---行った。目覚めた。これしか中橋。---特別展「蔦屋重三郎　コンテンツビジネスの風雲児」

今、東京国立博物館の平成館で、特別展「蔦屋重三郎　コンテンツビジネスの風雲児」が開催中だ。（注：会期中に展示替えあり）

楽しみにしてた。
最近浮世絵もホンモノを観て予習もしていたし。
今回は、大河ドラマ「べらぼう～蔦重栄華之夢噺つたじゅうえいがのゆめばなし～」（NHK）と東京国立博物館が連携した展示なので、大河ファンも楽しめる内容の催しとなっている。

（今回、事情によりあまり上手な写真でお見せできずに申し訳ないです。）

■主人公は、蔦屋重三郎

江戸時代に活躍した蔦屋重三郎は、その商才と人脈でさまざまな新しい本や印刷物を売り出した出版人。喜多川歌麿、東洲斎写楽などの浮世絵師を見出し、狂歌師、戯作者、役者とも交流を深め、彼らを縦横にからめた世の中にウケる出版物を多く世に送り出した。そんな蔦重が今展示の主人公だ。
展示では、彼にまつわるさまざまな作品を一度に目にすることができる。

展示の序盤に出てくるのが以下の屏風絵だ。
春の風景で、桜が多く描かれ、右手に吉原大門がある。
絵にはないが、日本橋への移転前、蔦重の店・耕書堂はその大門に向かって左側手前にあった。

蔦重の出版人としてのキャリアは、吉原に詳しい彼が吉原の「細見」（ガイドブック）づくりで「改あらため」というリサーチャー役をしたことから始まる。その成果である「細見嗚呼御江戸」の序の展示もある。撮影が許されないので現地で確認してほしい。
その序文を書いたのがペンネーム・風来山人こと江戸の奇才・平賀源内だ。

嬉しくも、出版物のみならず源内先生のエレキテルも展示中だ。
大河ドラマに登場したエレキテルが、実に忠実に再現されていたことがわかる。展示物がホンモノだというのに、形も模様もドラマと同じすぎて笑っちゃうくらいである。実はこれ、重要文化財だ。

富本正本と呼ばれる浄瑠璃の本。富本とは、浄瑠璃の流派のひとつで、馬づら豊前と呼ばれた美声の持ち主がドラマ「べらぼう」にも登場する。
こんな蔦重プロデュースの作品も展示されていた。

■気になる絵師・喜多川歌麿

この展示会には、喜多川歌麿のファンも多く訪れるに違いない。
歌麿は、さまざまな作品を生み出したが、よく知られるのはやはり蔦重がプロデュースした女性の「大首絵」だ。
年齢も職業も違うさまざまな女性像を天才絵師の歌麿が描いた。

以下の作品は、喜多川歌麿の傑作大首絵として知られる。鉱石の雲母を人物画の背景に使用した「雲母摺きらずり」という手法が用いられた。絵が美しいうえに、炎の光の中でキラキラと反射する雲母はさぞや多くの人を魅了したことだろう。

歌麿は、写実に長けた絵師だ。ただの写実ではなく、モデルとなる女性たちの心の内までもを描いたとされる。
誰かの声に反応し、遊んでいたガラスのおもちゃのポッペンを口にくわえたまま振り返った娘。期待していた人からの声だったのだろうか。

上の絵は、歌麿が江戸で評判の美人たちを描いた。画一的な絵ではなく、３人の個性が描き分けられ、よく見れば顔のパーツ、服装や髪型が違う。
会場では、同様に展示されている同じモデルを描いた「江戸三美人」の絵と見比べるとおもしろい。

さて。

多くの歌麿の絵のうち、全く知らなかった興味深い作品があった。
これは、春画といえるかどうか。

実は、大人だけでなく小学生の子どもさんだって作品観賞にやってくる東博では、R指定作品は展示できない。この作品がギリギリのラインなのだという。東博の学芸企画部長で、日本絵画史がご専門の松嶋雅人氏による説明を受けると、余計にこの作品に興味が湧いた。

料亭の二階座敷で逢瀬を楽しむ男女の絵である。

よく見れば、後ろを向いた女性の下半身はあらわで、彼女は、愛おしそうに男の顔に手を添えている。
しかし、女性の髷の影からわずかに見える男性の右目はどうだろう。
何を見ているのか。何を考えている？　その目の光は冷めていないか。
松嶋雅人氏は男の目についてそのように解説してくださった。

