令和の音楽界でIIララが光ってりゃそれでいいもんな

音楽レビューなんて極論「いいから聴け」以外言うことはない。創作者でもない自分みたいな受け手は「いいから聴け」を手を変え品を変えどれだけオモロく丁寧に順序立てて誤解なく伝えられるかを追求するのみ。聴くまでの道筋を舗装しまくりレッドカーペットを敷き何なら私が手を引き導く。それが賛であれ否であれ聴くための興味は引いて音楽まで導いて欲しい。音楽をレビューするのはそういうことだと思います。

久々ですね。
お元気でしたか？

終わらせたaramaho氏をリブートした理由はいい音楽に出会えたからです。
最後の記事で「散骨します」とかカッコつけやがっていましたが、そんなことを黒歴史にしても書きたいものができたんです。アイタタタ。骨はこの記事のためにまた集まります。唸れ、灰猫。
最近再結成多いじゃないですか。私の好きなレミオロもthe cabsもplentyもWHITE ASHも再始動ですよ。なのでそのノリでよろしくお願いします。でもこの記事限りの可能性が高いのでナンバガの動機に近いですね。カキてえ、できれば何発かカキてえ。
このバンド書かないのは嘘だろ、と。音楽に対して誠実でありたいならこのバンドを書かないわけにはいかねえ。書きてえ。

それが「IIララ（ツララ）」というバンドです。

大名曲「学校」徹底解説

IIララに出会ったのは音楽深化論。

音楽系YouTuberであるみの氏が主催するインディーアーティスト発掘のためのプロジェクトです。

第二回大会で古山菜の花さんが「令和のたま」という見出しでバズりましたね。

今回で第四回目。そこで彼等に出会いました。

聴いた瞬間、

「あ、優勝しかない」って思いました。

暖かい牧歌的なメロディに見え隠れするドキッとする冷たさ。
2フレーズしか用いていないのに聴かせる構成。
ボーカルの明るさと切実な祈りを感じる歌唱。
誰一人やらされている感のないバンドとしての歓び。

披露した「学校」という一曲で脳髄に電撃が走りました。
小学生で「名もなき詩」を聴いた時、
中学生で「ロストマン」を聴いた時、
高校生で「鮮やかな殺人」を聴いた時、
大学生で「庭師KING」を聴いた時、
社会人で「ねずみ浄土」を聴いた時。
私の音楽歴における数えれる程度しかないインパクトを更新することになりました。
正直30越えたらそういう感動はもうないと思っていたよ。

私の興奮虚しく点数は振るわなかった。
多くに刺さらんかもしれないが私にはハラワタグチョグチョに刺さったのは事実でありまして。
あんま賞レースの結果にどうこう言わない私も今回ばかりは「あんまだよー泣」ってなりました。
余談だけどこの間のダブルインパクトの今夜は星が綺麗の最下位も納得してねーからなアタシャ。
なんなら今からグットロフィーぐらい作って持っていきますよとさえ思った。

私が何に心震わされたのか、徹底的に解説していきます。

まず歌詞、100億点です。
これは詩としてではなく「歌詞」として最高という意味です。
歌詞を文として見たら少し情報が足りないとおもいます。特にリフレインされる「透明、信じてあげる」というフレーズがなんのこっちゃという感じだろう。わかりそうでわからないフレーズ。ここがミソなのです。
学校は極端に言えば「透明、信じてあげる」を理解する旅のような曲なのです。聴く前後でこのフレーズの意味が少しだけわかるような気がする。そんな曲です。

エレガットと複音ハーモニカの始まりからメンバー全員での合唱からスタート。

最初の一節で学校について描かれていますが、「今でも」とつく事で視点が学校を卒業した後の現在の時間軸であることがわかります。かつての学校を懐かしむような感じでもありますね。
曲全体に言える事だが、基本的にIIララの曲は厳密には合唱ではなく「斉唱」である。
斉唱は音程でのハモリやコーラスがなく同じ音程を同じタイミングで歌うことである。
今までの人生で必ず斉唱を行う場面がある。そう、校歌です。
上記のフレーズを全員で同じ音程で歌う事でこの歌詞の意味が補完されるのです。

ここでボーカルのみの歌唱で上記の悲痛な後悔がつづられます。
この歌の主人公は「死にたい」というあのこの思いを冗談だと思っていたのだろう。当たり前の前髪切りすぎたは簡単に信じられるのに、どうして「死にたい」だけは違うものだと思っていたんだろうという後悔が滲み出ます。「あのこ」は今どうなっているのだろうか。
ここのボーカルの鈴木りささんの歌唱の素晴らしさをお伝えします。
声質としては少女と大人の狭間のよう。朴訥としていながら深みもある。ビブラートやフェイクなどの技術をひけらかすことなく気持ちを乗せれるボーカルですね。彼女はよく目を閉じて歌います。目尻にシワができるぐらいぎゅっと目を瞑り言葉を噛み締めるように歌います。
その姿に私は「祈り」を感じます。
儀式的なそれじゃなくもっと根源的なやつ。神様を知らないもしくは信じていない人の切実でプリミティブな祈りを彼女の歌からは感じます。光ですね彼女は。誘蛾灯みたいに惹きつけられる存在だと思います。

