告を置いておきます。

上田誠さんの、その後の時間もの

上田さんはこのあとも、時間をいじる話を書き続けています。2分先の未来が映るテレビの話『ドロステのはてで僕ら』（2020年）、貴船の旅館で2分間が繰り返される『リバー、流れないでよ』（2023年）です。どちらも、時間のずれを使って、狭い場所で人が右往左往する話です。わたしは、その原点がこの映画だと思っています。

『四畳半タイムマシンブルース』は、映画を観たあとに読むと、同じ骨組みがどこで入れ替わっているかを探す楽しさがあります。

※以下は楽天のアフィリエイトリンクです（PR）。

森見登美彦『四畳半タイムマシンブルース』（角川文庫）836円・在庫あり

出どころ・影響｜本広克行と『踊る大捜査線』『UDON』へのつながり

監督の本広克行さんは、『踊る大捜査線』シリーズの監督です。この映画は、本広さんの出身地の香川県で撮られました。

あまり知られていないのが、作品どうしのつながりです。この映画は、同じ本広監督の『UDON』（2006年）と登場人物の一部を共有していて、『UDON』の登場人物の1人は『踊る大捜査線』にも出てきます。つまり、『サマータイムマシン・ブルース』の四国の大学町は、湾岸署と同じ世界の中にある、ということになります。

本広監督は、作品の中にほかの作品の小ネタを入れるのが好きな監督です。この映画でも、ガンダムの音楽が使われていて、部室には『サトラレ』（本広監督の2001年の映画の原作漫画）の単行本が置かれています。

わたしは、『踊る大捜査線』の「事件は会議室で起きてるんじゃない、現場で起きてるんだ」と、この映画は同じ方向を向いていると思いました。大きな理屈（ホセの宇宙消滅論）より、目の前の小さな現場（リモコン1個）を走り回る人たちの話です。

『踊る大捜査線』の考察も書いています。本広監督の作品をまとめて観たい人は、あわせて読んでみてください。

ジャケット・ポスター｜全員が見ているのは、手前のタイムマシンのダイヤル

作品紹介でよく使われている場面写真の1枚は、部室に現れたタイムマシンを、SF研とカメラクラブの全員がのぞき込んでいる場面です。手前にピントの外れた機械のダイヤルがあり、奥で7人が、驚いたり、指さしたり、困った顔をしている。

観る前は、「大学生がタイムマシンを見つけて大騒ぎする話」の写真に見えます。

観終わってから見直すと、手前のダイヤルが主役の写真だと思いました。この映画で人を動かしているのは、ダイヤルで合わせる「日付」です。8月19日、8月20日、1906年、2030年。写真の7人は、まだ誰も、自分たちがその日付にどれだけ振り回されるかを知らない。甲本と柴田のあいだに、ほかの部員が挟まって立っているのも、2人の恋がこの日付のずれでいちど壊れることを、先に見せているように見えました。

音楽｜夏の映画の、夏の歌

主題歌はTommy heavenly6です。劇中では、ガンダムの音楽が使われるなど、SF研らしい小ネタとしての音楽の使い方が目立ちます。

わたしは、この映画の題名そのものが音楽だと思っています。「サマータイム・ブルース」は、夏休みなのに働かされて遊べない若者のぼやきを歌った、古いロックの曲名です。そこに「マシン」が1つ挟まっている。夏休みなのに、遊ぶどころか、昨日の後始末で走り回らされる大学生のぼやき。題名の段階で、もう話の中身を言っています。

感想｜「くだらない目的」が、こんなに緊張する

わたしがこの映画でいちばん好きなのは、目的の小ささです。宇宙の危機と言いながら、守っているのはリモコン1個。そのリモコンのために、99年前まで行き、2030年まで行く。

タイムトラベルの映画は、目的が大きいほど話が軽くなることがあります。世界を救うと言われても、観ている側にはぴんとこない。この映画は逆で、目的が小さいから、一つひとつの「元に戻す」が手に取るようにわかる。シャンプーを戻す、看板を戻す、留守電を残す。わたしは、ロッカーの中の甲本が、昨日の自分が裸踊りを迫られるのを見ている場面で、笑いながら少し泣きそうになりました。自分の不運を、全部自分で起こしていたと知る場面だからです。

もう1つ、わたしが好きなのは、誰も悪者がいないことです。リモコンを壊したのは新見のコーラで、そのきっかけは曽我のパピコで、パピコのきっかけは石松の嘘で、その嘘のきっかけは用務員から曽我を隠したことで、そもそもの罰ゲームは甲本の留守電でした。全員が少しずつ犯人で、誰も本気で責められない。わたしは、部室という場所の空気そのものが、この映画の主人公なのかもしれないと思いました。夏休みに、用もないのに毎日集まってしまう部室。そこでしか起きない、くだらない連鎖です。

