伏見ガクさんの「BOW AND ARROW」に喰らった話

最初に少しだけ

タイトル通り、これは2026年1月8日にTOYOTA ARENAで開催された、にじさんじワールドツアー「Singin' in the Rainbow！」東京公演で、伏見ガクさんのソロ演目「BOW AND ARROW」に、一人のオタクが喰らった話です。

去年からチケットないオタクの私は、この東京公演でもチケットないオタクのままでした。

興味がありましたら、去年のこの記事をご覧いただければと思います。

ここまで来て、逆にもう開き直って、フォロワーさん数人を誘って、会場近辺で同時視聴会を開くことにしました。とても楽しかったです。

東京公演のBlu-ray発売と伏見さんの誕生日をきっかけに、この思いを記録に残そうと思って、このNoteを書くことになりましたが、内心ではずっと喰らい続けています。
まあ、少しだけ剣持刀也さんの「もっと喰らえよ」発言には、関係ないような、あるような……。

「BOW AND ARROW」は米津玄師さんの曲で、アニメ「メダリスト」の主題歌です。私は「メダリスト」が大好きで、もともと「BOW AND ARROW」もめちゃくちゃ聴いていて、大好きな曲です。

このNoteは、あくまでも伏見ガクさんの演目に関する感想です。原曲にもリスペクトを持って、感想を綴りたいと思います。

また、文章の内容には私個人の感想や解釈が含まれています。あくまでも一人のリスナーの意見であり、すべての人の感想を代表するものではありません。
原作や楽曲そのものの解釈を断定するものではなく、あくまで伏見ガクさんの演目を見て私が感じたことを書いています。ご理解いただければ幸いです。

待ち望んだ東京公演

東京公演の参加メンバーは、元一期生の月ノ美兎さん、元二期生の家長むぎさん・剣持刀也さん・夕陽リリさん・伏見ガクさん、そしてにじさんじ元ゲーマーズの笹木咲さん・椎名唯華さん。

全員が2018年デビューで、今年で8周年を迎えるライバーです。

そのため、本人たちも最初から「これは古代人によるライブだ」と笑いながら自称していて、会場の観客やリスナーのことも「古代人」と呼んでいました。

2020年頃からにじさんじにハマったのですが、自分のこともそこそこの「古代人」だと思っているので、今回のライブはすごく楽しみにしていました。

なんなら、2025年のにじフェス閉会式でツアーメンバーの発表を現地で見た時、誇張なく仲間たちと声を上げながら膝から崩れ落ちたくらい喜んでいました。

みんな、どんな曲を歌うのかなと、発表された時からずっと妄想していたし、本当に楽しみにしていました。

実際、全部全部最高でした。

伝説になったライブだと思います。
特に古代人メンバーによる25曲のにじさんじオリジナル曲メドレー「にじさんじ組曲」は、あの頃のニコニコ動画を思い出せるような、本当に素晴らしい演目でした。YouTubeで無料公開されているのでぜひ見て欲しい。

そんな中で、伏見ガクさんのソロ演目「BOW AND ARROW」について、思い切って語りたいと思います。

伏見ガクと歌

本題に入る前に、彼がこれまで歌ってきた曲について少し話したいと思います。

この基盤があるからこそ、なぜ私が今回こんなにも喰らったのか、少し伝わるんじゃないかなと思います。

伏見ガクさんは、歌をメインに活動しているライバーではありません。

比較的早い段階で出した「モーニングアクター」は、ファンメイドの曲を本人が歌唱したものです。

これはVtuber文化の面白いところの一つで、配信者とリスナーの距離が近く、お互いに影響を与え合うという部分がよく表れていると思います。

私がVtuberのリスナーになった初期の頃、かなり驚きました。

「こんなにファンが描いたFAを見てくれるんだ！サムネにしてくれるんだ！」

「えっ！ファンが作った曲を歌ってくれるの？？」

と、めちゃくちゃ感動しました。

お互いのクリエイティブな部分に影響を与え合いながら、ともに歩いていくような感覚が、それまでアイドルや声優にしかハマったことがなかった私にとって、その距離の近さは新鮮で、かなり衝撃的でした。