ここの一連の流れで場面転換が過去から未来へ行われます。救えなかった過去から未だに救えない今へ。間奏のギターソロは場面転換のブリッジ的な役割だろうか。
気になるのが「見上げた時は」という表現。最初の方は「通った跡で」。この違いは何を表しているのだろうか。
音楽室って基本最上階にあるみたいですね。最近の学校は分かりませんが防音や建築の都合上校舎の一番上で一番端にあるみたいです。思い返せば一階から聞こえるなんてあんまなかった気がする。
なので今の我々が校舎から風が運ぶピアノやリコーダーの音は必然的に見上げる形で通ります。ここで学校でしかあり得ないシチュエーションになるわけです。
私は「見上げた」「通った」それぞれの意味合いの解釈を解説はしませんしできません。
ただこの2フレーズの使い分けだけで立体的な「学校」を端的に表している点が素晴らしいと思います。「見上げた」という縦方向の空間、「通った」という横方向の空間。これらを合わせて「学校」という立体が完成する。この空間の広げ方を感覚でしているならバンマスの古宮さんは天才です。いや理詰めだろうと天才。

最初のフレーズと同じ歌詞同じメロディーだが違う点はテンポダウンして鈴木さんの独唱になるところです。その後にハーモニカの間奏が入ります。複音ハーモニカ使いって見たことないよ。めちゃくちゃハーモニカ上手いし。異常な音圧。音源だけ聞いていたらアコーディオンだと思ったよ。
最後は斉唱で締め。
音源では違いますが、深化論での斉唱の最後鈴木さん以外のユニゾンがフェードアウトする部分はナイスアレンジです。

さて、ここで楽曲的な話をしようと思います。

歌詞の右にコード進行が書いてありますが、誤解を恐れずに言えば難しいこと一切していません。基礎中の基礎のコードと進行。セブンスやadd9すらない極めてオーソドックスな構成です。ベースも基本はルート弾きでドラムも変則的とは言えない。昨今のファストで転調どっこいしょでコードネームもようわからんドパな音楽とは真逆。私も時雨生まれホルモン育ちのドパガキ22年生なんでそれを求める気持ちもわかりますが、二郎系ラーメンやファストフードが台頭しているなかで無農薬サラダを塩で提供されるみたいなものです。物足りなくなる気持ちも分かる。グットロフィーが伸び悩んだ理由もそこなのかな。
ただそのサラダがトリコレベルなわけで。

べらぼうにいい歌詞と曲あればさらりとした味付けでいいんだなと改めて思いました。心から自分たちの曲が最高って思ってなきゃこのアレンジは出来ない。味を足すのは簡単だし不安だから添加物入れたくもなる。でも曲に対して全幅の信頼があるからこれができるんです。そんなバンド、最高じゃない？

これだけじゃないぞIIララの名曲

「なるほどこの聞き馴染みのいい曲と素朴な演奏がIIララの持ち味なのね」と思ったそこの君。

ノンノンノンのチッチッチでございますよ。
氷柱で火傷するのも時間の問題でっせ。

とりあえず最新のライブ映像をば。

パンクかよ。
「学校」のイメージできた人を「IIララのテーマ」でぶっ壊す。キメもあり2ビートドタドタ。ベースのムタさんもギターのストロークみたいな大振りのベースでグイグイ引っ張る。そして鈴木さんの謎のサンバホイッスル。狂騒という言葉がよく似合う暴れっぷり。パンクバンドですこれ。でも古宮さんが掻き鳴らすのはエレガット。パンクのビートでオーガニックな響き。脳がバグる。チグハグ過ぎて逆に清々しい。
そう、意外と学校みたいな系統はレアケースな気がした。「IIララのテーマ」「音楽準備室」「梅雨明け」「レインレイン」なんかはモロパンク。個人的には「阿久和川」「友達」「伊豆」が大好き。

もう一つMVのある楽曲「星座」

こっちはもっと削ぎ落としている。弾き語り斉唱という聞いたことない編成。
3コードをを基本にした高揚感あるメロディをみんなで歌う。この感じ聞き覚えあるなと思ったらあれでした。野球大会の応援です。
だん、だん、だんだんだん。大太鼓で刻みたくなる。最後に「かっとばせー、つーらーら！」って言いたくなる。ライブだったら言ってるかもしれない。

光ってりゃいいもんな

いい歌詞だなあ。キラーフレーズが上手すぎる。こういう曲を書いてみたいし聴いていたい。あとムタさんは無声映像にして演技が光ってる。そういう光り方もあるんだ。
ちなみにこの曲のモチーフは音楽深化論の同回に出演している「のっぺら」のライブを見た時にできた曲みたいですね。