歌麿の優れた写実性によって描かれたリアリティの絵。
本当に男は冷めた目をしていたのか。
それとも歌麿自身が冷めた目を持つ男をあえて描きたかったのか。
ドラマの一幕のような作品である。

■逢いたかった東洲斎写楽

もちろん東洲斎写楽も見逃せない。
長く謎の絵師として歴史ミステリーの一つとなっていた写楽の実像。
近年の研究によって、斎藤十郎兵衛という阿波国（現在の徳島県）蜂須賀家のお抱え能役者という説が定説となってきた。
今回の展示もその説に則っている。

写楽といえば、こんなやつよね。

そう。やはり大首絵だ。写楽の場合は、歌舞伎役者がモデルである。

掴みかかろうとしている盗賊の江戸兵衛と、刀を掴んで身構える奴一平の絵がこちらの２作品。ああ、これがホンモノか。

写楽の絵も、写実性がその特徴だ。
彼の役者の大首絵には、芝居の役の絵は描かれなかった。
彼が描いたのは、「役を演じている役者」である。
絵には役柄の衣装をつけ、化粧をほどこした「役者そのものの個性」が描かれている。

ちなみに、江戸兵衛の手が顔に対して小さすぎる件だが、これは、顔のデフォルメのためではない。懐から出した手より前に位置する顔との距離感をだすための、「短縮法」と呼ばれる一種の遠近法で描かれているのだそう。解説を読んでなるほど、と勉強になった。

次は女形おやまの大首絵だ。

なるほど、描かれているのは芝居の中の女性ではなく、どこか男性的な特徴が見られる「芝居の女性を演じている青年」である。

図録にある松嶋雅人氏の解説によると、写楽は役者の見た目の個性に加え、さらに役者の心の内まで絵に描いてしまった。当時の多くの歌舞伎ファンは、虚構のストーリーに生きる登場人物の夢を追うものだったから、生身の役者をリアルに描きすぎる写楽は長く描き続けることにならなかったのだという。

写楽の作品は、大首絵に限らないので会場で他作品もぜひご覧になっていただきたい。

■ボーナスの葛飾北斎など

勝川春朗かつかわしゅんろうという絵師を知っているだろうか？
この人物こそ、のちの葛飾北斎。
蔦重が早死してしまったこともあり、彼は全盛期の葛飾北斎を知らないのだが、その才能を見抜いて早くから起用していた。
北斎もこのような役者絵を描いていたのだな、と興味津々で眺めたのがこの２つで１つの作品だった。

まだ、あの「富嶽三十六景 」の作品群のような独特のダイナミックさは見られないが、この確かな筆使いがそのルーツとなる。

蔦重が世に送り出した作品は実にたくさんあること、彼のネットワークの広さをこの展示を通して実感した。わずか47年間という彼の人生だったが、とても濃い一生だったに違いない。

まだまだ蔦重の狂歌本での活躍など紹介しきれていない部分もたくさんあるが、あとは会場でのお楽しみ。
蔦重と絵師たちの作品展示はここで終了する。
次へ進もう。

■べらぼうの世界

展示順路の最後の広い一室は、大河ドラマ「べらぼう～蔦重栄華之夢噺～」（NHK）の世界が広がっていた。

大河ドラマ「べらぼう」の美術チームが吉原・中之町通りと日本橋の様子を再現したエリアである。
ここはドラマの世界。ファンにとってはちょっとした歴史遊園地である。

写真ばかりになったが、ドラマファンの方には説明は不要だろう。
展示の最後に江戸の町がある開放感が、無邪気に楽しめた。

■展示場特設のグッズショップ

レベルの高い図録や、笑っちゃうようなグッズがたくさん販売されている夢のエリアは、今回もやはりあった。

大河ドラマ「べらぼう」はまだ続く。

浮世絵への関心を深めるきっかけとなったドラマの「べらぼう」には、”ありがた山の寒がらす”と感謝したい。
この特別展「蔦屋重三郎　コンテンツビジネスの風雲児」では、遅まきながら蔦屋重三郎が夢中になった当時の出版ビジネスについて学ぶことができた。

今、浮世絵と蔦重の活躍について、全国でさまざまな興味深い展示が開催されている。その中でも、蔦重ビジネスの核心に迫る圧巻の量の史料と作品で魅せる展示なら、東京国立博物館のこの展示、特別展「蔦屋重三郎　コンテンツビジネスの風雲児」”これしか中橋”、と思う次第である。