この朝配信番組「おはガク」のテーマソングでもある「モーニングアクター」は、朝から明るくて元気で、そして躓いた時には寄り添ってくれる温かい曲です。
ガクくんの配信を見て、朝の憂鬱をぶっ飛ばすようなこの曲を作ったeharaさん、そしてこの曲を大事にして歌ってくれたガクくん。

本人もファンも大切にしている楽曲で、2024年の誕生日にはもう一度セルフカバーしたほど、思い入れの深い曲です。

冗談抜きで、私は「モーニングアクター」を聴くたびに毎回泣きそうになります。

本当に、一日の幕開けにピッタリなオープニング曲でした。

そんな彼は、もともと歌が得意ではないと言っていましたが、待ち望んだ3D披露目配信では、初めてのオリジナルソング「ハイスターター」を歌いました。
歌詞は特にここが好き！

後悔も抱えながら、それでも一歩踏み出して進み続ける、
モーニングアクターと一緒、背中を押してくれる力強い曲です。

2023年ににじさんじライバーのソロシングルプロジェクト『FOCUS ON』にも参加し、2曲を歌唱しました。
「エイキューファインダー」は、大好きなことにわくわくする気持ちを大事にしながら、楽しく背中を押してくれる曲。
「JUNKS FLOWER」は、未熟で不器用な自分でも、全力で今を駆け抜けていく姿を描いた曲です。

どちらも暖かくて、聴いていると元気になれる曲です。

私は、この人が選んだ曲、そしてプロデュースした曲は、全部「伏見ガクのキャラソン」だと思っています。

今ではあまり見かけなくなった、平成時代のキャラクターソング文化。キャラクターの性格や生い立ち、考え方などを描いた曲を、そのキャラクターを演じる声優さんが歌うシングル。ああいう文化が私は大好きでした。

伏見ガクさんがこれまで歌ってきた曲にも、私は自然と「伏見ガクらしさ」を感じます。
そして振り返ってみると、伏見ガク自身がこれまで描いてきた「伏見ガク像」が、歌った曲の中にもかなり鮮明に表れているように思います。

だから私は、彼が選ぶ曲そのものにも、かなり大きな信頼を置いています。

Focus on のライブパフォーマンスは2024年→2025年のカウントダウンライブでは観られます！

「おはガク」という「食卓」

おはガクは、伏見ガクさんがデビュー当初から続けている、「みんなと一緒に朝ごはんを食べたい」というコンセプトの朝配信番組です。

2018年、まだ朝配信そのものが珍しかった頃に始まりました。

本人が話していたところによると、みんなと話したいという気持ちはもちろん本当だった一方で、当時はまだ配信に十分な自信がなく、「誰もやっていない朝なら」と考えたことも、始めるきっかけの一つだったそうです。

配信前に緊張して胃が痛くなったり、徹夜のまま起き続けて朝を迎えたり。

初期のおはガクには、そんな彼の真面目で、少し青臭い部分もよく見えていたと思います。

そこから、たまに料理実況をしたり、ゲストを呼んだり、番組形式になったり、雑学を披露したり……さまざまな試行錯誤を重ねながら、形を変えて続いてきました。

そして今では、リスナーが投稿した朝ごはんを見ながら、ゆるく雑談をする「一緒に朝ごはんを食べる場所」になっています。

みんながそれぞれ自分の朝ごはんをシェアして、ガクくんがそれを見てリアクションしたり、会話を広げたり、ときには励ましたりする。

そんなやりとりの積み重ねが、おはガクという場所を作ってきたのだと思います。

豪華な手料理でも、コンビニで買ったごはんでも関係なく、どんな朝ごはんにもきちんと目を向けて、言葉を返してくれる。

その光景を見ていると、ただ配信を見ているというより、知らない人たちと一緒に同じ食卓を囲んでいるような感覚になります。

そして2023年、3Dになってから初めてにじさんじの合同ライブ・5th Anniversary LIVE「SYMPHONIA」に登壇した彼が選んだソロ曲は、「贅沢な匙」でした。