のっぺらもべらぼうにかっけえ。曲作りたくなる気持ちもわかるいいバンド。決勝がIIララとのっぺらみたいな激アツ展開も見てみたかったなあ。

透明、信じてあげる

少しだけ自分のことを話させてください。

しばらく前、我が子が亡くなった。

彼は戦っていた。
心臓の病気と。
でも、神様がまともなら彼は戦う必要はなかった。
神様がまともならその運命は私に降りかかるべきだった。
まともじゃないクソッタレな神は何の罪もない我が子に過酷な運命を背負わせた。
呪ったよクソほどお前を。
彼が何をした。
俺で良かっただろ。
代わらせろよ今すぐによ。
お前に中指立てても、無力な私は手術のたびに呪ったお前に祈ったよ。
情けない。
結局祈ることしかできない自分を神以上に呪った。
それでも彼はそんな苦しい素振りも見せず笑っていた。
ずっと笑っていた。
鼻の酸素チューブを付けながらけたけた笑っていた。
光っていた。
彼だけの光り方をしていた。
そんな光を見て私もきっと光っていたんだと思う。
幾度の手術の後、彼は星になった。
腕の中で息を引き取った。
一年ほどの鮮烈な命を生き切った。
下がる体温と心拍数。
反比例するように重くなる小さな身体。
ずっと忘れない。
その後も彼はずっと光だ。
私を照らしてくれるあたたかい光だ。
私は生きなきゃいけない。
光らなきゃいけない。
だって彼がまだ光っているから。
それぞれで光ってまた落ち合えたらいいな。
なんて、今は思う。

彼らの音楽に共鳴したのは必然な気がします。
明るい励ましソングも暗いだけの鬱ソングも何も響かなかった。音楽は本当の感情に滅法弱かった。くだらねえ。全部くだらねえ。音楽は何も悪くないのに勝手に呪っていた。本当はこうやってnoteを書く時間があるという事実も胸を締め付けるんだよ。彼がもしいれば、なんて思ってしまうんだよ。

さて、学校の歌詞「透明、信じてあげる」にどんな意味があるのでしょうか。
色々解釈はできるでしょう。あって然るべきです。
私はこう解釈します。

透明とは、混じり気のない感情。
あのこの前髪切り過ぎたも死にたいも。
私の悲しみもからっぽも。
ありのままの感情を考察も勘繰りもせず
そのまま信じる強さを持つこと。

それが、私の考える「透明、信じてあげる」の意味です。

ありのまま受け取られる時代じゃないのはわかってる。
子供のこと聞かれてはぐらかすのも心が痛い。
本当のことを話せば変に気を遣われる。
このことで一生苦しまなければいけない。
でも、苦しみから逃れたいわけじゃない。
この苦しさ悲しさ虚しさは彼の光がくれたものだから。
彼のくれた光とそれによってできた陰もただ本物であり続けるだけだから。

IIララの「透明、信じてあげる」で少し救われたのも本物すぎて眩しいぐらいです。

私はただIIララが彼ららしく光ってくれていればそれでいいんです。負けじと私も光りたいって思えるから。
これからも透明を信じるIIララはきっといろんな壁にぶち当たるのでしょう。この世界で透明であることはそれだけで罪に近い。「いやきっと何か裏があるはずだ」うるせえよ。いいじゃん音楽ぐらい。薄汚い私だけど、音楽にはせめて透明でありたいよ。

IIララが透明のままでいられますように。

おわりに

散骨した私の集骨後記事はただの痛ファンのレコメンドでした。いいバンドなのでいいから聴いてください。頑張って道は舗装しときました。よろしくお願いします。

あと彼らnoteもやっています。
基本的に毎週更新しています。
今回彼らのパーソナルな部分には触れませんでしたが、彼らも信じられないほどの挫折を経験して今に至ります。詳しくは彼らのnoteを覗いてみてください。めちゃくちゃ面白いです。痛ファン一直線ですよ。

↑特に好きな記事

彼らが一層大きくなって全国ツアーとかするのであれば行きたいですね。九州にぜひお越しください。是非。私は基本九州以外は動けないので。そういう縛りがあります。本当申し訳ない。

これからのIIララの快進撃の少しばかりのモチベになれればこんなに嬉しいことはありません。大サビ前のsus4をここで鳴し続けます。

読んでくれたあなたとIIララに幸あれ！

P.S. ①
30歳から音楽を作り始めた。
我が子についての歌ばかり作っている。
完成2曲、8割出来が3曲。
作る度にIIララの完成度の高さに慄いて「足りないばっかだな」って思う。
誰か一人のことについてしか音楽に出来ない人間もいていいと思います。
今のところ一人でグフフしてますが、いつかは形にできたらいいな。

P.S.②
ヘッダーの写真は去年撮ったちいさな氷柱です。
かわいくて撮りました。
あたたかい氷柱ってあるんだなって。
そのとき何のために撮ったのかはわからなかったけど、きっとこの記事書くために撮ったのかもしれません。