感想｜ムロツヨシと真木よう子の、ブレイク前の顔

いまこの映画を観て、多くの人がまず驚くのは、キャストの顔ぶれだと思います。わたしもそうでした。

ムロツヨシさんの石松は、眼鏡をかけた、町の看板を勝手に持ってくるお調子者です。いまのムロツヨシさんの、場をさらう軽さはもうここにあります。ただ、まだ主役を食いにいかない。部員5人の中の1人として、ちゃんと埋もれている。わたしは、その埋もれ方がうまいと思いました。石松がいなければ、看板の伏線も、パピコの嘘も、生まれていません。

真木よう子さんの伊藤は、タイムトラベルに一度も同行しないのに、いちばん早く理屈を飲み込む人です。最後に「全部決まっていたのではないか」と言うのも伊藤でした。いまの真木よう子さんの、低い声で言い切る強さは、この役ではまだ控えめです。そのぶん、カメラを抱えて黙って見ている時間が長い。わたしは、伊藤がこの映画の「観客の席」に座っている人だと思いました。走り回る部員たちを外から見て、最後にまとめを言う。わたしたちと同じ位置です。

わたしは、2回目に観たとき、伊藤の表情ばかり追っていました。1回目は部員たちの騒ぎに目が行って気づかなかったのですが、伊藤は、部員たちより少し先に「おかしい」と気づいている顔をしています。真木よう子さんは、その気づきを台詞にせず、目の動きだけで見せている。わたしは、そこがこの役のいちばんの見どころだと思いました。

感想｜佐々木蔵之介のホセが、いちばん「SF」だった

SF研の部員たちは、SFにほとんど興味がありません。SFが何の略かも怪しい。この映画で、いちばんSFを本気で信じている人は、顧問のホセです。

ホセは、タイムマシンは不可能だと言い続けてきた人でした。それが、目の前で消えるタイムマシンを見て、あっさり考えを改める。そのうえで、宇宙が消えるかもしれないと本気で心配し、田村のタイムマシンを手帳に写し、自分が発明者になると決める。佐々木蔵之介さんは、この人を、変人としてではなく、ちょっと不器用な、まっすぐな研究者として演じています。

わたしがいちばん笑ったのは、ホセが修理を頼まれたリモコンを、修理どころか完全に壊してしまうところです。理論の人が、手を動かすと失敗する。けれど、リモコンの時系列を並べると、ホセが壊したのは、124年旅をしてきたリモコンの「最後の仕事」でした。ホセは、リモコンの旅の終わりを見届けた人でもあります。

わたしは、ホセが最後に「発明者の枠に滑り込む」と決める場面で、この人がいちばん得をした人だと思いました。部員たちはリモコン1個を取り戻しただけですが、ホセは、自分の一生の仕事を見つけています。わたしが観ていて少しうらやましくなったのは、そこでした。夏休みのくだらない騒ぎの中で、1人だけ、人生の向きが変わっている。

感想｜『宝島』の永山瑛太の初主演と、上野樹里の「言わない恋」

甲本と柴田の恋は、ほとんど台詞になりません。名画座のタダ券、断られる誘い、思い直した返事。それだけです。わたしは、この恋を言葉にしないことが、ラストの「名字」の一言を効かせていると思いました。最後の最後に、恋がタイムトラベルの話の中に入ってくる。そして、決まっているかもしれない未来に、甲本が自分から滑り込もうとする。

映画初主演の瑛太さんは、ずっと困った顔をしています。のちに『宝島』（2025年）のような大作でも存在感を見せる永山瑛太さんの、出発点がこの困り顔だったと思うと、少しうれしくなります。

わたしが上野樹里さんの柴田でいちばん好きなのは、断るときの顔です。甲本に誘われて、彼女がいるんでしょ、と断る。怒っているのでも、傷ついているのでもなく、少し残念そうに笑う。わたしは、あの笑い方があるから、翌日に思い直して誘いに応じる場面が、ただの都合のいい仲直りに見えないのだと思いました。柴田は、甲本のことを最初から悪く思っていない。誤解がとけたら、元の場所に戻ってくる。昨日を元どおりにする話の中で、2人の恋だけは、少しだけ前に進んでいます。わたしは、その困った顔のまま最後の一言を言うから、あれが冗談にも本気にも聞こえるのだと思いました。

感想｜2030年は、もうすぐそこ

公開から20年が経ちました。田村が出発した2030年まで、いまはもう、あと4年です。

田村が「2030年にはもうありません」と言った町の名画座は、実際の2026年にはどうなっているだろう、と考えてしまいます。わたしは、この映画が公開当時より今のほうが面白く感じられるのは、観る側が、少しずつ田村の時代に近づいているからだと思いました。8月19日と20日の、たった2日間の騒ぎが、25年後まで続く1本の線になっている。その線の上に、観ている自分も乗っている気がします。