この曲は、アニメ「とんでもスキルで異世界放浪メシ」の主題歌です。
相手のために尽くす喜びや、誰かと食卓を囲むことの温かさを、料理という題材を通して描いた曲です。

人生を匙によって少しずつ形作りながら、未来へ進んでいくような、軽快で優しい曲です。

私は特に、「思い付きのキャンピングへ　誰でも巻き込み招待」という歌詞を聴いた時、おはガクのことを思い出して、本当に泣きました。

おはガクも、まさに「誰でも巻き込み招待」するような場所だと思うからです。
そして、伏見さんもたまに朝ごはん作りでちょっと失敗したりするので、そういうところも含めて、彼の愛される人間性がよく分かる気がします。

そして、バックスクリーンに映し出されたのは、彼が実際におはガクで作った朝ごはんの写真でした。

初めて来た人でも、ずっと見ている人でも、知らない人たちが朝の時間に集まって、伏見ガクさんと一緒に同じ「食卓」を囲む。

実際、伏見ガクさんのメンバーシップの名前も「食卓」です。

おはガクでは、リスナーの誕生日を祝ったり、初参加や周年を祝ったり、「転職した！」「今日から新学期」「引っ越した」「子どもと一緒に見ています」といった、一人ひとりの話にも丁寧に言葉を返してくれます。

どんな朝ごはんでも褒めてくれて、話を聞いてくれて、ときには悩みに寄り添い、配信の最後には、それぞれの一日へ送り出してくれる。

だから「贅沢な匙」の優しくて温かい世界観は、私にとってすごく伏見ガクさんらしく感じました。

さらに、「隣に居たい」「不安な夜に寄り添いたい」というこの曲は、「モーニングアクター」にある、「盛大に躓いて泣きじゃくった時には暖かく寄り添ってあげたいんだ」という歌詞にも通じているように思います。

誰かを強く引っ張っていくというより、しんどい時には隣にいて、少し暖かくしてくれる。

私が配信を通じて感じてきた伏見ガクさんも、そんな人でした。

無気力な日も、辛い日も、おはガクでもらった元気や優しさで、どうにか日々を乗り越えてきた気がします。

そして、大事な節目でこの曲を選んで歌ってくれたこと。

その場で聴けたこと。

私はきっと一生忘れられないでしょう。

寄り添う人、送り出す人

実際にステージで「BOW AND ARROW」を歌う伏見ガクを見た時、最初は頭真っ白でした。
何回も聞いたことがあるイントロなのに…このきらめくステージに…王子様のような振る舞い…ガク！！？？
え、えっ…あの「BOW AND ARROW」！！？？

彼がもともと歌に対して苦手意識を持っていたことを知っています。
自分の歌を上手いと思っていたわけでもなく、それでもボイトレに通い、少しずつ苦手と向き合ってきたことも。

伏見ガクは、自分のペースで、できることを一つずつ増やしていく人だと思っています。

おはガクもそうだったし、3Dになるまでの道のりもそうだった。

歌もまた、その延長線上にあるように感じています。

だから今回の「BOW AND ARROW」は、選曲が伏見ガクさんらしいというだけではなくて、歌そのもの、ステージパフォーマンスそのものにも、今まで積み重ねてきた時間が見えました。

そして「あの頃焦がれたような大人になれたかな」と歌う姿を見た時、私は19歳でデビューした頃の彼を思い出しました。

まだ配信に自信がなくて、誰もあまりやっていなかった朝配信を始めて、緊張しながら、それでも自分なりの場所を作っていった頃。

そこから8年。

大きなステージの上で歌う彼を見ながら、私は思いました。

今だよ。

今、輝いてるよ。

初めてガクくんの3Dの歌唱姿を見た時は3D披露目ですが、生での初舞台は夕陽リリさんの誕生日3Dライブでした。

ガクくん自身、緊張すると下を向く癖があると話していて、以前のライブではそれが顕著に見えることもありました。

だからこそ今回の東京公演で、歌い方も、立ち姿も、表情も、振る舞いも、「こんなにステージの上で余裕のある人になったんだ」と思って、本当にびっくりしました。

ただ上手くなっただけじゃなくて、ステージの上にいる自分を楽しんでいるように見えて、本当にめっちゃかっこよかったです。

「きっと君の眩しさに誰もが気づくだろう」

その歌詞を歌っている本人が、まさに今、眩しいくらいに輝いているように見えました。

相方から見た「弓」

一緒に東京公演で登壇した同期で相方の剣持刀也さんは、ライブ後の感想配信で、「BOW AND ARROW」について、こんな話をしていました。

この言葉を聞いた時、すごく頷きました。

剣持さんは実際に何度もガクくんの家からおはガクに参加したことがあります。
私たちには見えていない配信前の準備も含めて、おはガクを作っている伏見ガクの姿を、かなり近くで見てきた人です。
しかも、罰ゲームとはいえ、おはガクを模した「よるあご」を自分でやったことまである。

そんな彼が、「にじさんじで誰が一番弓を引いているのか」と考えた時に、伏見ガクを思い浮かべた。

これはものすごい賞賛だし、めちゃくちゃ嬉しかったです。

「メダリスト」の明浦路司は、太陽神アポロンから名を冠している。

「BOW AND ARROW」の中に、太陽と呼ばれてる伏見ガクを、剣持が語る。

その重なりを、私はとても尊いと思いました。

そして、この配信で剣持さんに、感動が足りない、表面じゃなくて「もっと内面に喰らえよ」と煽られたわけですが――

いや、喰らってるんだよこっちは！！！！！！

この2分56秒の中で！もうその眩しさと巨大な感情に潰されそうになって！！喰らってるから言葉にできないほど！！！

だからコメントは「見なよ… オレのガクを」しか呟けなかったの！！！！

聞いてるのか剣持刀也！！！！！！！！！

そりゃ、あなたは！伏見ガクの隣で彼を見てきて、私たちが知らないことをたくさん知ってるかもしれないし、なんならガクくんがこの「BOW AND ARROW」を歌うことは、私たちよりも前から知ってたし！

ガクくんの家からも自分の家からも、おはガクに参加したことがあるし！！！

ガクくんがいつも頑張って準備してる姿も、私たちと楽しく会話してる姿も見てるんだろうけどよ！

そしていろんなステージに一緒に出演して、彼の苦悩も成長も誰よりも身近で見てきたかもしれないけどよ！！

だからこの「BOW AND ARROW」に一番感動してるのかもしれないけど！！！

オタクだって、オタクだって！！

めっちゃくちゃ感動してるし、ずっと喰らってますよ！！！！！！！！

君の苦悩も、煌めきも、全部君のものだ

この歌詞は、本当に伏見ガクのことだと思ってるというか、伏見ガク本人にもそう思っていてほしいというか、もしかしたら本人もここで刺さったのかな、とか。いろんな解釈が自分の中にあるけど、本当にこの曲の中で一番好きな部分です。

実は伏見ガクさんは、初期に一度アーカイブを全部消して、活動に悩んでいた時期もありました。

東京公演の前年の夏にも、一度1か月ほど配信を休んでいました。

ずっと走り続けてきた彼ですが、もちろん一人の等身大の青年で、悩んだり、苦しんだりしたこともたくさんあったと思います。

それでも彼は、誰かのせいにするのではなく、ずっとコツコツと、自分のやりたいことを自分のペースで進めてきました。

苦しさも、迷いも、自分で選んで進んできた道の途中にあったもの。

2018年、友達に誘われて参加した、まだ得体の知れないベンチャー企業のオーディション。
リモートでの面接だったのに、Webカメラに向けて、狭い自宅の部屋でスーツを着て臨んだ、一人の青年。

そこから「伏見ガク」として誕生して、今では画面の中からステージへ飛び出し、こうして堂々と歌ったり踊ったり、パフォーマンスをしてくれていること自体、奇跡に近いことだと思います。

気づけば後輩は200人を超えていた。
会社も、彼を取り巻く環境も大きく変わりました。
それでも、少なくとも、彼は今でも2018年に歌った「モーニングアクター」のままの人柄でした。

たくさん悩んで、挫けて、悔しがって、それでも進んできた姿を見て、人のことを疑う私は、この人を応援してよかったと思うし、ずっと信じていいと思えるくらい、永遠を信じてしまう。

だから言いたい。
その先で掴んだ煌めきも、全部君のものだよ。

きっとすべてのアクターが、そう思いますよね。異論は…認めたくない！

そしてあとから本人の話を聞いて、ガクくん自身も「BOW AND ARROW」の歌詞に刺さって、そこから「メダリスト」を見て、作品も大好きになって、この曲をライブでみんなに届けたいと思ったことを知りました。