もう1つ、20年後に観て気づいたのは、部室の小物です。机の上の漫画、壁のポスター、石松が持ち込んだ看板。2005年の大学生の部屋が、そのまま保存されています。公開当時は「今」だったものが、いまは「昨日」どころか、ずいぶん遠い過去になりました。わたしは、この映画そのものが、ケチャが掘り出したリモコンのように、時間をくぐって手元に届いたものだと感じました。泥を落として電池を入れたら、ちゃんと動く。毎年夏になると観たくなる人が多いのは、そのせいだと思います。

よくある質問｜リモコンは誰のもの？続編は？

結局、壊れたリモコンと掘り出したリモコンは同じものなの？

同じ1個です。2030年に田村が受け取り、昨日の部室に置いたリモコンは、ケチャが掘り出して部室で25年使われたリモコンでした。上の「リモコン1個の時系列」で順番に並べています。

タイムマシンは誰が作ったの？

映画の中では明かされません。田村は「2030年の部室に突然現れた」と言います。ホセが田村のタイムマシンを写し取っているので、ホセがいつか作るのでは、と読む人が多いです。わたしの読みも上に書きました。

映画の続編はある？

映画の続編はありません。舞台では、15年後を描いた続編『サマータイムマシン・ワンスモア』が2018年に上演されています。同じ骨組みを京都の四畳半に移した『四畳半タイムマシンブルース』（小説・アニメ）もあります。

ロケ地はどこ？

香川県です。善通寺市の四国学院大学の建物が部室として使われたほか、丸亀市、満濃池などで撮影されました。

映画をもう一度、伏線を探しながら観たくなった人には、Blu-rayがあります。

※以下は楽天のアフィリエイトリンクです（PR）。

映画『サマータイムマシン・ブルース』Blu-ray 3,866円・在庫あり

同じ書き方を、別の作品でもやっています

同じ本広克行監督の『踊る大捜査線』シリーズも、結末まで読んでいます。

最後に

『サマータイムマシン・ブルース』は、過去を変える話に見えて、過去をまったく同じに起こし直す話でした。そして、起こし直した過去の真ん中には、124年分の旅をしてきたリモコンが置かれていました。

守りたかったものからは守れず、思ってもいなかったものから守る。それでも、全部元どおりに起こった。

タイムマシンは誰が作ったのか。甲本は、本当に「田村」になるのか。映画が描かなかった2つの空白が、観終わったあとも残ります。

1回目に笑って観た映画が、2回目にはまったく別の顔を見せることがあります。そういう映画の「2回目の見方」を1本ずつ書いたのが、有料の100選（300円）です。伏線が最後に1本の線になる作品も入っています。

『サマータイムマシン・ブルース』を観たあとに、誰かと時系列を書き出したくなった人の、話の種になればうれしいです。

※この記事にはアフィリエイトリンク（楽天）を含みます。

この記事の限界（現物に当たれていないもの）

• 台詞は、観客の感想とあらすじの紹介で確かめられたものだけを書いています。細かい言い回しは、本編と違う可能性があります
• リモコンとタイムマシンの移動の順番は、Wikipediaの作品ページの整理と観客の感想を突き合わせて書いています
• 舞台版との違いは、Wikipediaの戯曲の紹介と観客の感想から書いています。舞台版の映像の全編には当たれていません
• 主題歌については、観客の感想で確認できた範囲だけを書いています
• 監督・脚本家のインタビュー全文には当たれていないので、作り手の意図として書いた部分はありません。タイムマシンの作り手や、甲本の最後の一言の読みは、すべてわたしの解釈です

作品情報

• 題名：サマータイムマシン・ブルース
• 公開：2005年9月3日
• 上映時間：107分
• 監督：本広克行
• 原作・脚本：上田誠（ヨーロッパ企画）
• 出演：瑛太（現・永山瑛太）、上野樹里、与座嘉秋、川岡大次郎、ムロツヨシ、永野宗典、本多力、真木よう子、三上市朗、楠見薫、川下大洋、升毅、佐々木蔵之介 ほか
• 配給：東芝エンタテインメント
• ロケ地：香川県善通寺市・丸亀市ほか

この記事で確認に使ったもの

• 映画.com 作品ページ（eiga.com/movie/41270/）と観客の感想98件
• Filmarks 作品ページ（filmarks.com/movies/17220）と観客の感想300件
• Wikipedia「サマータイムマシン・ブルース」（戯曲の上演歴、映画のあらすじ・登場人物・リモコンとタイムマシンの移動、ロケ地）
• Wikipedia「四畳半タイムマシンブルース」「本広克行」「ヨーロッパ企画」
• ヨーロッパ企画【公式】YouTube「サマータイムマシン・ブルース2005」DVDの紹介映像
• Asmik Ace 公式YouTube『四畳半タイムマシンブルース』本予告

この記事のタグ：#映画考察 #宝島 #ヨーロッパ企画 #永山瑛太 #タイムパラドックス #上野樹里 #四畳半タイムマシンブルース #本広克行 #サマータイムマシンブルース #サマータイムマシン・ブルース