ガクくんが歌う前から、この歌詞自体、私も大好きでした。

苦しんだから偉い、苦労したから報われたとか、そんなのは関係ない。

自分で選んだ道だからこそ、その途中で感じた痛みも、その先で掴んだものも、誰にも奪えない自分自身のものになる。

私はこの言葉をガクくんに返したいし、同時に、ガクくんから私たちに渡された言葉としても受け取っています。

そして、弓は矢に力を与える。
しっかり引いて、方向を定めて、飛ぶための力を溜める。

でも、最後には絶対に手を放さなければならない。
もともとコーチからフィギュアスケートの選手へ向けた歌だからこそ、この言葉には、ずっと支えてきた相手を最後には一人でリンクへ送り出すような感覚があります。

手を放すのは、突き放すことではない。
ここまで積み重ねてきたものを信じているからこそ、送り出せる。

そう考えると、この言葉はおはガクにもすごく重なります。

ガクくんは朝、私たちに言葉を渡して、ほんのり元気にして、最後にはそれぞれの日常へ送り出してくれる。配信終了後のチャット欄で、これから会社に行く人、学校行く人、夜勤の人、休みの人に言葉をかけて「いってらっしゃい」をいう。

そして今度は、私たちも彼に「行っておいで」と言えるのかもしれない。
この大きいステージで輝いてる彼を見て。

どちらが弓で、どちらが矢なのか。
やっぱりどっちも弓で、どっちも矢かもしれませんね。

矢と弓の関係

2025年の伏見ガクさんの誕生日合作で、「BOW AND ARROW」の人力動画を制作した方がいらっしゃいました。

その時の私たちは、もちろん東京公演でガクくん本人がこの曲を歌うなんて知りませんでした。

私もこの動画を見て、勝手に「この歌詞、伏見ガクすぎる」と重ねていたし、いつか歌ってほしいと思っていました。

でもあとから本人の話を聞いたら、その時点ですでにライブで「BOW AND ARROW」を歌うことは決まっていて、誕生日合作でこの人力動画を見た時に、「歌うよ！」とびっくりしたらしいです。

一人のアクターが「この曲、ガクに合う」と、ガクくんのことを思って人力を作った。

本人は本人で、すでに同じ曲をライブで歌うことを決めていた。

お互い何も知らないまま、同じ曲に辿り着いていた。

まさに「BOW AND ARROW」――弓と矢、そのものの構造ではないか！

しかも、その人力を作った優永さんと、私は東京公演当日に一緒にカラオケで配信を同時視聴していました。

「BOW AND ARROW」のイントロが流れた瞬間、感極まって涙を流す優永さんの姿を見て、その矢はちゃんとガクに届いていたし、そして今度はガクからも届いたんだなと思いました。

ファンが伏見ガクから受け取ったものを、作品にして返す。
伏見ガクもまた、自分が受け取ったものを歌にして返してくれる。
受け取ったものを返して、返されたものをまた受け取って。

そうやって何度も繰り返して、気づけばお互いを少し遠くまで飛ばしている。素敵な相互関係。

……と、オタクはしみじみと感動していました。

最後に少しだけ

実際、私もおはガクのおかげで料理が好きになって、自炊するようになって、生活が豊かになりました。

配信を見て、伏見ガクの存在が心の拠り所の一つになって、アクターさんとの交流が人生のページを彩ってくれました。
そして、彼の挨拶である「みんな、ライフ楽しんでる？」という問いかけに、胸を張って言えます。

めちゃくちゃ、ライフを楽しんでるよ！！！

伏見ガクの周りに作られてきた輪が、弓になって、矢になって、お互いに何かを与え合いながら広がっていく。

その光景を見られることも、伏見ガクというVtuberを好きでいることの、大きな喜びの一つなのかもしれません。

この美しい相互作用は、ずっと続くといいなと願います。

この素晴らしい「BOW AND ARROW」のライブが見れる、東京公演のBlu-rayは今好評発売中です！興味ありましたら、ぜひ！

ここまで長々と書きましたが、あくまでも一人のアクターとして、私が伏見ガクさんの活動を見てきて感じたこと、受け取ったことを書いています。

人によって感じ方も、曲の受け取り方も、それぞれ違うと思います。
もし「私はこう感じたよ」というものがあれば、それもまた素敵だと思っています。

最後まで読んでくださって、ありがとうございました！